移动互联网技术与大数据驱动的人工智能系统的飞速发展推动设计由“制造”转向“智造”，同时使世界的设计趋势由设计师为主导为用户创造向大众为主导的群智设计方向前进，通过当下用户个性化的需求和反映促使设计教育成为宽领域，多维度，多层次的教育方式，随着新质生产力概念的提出，不但要求设计师在工业4.0来临前采取新的行动来顺应发展，而且力求通过教育的方式应对目前以及未来的设计处境，将群体灵感转化为设计语言，从而引领新一代设计教育开拓设计新的局面。
一、技术发展促进设计教育变革（技术发展来促使设计更新迭代来满足人们基于基本物质条件下的精神满足，以及功能的多样化，这就要求设计教育由教会设计师技术向教会设计师人机交互融合，顺应科技发展）
二、职能转变推动教育的“群智化”（在设计中由设计师为主导转向用户的群智集合推动设计教育的用户参与，使设计教育必须从受教育自身的角度跳脱出来，来推动大众共同参与设计之中如小米手环，王者源梦系列）
三、资源短缺要求设计目的的跨越（资源问题要求在新的设计教育中，要优先以为人类可持续性发展考虑，对环境问题做出跨越性设计，必须设计教育理念与人类可持续发展结合）
综上所述，当今设计的教育要合理应对时代发展的洪流，既不能一蹴而就造成设计的割裂，亦不能蹑手蹑脚使设计与时代脱节，这就要求在教育过程要考虑不同方面的影响，无论从潜在设计的角度，或者可持续发展的范畴，设计的目的始终督促设计师具有前瞻性，要通过现象看到本质，看到当时设计教育的局限，又要落脚于实际行动，思考应对技术发展，职能转变，资源紧缺的社会状况，这要求设计教育与时代同频，甚至是超越时代，采用新的行动来激发设计新的活力，实现“思”与“行”的同时迈进，才能引领新一代设计师的再创造，构建人人都是“设计师”的新时代。
背景
20世纪50年代的无障碍设计，70年代维克多巴巴纳克提出的绿色设计，再到可持续设计、社会创新设计，社会结构的多元化、经济全球化、政治多极化，我们当下要面临的设计问题趋向于一个复杂的系统。正是这样的转变，到人工智能时代，设计教育除了从复杂、系统性的转变外，也更加注重文化的探究、策略，激发正向的情感、审美，涉及的内容越来越综合和多元化。这无疑不证明今天设计教育的处境需要大胆的行动。我认为当下设计教育的新行动从以下几个方面得以体现：
设计教育——新质生产力赋能
设计与技术的关系问题伴随着第一次工业革命而登上历史舞台，数百年后的今天，我们也同样面临着与当时设计家一样的处境。历史的经验告诉我们，新质生产力的崛起，并不意味着摒弃传统生产力，是代表着一种创新与进化的力量。设计教育作为设计师的摇篮，当代设计教育需要像以往的包豪斯、乌尔姆一样，更新教育体系，以适应先进发展着的生产模式。如今的人工智能时代，从包豪斯发展而来的三大构成等传统课程已不能满足当今社会生产的需要，在此基础上我们更需要将AIGC、大数据等新兴技术纳入我们的培养课程。
例如Midjourney、stable diffusion作为文生图的智能软件，可以为设计师在前期构想阶段大大提高效率。数据分析方面有Adobe Sensei为设计师在调研期间提供便利。正是如此，当下的设计教育应该向先辈们看齐，接受技术革新下设计范式地必然转变，并积极大胆地做出相应转变。
设计教育——新时代下的民族性
建筑是一切艺术的母亲，没有属于自己的建筑我们就无法拥有本文明之魂。在过去，由于经济技术等条件的限制，全球各地来往甚少，在特定的自然地理环境下自然能形成独特的民族建筑，甚至是民族性产品。并且在那种背景下，各民族之间的经济文化影响微乎其微，这就使得本民族的文化得以在相对稳定的环境中继承与发展。
反观今日，经济科技的发展拉近了全人类的距离，全球各国经济文化的交流比以往任何时候都要频繁，设计中的民族性在当下尤为突出。日本在工业设计发展初期，以“劣质生产者”著称，主要模仿欧美现代设计强国为生。但是日本并没有放弃本国的传统，得益于双轨制，日本在后期成功将本民族传统与现代设计融合发展出了独特的民族性设计，自此日本设计以简朴实用在世界享有盛誉。
更早一些，北欧设计凭借其特殊的地理环境，基于以人为本的理念发展出了具有鲜明地方特色的有机现代主义，区别于冷漠单调的国际现代主义而历久弥新。倘若一味将形式与功能作为设计的追求对象，势必重蹈国际现代主义的覆辙。正是如此，今天的设计教育需要大胆地对新时代下的设计重新定义，通过设计提升文化自信，尤其是在信息洪流下。
设计教育——从物到社会创新
在过去，设计被认为是为实现某一目的而进行的造物活动，它以解决问题为最终目标。今日，设计的内涵随着社会复杂化而更新迭代，当下一些社会问题已不能通过以往的普遍造物活动而得以解决，社会创新的概念得以应运而生。社会创新是一种能够实现社会目标的新想法，是一种可以将个人兴趣与社会与环境的利益契合起来，生成新的、更可持续的关于幸福的观念，即设计为了更好生活的向往。
例如位于中国柳州的“爱农会”，通过农民和市民之间建立的全新关系，利用市民和农民两个群体各自动机和能力的互补性，跨越了文化障碍，消除了各自的偏见找到了解决问题的创新方案，实现双赢的结果。显然这一案例与传统的设计创新在形式上截然不同，创新者甚至不是设计师而是普通的市民或者农民，然而今天的设计教育需要灌输这一设计理念的转变，大胆地承认人人都可以是设计师，设计思维可用于生活的方方面面。
英国有设计专业学生已经开始运用设计思维进行一些非传统意义上的创新活动。他们收集各种污水标本，并将其装进模具冷冻，甚至为其设计包装制成污水棒冰，旨在以这种创新的方式警示人们水污染与人类生存的联系，促使人们重新审视人与自然的和谐关系。他们大胆地做了一项“违背”设计原则地创新，虽然并没有解决实际问题，但确实引发了人们对人类生存危机问题地思考，本质上仍然是以人为中心地创新活动。当代设计教育需要更深层次地挖掘设计创新地本质，始终围绕以人为中心这一原则而展开设计教育，以实现社会、自然地可持续发展，以及人自身地全面发展。
总结
纵观设计历史长河，仿佛每一次革新运动都是一次大胆的新行动，正是在这种大胆的新行动下，人类的设计史才得以发展。当下设计教育作为设计发展源泉，首先应认识到技术与设计的统一关系，同时应更加注重民族性于设计的辨识性，除此之外，设计师的角色不再是单一物的创造者，更应该是创新的引领着与发起者。当下设计教育唯有这样，才能推动社会、自然的可持续发展，为更好的生活而服务。
提纲：
1、 背景，迄今为止设计教育的发展仍然稳步前行，思考中国环境下的设计教育到底应该走什么样的路
2、 设计教育要培养“甘”字形人才——首先明白需要培养什么样的设计人才
3、 设计教育应发展设计师思维能力——培养设计师深入理解设计的本质，从而致使设计师或者教育界引导老百姓思考“我到底需要什么”，真正实现设计为人人（授人以渔）
4、 设计教育要走出中国特色之路——抛弃旧有设计思维，发展中国独有的设计逻辑—-中国方案，并建树以此为蓝本的“人类命运共同体”理论、方法和实践
5、 总结，仍需稳定发展，不可操之过急
如何理解今天的设计教育的处境需要大胆的新行动
包豪斯作为上世纪20–30年代德国建立的第一个现代艺术教育学校，由于其锐意探索，大胆革新而对现代主义艺术风格的形成产生了关键性的影响，它成为现代主义发展和现代艺术教育之路上的里程碑。包豪斯所提示的设计原则一直延续至今，并对我国当前的艺术设计教育的发展具有指导意义。但是我国的设计教育不一定非要跟着国外的设计思维发展，而是应该研究中国背景，走出一条属于中国的特色社会主义道路。
（一）设计教育要培养“甘”字形人才
形式与功能之间关系的问题一直是设计界所讨论的一个话题，从工艺美术运动时“艺术家”与“技术家”相区分，到现代主义运动强调“艺术家”与“技术家”相互合作，再到在乌尔姆学院教学期间确定的了现代设计的理科型学科和艺术型学科，这可以让我们清晰的看到设计是由技术与艺术整合而成，去创造人类更健康更合理的生存方式，设计是基于这些基础之上来进行的。设计不能简单从造型或者艺术角度去看，也不能单纯从技术层面上看，那么就这需要现在的设计教育去培养“杂家”，通俗来说就是具有综合交叉型能力的人才，在学的过程中产生交叉，潜移默化的学会与不同专业的人沟通，了解了不同的知识背景。这样不仅培养了新型设计人才，其他学科也会因为交叉而受益。以往都是培养“T”型人才，但其是专深的，还是存在局限性，因此这便需要又有专深又能横跨的“甘”字型人才，上面出头的部分代表的是新知识、新学科、新产业。尤其是重点高校，更要注重这样的战略型人才，做大设计。
（二）设计教育应发展设计师思维能力
工业设计师要看清真正的需要，从而“定义需求、引领需求、创造需求”，这才是设计的终极目的。近年来中国的各大设计院校也遵循着学生与企业合作的教学模式，并且承袭了西方的教学思想，这促使了我国设计教育发展的成功，但也存在着局限性—中国制造大而不强，究其根本原因就是“制”是引进的。这就需要我们更加强调创新，创新不是简单的改良，而是从根本上解决设计者的认知问题。“授人以鱼，不如授人以渔”，这是中国未来教育的一个重头，学校应教育学生不要把专业作业当成目的，而是把它当作是获取自身能力培养的机会，其中重要的就是学生的思维能力，能发现问题、解决问题，这也是教育的终极目的。例如家居设计中，始终会呈现出追求时尚、追求高科技、追求享受的设计，从而让家居产品也成为了一种彰显尊贵的方式，然而家居的本质目的却是让一家人和着团圆、沟通融洽，所以家居设计不能停留在研究“具”，更应该研究“家”，如果不在这方面开展研究，就会走上拷贝类似于“水晶宫博览会”上展品的老路，因此，现代设计教育更应该注重学生的设计思维能力，深究设计的本质，从而实现真正的为广大人民服务，为第三世界人民服务。
（三）设计教育要走出中国特色之路
现在所有的行业都在学习设计思维，但是透过思维层面，更重要的应该是其背后的本质—逻辑，逻辑通了我们就可以创造思维，而不是一定要跟着苹果公司的设计思维、斯坦福的逻辑设计思维。首先我们应该明白中国的根本是文化精神和民族精神，而不是像追求奢华的法国装饰艺术、追逐商业的美国流线型，我们需要的是一条健康、合理、公平的道路，以人民为中心、追求共同富裕、精神文明协调、自我发展的全新道路。并通过传承中国传统文化精神的“哲学观”、学习、认识、研究实现“人类命运共同体”的目标外因形成“中国方案”，培养一代代设计师去发展我们国家，中国才有希望，才能真正在世界设计界树立自己独特的地位。
综上所述，教育以育人为本，培养合格的社会主义接班人是根本任务。面对设计教育的创新和发展，高校要从宏观层面正确看待当下的挑战，并且根据各个院校不同定位和发展针对性的制定发展策略，真正做到根据学生的学习能力、创新能力、综合素质等进行有效培养和教导。
论述题：如何理解今天的设计教育的处境 需要大胆的新行动？
题纲：
总：新的技术创造出新的生产力，设计要处理更加复杂的问题，这对设计教育提出新的要求
分1：设计教育需要拥抱新技术
分2：设计需要应对复杂性的时代需求
分3：设计教育需要平衡理性与感性
总:综上所述
随着新一轮的科技革命和产业变革，设计一词正在被重新定义。新的技术尤其是大数据、人工智能、物联网，已经广泛的参与到设计行业中来，为设计产业不断赋能；与此同时设计的边界也越来越模糊，内容也越来越复杂，以单一的知识和技能已经难以面对当今社会语境下的复杂问题，设计需要多学科交叉融合。基于此，在新质生产力、多学科交叉的环境下，“劳动力”必须具备与之相应的“新素质”，这就对设计教育提出了新的要求。
从工业4.0回望中国近代设计教育的发展，大致可以分为四个阶段：第一个阶段，是传统工艺美术的阶段，其内容是图案的美化；第二个阶段，是产品设计阶段，也就是工业2.0；第三个阶段，是互联网席卷中国，引发的非物质设计、交互设计，对应工业3.0；现在我们要进入一个崭新的阶段-工业4.0，是虚拟互联网世界与实体物理世界融合的阶段。这个时候中国的设计教育该如何应对新变化，值得我们的思考，继续躺在包豪斯身上睡大觉的方式，已经跟不上时代的变化。
一、设计教育需要拥抱新技术
从“信息化时代”进入崭新的“数智化时代”，新的生产力在影响人类生活的方方面面，不久的将来计算机会像电力一样无处不在，因此设计教育需要拥抱新技术，使整个知识系统和教育理念迅速与工业4.0接轨，培养符合新时代的新质设计师。
设计教育需要使学生深入了解人工智能技术，使之成为一种高效的辅助工具。在科技的飞速发展下，设计的工具逐渐从实物转向数字化，设计师可以利用人工智能工具，提高效率和质量。人工智能相较于人类而言有几点优势：1、它可以在短时间内完成极尽复杂的工作；2、它可以长时间的完成重复性的工作且不知疲倦；3、它可以不受主观情绪的影响，帮助设计师更加客观、公正的对待每个方案。这大大提高了设计的效率，它简化了设计过程中的迭代，可以以最快、最公正的方式，逼近所需的目标。
例如阿里巴巴的智能实验室的“鹿班”，基于图像生成技术，它可以在短时间内完成大量海报、横幅广告、和会场设计图，这大大提高了设计师的效率。再例如微软亚洲研究院平台，与学校合作，开展了“科技设计”的课程，深入浅出的讲解了人工智能的原理，便于设计专业的学生打造“人工智能+设计”的思维。
但是我们在享受科技带来的便利的同时，要警惕对科技的幻想，把科技带入设计而不是用科技代替创意，科技只是一种辅助的工具，工业4.0的时代是机器与人共创美好的生活和未来，而不是机器取代人类。
二、设计教育需要应对复杂性的时代需求
当今世界正面临百年未有之大变局，从宏观上讲，全球经济增长放缓，大国博弈烈度上升，全球问题与挑战日益严峻；从微观上讲，随着新一轮科技革命和产业革命的加速到来，万物互联，人的生活多元化，需求也多元化。面对当前复杂性的局面，这就促使设计要去想的更大、做的更多，也对设计教育提出了新的要求。
其一，设计是一种创造行为，是创造一种更合理的使用方式，设计教育不仅要从专业知识和技法方面来培养学生，还要注重思维的培养。柳冠中教授提出“设计事理学”的设计思想，从简单地“造物”升华为系统地“谋事”。设计应该考虑到生产过程中的每一个环节，形成一个有机的设计循环系统，设计不再是产品生产链中一个独立的部分，而是贯穿产品的整个生命周期，用美学加叙事的设计语言，创造性的解决问题。因此，设计教育应该注重培养学生的“设计思维”，帮助其有能力应对复杂环境所带来的挑战。
其二，设计师需要“通才”式的教育培养模式，设计教育不应该把学生培养成某一类专业的专家，其教育理念应该培养一种具有通识知识素养的人。在专业的设计实践中，我们经常发现要解决的设计问题往往需要具备跨学科思维的交叉学科团队。同济大学提出“立体T型”设计教育框架，既注重以专业为主的垂直能力，又重视以整合创新为主的水平能力，在专深的基础上又有横跨的能力。而设计本身就是一门跨学科的活动，设计学已经从艺术门类转入交叉学科门类。面对当今社会日益复杂的需求，没有人可以精通所有学科，熟知所有领域，设计师需要具备跨界合作的能力。
设计作为一门学科，其发展目标就是发现和创造与设计相关的知识，并以知识的形态服务社会，对接社会需求。如何能通过现代设计教育体系，通过系统的框架培养复合型的创新人才，才是本命题的关键。
三、设计教育需要平衡理性与感性
所谓感性就是设计的人性化，当技术飞速发展，我们在享受技术带来的便利的同时很可能会被技术异化。工业4.0，人工智能、大数据、物联网等高新技术的发展必然会助长设计的理性方面，而人的情感和情绪这些人性化的方面，将会边缘化。
然而设计是围绕着人展开的，人是复杂而丰富的；设计教育是围绕塑造设计的人展开的，教育的意义不在于塑造一个技术的人，而在于塑造一个完整的人、自由的人。因此在拥抱技术的同时，也要充分发挥艺术的人文精神和人文关怀，来平衡设计教育中感性与理性的关系。
例如，追求“人类命运共同体”的中国方案，讲求各国、各民族、个人民共同发展。这种以人为本的设计理念，不仅是为当前的个人设计，更是为整个人类设计，是对人类长远利益的关怀。再例如维克多·巴巴纳克提出的为第三世界的人民设计、为残疾人的设计，都体现出设计的责任感和人文关怀。如果没有这些感性的考察，我们在处理人类事物时就只会剩下那些冰冷的技术的理性分析，这样的设计是因循守旧，缺乏生命力的。
综上所述，面对日益复杂的社会、经济和科技议题，设计教育需要大胆的新行动。未来的设计教育将会是科技与设计深度互融的局面；未来的设计教育需要注重设计思维和综合能力的培养，以应对人们面对复杂问题和环境所带来的挑战；同时未来的设计教育也要掌握道德和关爱人际参与的本领，因为“人是目的，而非工具”。
如何理解设计教育的处境需要大胆的新行动
一、综述
时代发展——设计内涵扩展——设计对设计教育不断提出新的需求——新行动
二、立足数字技术与智能技术，追求学科融合创新（设计教育与科技）
人工智能（技术创新）——跨学科融合、协同设计的背景——提高学生综合能力、扩展知识、掌握新技术
三、立足传统文化的创新性发展，坚定文化自信（设计教育与文化）
文化的重要性——同质化忽视本土文化——设计教育促进文化创新与传播
四、立足于经济发展需求，培养创新思维（设计教育与市场）
创新的重要性——设计创新促进市场竞争——设计教育培养创新思维的设计人才——教学与实践相结合
五、立足复杂社会问题，增强责任意识（设计教育与社会）
传统设计难以解决复杂社会问题——社会创新设计出现——对设计教育提出新要求——培养学生社会责任感，沟通交流能力
（中间段四选三）
六、总结
自现代教育兴起以来，在各个发展阶段都呈现出相应的教育思想。
举例包豪斯乌尔姆的教学思想——启示当代教育者与设计师设计教育应是变化的，结合不同背景，要采取大胆的新行动，以适应21世纪多种不同的设计风格与目标。
未来设计教育人才
随着社会的蓬勃发展，设计早已超越了传统意义上的美学与功能的范畴，愈发广泛的触及社会环境以及经济等诸多领域。设计教育作为设计发展的基础，与设计的发展相适应。在大设计时代，技术水平不断提高，设计内涵的不断扩展，设计对新型设计人才的需求，侧面反映了设计对设计教育不断提出新的需求。由此可见，设计教育应紧跟时代步伐，担当起设计服务和设计创新的功能与使命，与社会、行业、市场需求对接，立足本土文化，关注社会问题，真正做到为民服务。
一、立足智能技术，追求学科融合创新（设计教育与科技）
人工智能时代的到来，设计面临着设计对象多样化，需求多元化，迭代迅速等问题，单纯依靠传统美术概念驱动的设计方式与思维以及传统的商业思考方式已不能满足新经济发展的需要，单一专业或者个人能力难以应对及其复杂性的综合问题，学科交叉变得越来越紧密，跨领域融合，协同设计成为当今设计的发展趋势。（处境）在此背景下，设计教育应该追求学科融合创新，培养综合性职能设计人才。通过引入计算机科学，数据分析、生物学等课程，帮助学生掌握更多前沿技术扩宽知识广度，提高综合能力，为新技术新想法提供灵感。同时设计教学要学会借助人工智能的力量，打破传统教学模式，促进人机协调发展，为学生提供一个更加互动、个性的教学环境，鼓励学生将理论知识应用于实际问题解决中培养他们的多向创新思维与动手能力，从而更好地适应未来社会的需求。（行动）
二、立足传统文化的创新性发展，坚定文化自信（设计教育与文化）
文化是设计的源泉，只有根植于传统文化中的设计才是有生命力的，才能立足于世界设计之林。然而当今设计受商业主义与国际主义的影响，同质化现象十分突出。为了迎合市场，设计一昧追求设计效率与经济效益，而忽视了设计中对本民族传统文化的正确重视。（处境）事实证明，文化弱，则设计弱；强设计，则有望强文化。设计是促进文化传承、创新和推广的有效手段。坚定文化自信，充分挖掘传统文化内涵，促进传统文化与现代设计的结合，是设计教育的重要使命。将传承和创新民族优秀传统文化作为人才培养的目标之一，引导学生深入挖掘传统文化内涵，充分理解传统文化的艺术特征和表现手法而非只是符号化的提取。使设计真正成为文化的载体，促进文化创新。随着全球化的推进，现代设计教育还应注重对于学生跨文化跨领域的设计和思维的能力培养。积极吸收国外优秀的设计元素和文化元素，进一步推动新旧文化的融合与创新，创造出符合未来社会的发展趋势和市场需求的国际化设计作品。（行动）
三、立足于经济发展需求，培养创新思维（设计教育与市场）
创新是设计的灵魂，没有创新，再美的设计只是昙花一现。虽然形式主义的设计能在特定的历史时期起到促进消费的作用，但是难以得到长远发展。随着消费者消费观念的转变与社会责任的增强，企业逐渐将设计创新作为企业竞争的核心。其中最具代表性的就是苹果公司，他凭借独特的设计理念吸引力全球消费者的目光。（处境）在激烈的市场竞争下，为企业培养具有创新思维的设计人才成为设计教育的主要任务。创新思维的培养要求设计教育拜托千篇一律的教学模式，而是需要根据学生的独特性来提供定制化的教学模式，激发学生潜能和学习热情。此外，市场需求是设计创新的源泉和导向，消费者的偏好、需求变化与及市场趋势都直接影响着设计创新的发展和重点。因此设计教育还要加强教学与市场的联系，加强校企合作，为学生提供多元化的实践平台，真正做到面向企业与市场培养人才。（行动）
四、立足复杂社会问题，增强责任意识-社会创新设计（设计教育与社会）
自工业革命以来，设计在很大程度上只为商业和商品服务，只关注项目或产品本身，一定程度上忽视了社会责任，社会道德与生态环境。显然传统设计方式难以解决复杂的社会问题，反而成为问题的一部分，因此社会创新设计成为当下设计的重点。(处境）相比于传统设计，社会创新设计视野更大，给予社会问题更多关注，强调在已有资源下，转换自身角色，把资源进行合理配置，创造出新的功能和意义。（社会创新设计的特点）相应的，社会创新设计特点对设计教育提出了新的要求。现代设计教育应注重培养学生社会责任感，关注社会问题。帮助学生正视自身角色，引导学生做社会的公仆而非时代的支配者，从而在设计过程中做到自下而上的思考问题。除此此外，复杂的社会问题往往涉及多方利益相关者，要求设计师与多方合作。因此在教学过程中，要注重培养学生整体性思考能力，合作意识与沟通交流的能力。（行动）
总结
随着时代的发展，设计内涵不断的转变与延伸，设计教育的处境也在不断变化。教育的本质是一种服务，设计教育应紧跟时代发展。自现代教育兴起以来，在各个发展阶段都呈现出相应的教育思想。如包豪斯格罗皮乌斯时期的“技术与艺术的新统一”迈耶时期的“设计与制作一体化，以及二战后乌尔姆学院的“系统化设计思想”。这启示当代教育者与设计师设计教育应是变化的，结合不同背景，要积极采取大胆的新行动，以适应21世纪多种不同的设计风格与目标。在我们面向未来的过程中，设计教育培养的人才应具备综合技能，创新思维，了解前沿动态，掌握最新的技术并就有社会责任感，甘做社会公仆，为社会发展服务。
当前，我国新质生产力创新发展驱动下，设计已然成为至关重要的驱动力量。而当下，设计面临着巨大转型，呈现出前所未有的复杂性：AI时代、人机协同、城市更新等新热潮来袭，在如此复杂的设计语境下，设计教育也不得不进行创新性变革以适应于新时代的发展道路。在设计教育上，不仅仅是相关高校的教育体系和课程需要新行动，设计思维、设计生态以及设计角色都需要在新质创新力下实现新发展。这是我们对中国整体设计教育的新命题，这不仅关乎我们的未来，也是对人类设计教育发展历史上最真诚的回望与呼应。
一.新思维：探索多维度的教育模式
新时代的设计教育已从单一维度向多维度转换，设计教育不仅重在高校教育，甚至儿童、老年也需要美育的浸染，更重要的是通过设计教育，从中提高国民审美能力，培养创造力、培养全面发展的人。从娃娃抓起，为我国设计教育的发展打好坚实的基础。
在寓教于乐中发展设计教育，Set栽培玩具是一款儿童的棋盘游戏，可以让小朋友在玩中了解作物的生长阶段和自然过程，通过学习播种、浇水、进食从而使学会照顾自己获得的果实。设计教育的意义应该是充分考虑不同群体的需求，让她们更全面的学习和健康的发展。
这种创新性思维下的设计教育方式，也让中国的设计教育更完善。教育的力量不仅仅包括各大高校、设计行业的人士，中国设计教育应在多层次、多领域、多维度中注入活力。
二. 新融合：营造多元设计教育环境
当今，设计的复杂性愈发明显，多元的设计语境就证实了设计教育也应该“和而不同”。打造多元的生态环境，为社区以及人群更好的学习和交流而教育，运用设计思维实现教育共享、城市共建、生态共生。
同济大学NICE2035，开展了大学、企业、老师、居民的社区协同创新设计教育活动，通过改造上海老社区，发起了一系列的文化街活动：植物性饮食烹饪课、社区植物导览等等来提高当地居民的审美素养和生活品质，融合多元交流文化。
大学不是围墙，社区是大学的延伸，也是设计教育的延伸，社会、企业和高校应该协同共创美好的教育环境，增强多元社会下的融合度和凝聚力，这也是设计教育弥足珍贵之处。
三.新转变：培养多元跨界的新质设计师
为更好地应对复杂的社会技术挑战，中国的设计教育要着眼于新转变，将教育与责任融入各行各业中。当下的设计语境下设计教育应突破传统设计角色的界限，从被动转向主动，不再局限于设计专业的人员培养设计师，应致力于培养跨学科、综合性的新质设计师来引领中国未来设计教育的发展。
游戏科学，是研发《黑神话：悟空》的一家游戏设计公司，两位创始人均不是专业设计人士，但他们前瞻性跨界设计思维打造了震撼全中国甚至全世界的3A款游戏，联合文物IP＋在地非遗驱动＋技术驱动模式，正是顺应了新形势下做出的新转变。
设计教育应从个人专业拓展到全方面、跨领域、多协调的社会创新为着力点，鼓励新质设计师引领设计方向并把设计的创意带到生活和行业中，这对设计教育、未来的产业赋能也发挥着重大作用。
四.结语
“世界正在改变，教育也必须改变”回望历史，百年前的包豪斯在面对一系列时代危机时做出了来自设计的反应，而今日之中国，以设计作为新质生产力和创新的引擎，对设计教育更需提出新命题。设计教育要实现新思维、新融合、新转变的突破。设计教育是中国设计的灯塔，指引未来的发展道路；设计教育者是持灯人，让设计教育更好的发展需要每一个设计教育者付诸行动，积极面对“百年未有之大变局”的新机遇和新挑战。
如何理解今天的设计教育的处境并提出大胆的新行动
设计教育于当代中国，处于艺术与科技的交融点，在创新驱动发展战略下，其重要性愈发凸显。但随着科技的迅猛发展与社会需求的急剧转变，传统设计教育模式渐显疲态，难以契合新时代对设计人才的多元诉求。值此关键节点，深入剖析设计教育现状，直面挑战，探索创新路径，成为推动中国设计教育进阶的必由之路。
一、中国设计教育的现状及挑战
（一）传统教育模式的桎梏
中国多数设计院校延续着传统教学框架，以课堂讲授为基，佐以实践操作，专注于艺术创作与设计技巧打磨。然而，现代设计要求远不止于此，它需整合多学科知识，培育创新思维，以及解决复杂问题的能力。以当下热门的智慧城市设计项目为例，其涉及城市规划、信息技术、环境科学、社会学等多领域知识的交叉运用。仅靠传统设计教育培养出的学生，往往在面对如此复杂的设计任务时，难以构建全面的设计架构，导致设计方案缺乏系统性与前瞻性。传统模式与时代需求的错位，使得培养兼具全局视野与创新能力的设计人才成为难题。
（二）学科体系的封闭性与单一性
在中国，设计学科常被孤立看待，教学内容多于技术与艺术范畴，与商业、科技、社会学等学科的交融严重不足。如今，交互设计、服务设计等跨学科设计领域蓬勃发展，而设计教育却未能及时跟上步伐。例如，在新兴的智慧医疗产品设计中，不仅需要设计专业的美学与功能设计知识，还需深入了解医学知识、用户心理、医疗行业法规以及信息技术在医疗场景中的应用等。但当前设计教育的学科封闭性，限制了学生获取跨学科知识的渠道，进而束缚了他们在面对复杂设计项目时的创新思维与综合解决问题的能力。
（三）对现实问题关注度的缺失
当前中国设计教育大多聚焦于设计技巧训练与审美提升，对社会与环境等现实问题的考量不足。设计不应仅是美的缔造者，更应担当起对社会、环境、经济等领域的深度思考与责任践行之重任。随着中国城市化进程的加速与可持续发展战略的深入推进，如城市老旧社区改造、乡村振兴等项目，均需要设计人才具备强烈的社会责任感与创新精神，能够综合考量文化传承、生态保护、居民需求等多方面复杂因素。然而，传统设计教育的局限使得学生在应对这类现实问题时，往往缺乏足够的视野与深度思考能力。
二、中国设计教育的革新方向与举措
（一）教育模式创新：构建跨学科人才培养体系
中国设计教育需打破学科壁垒，引入跨学科教育理念，全方位提升学生综合素养。例如，同济大学设计创意学院积极探索跨学科教育模式，其课程体系涵盖设计思维、工程技术、商业管理、社会科学等多方面内容。在课程设置上，开设了如“设计驱动的创新与创业”课程，将设计与商业创新紧密结合，要求学生在项目实践中综合运用设计方法、市场分析、商业模式构建等知识，完成从创意构思到产品落地的全过程设计。通过此类跨学科教育模式的实践，学生能够在复杂多变的社会环境中精准定位设计方向，有效提升解决复杂问题的能力，以应对诸如城市创新发展、产业升级转型等多维度的设计挑战。
（二）强化实践与社会参与：产学研深度融合
设计教育应突破课堂局限，深度融入社会与行业实践。以广东工业大学与当地企业联合开展的智能家电设计项目为例，学生深入企业生产研发一线，参与从市场调研、用户需求分析到产品概念设计、原型制作乃至产品推广的全流程设计实践。在这个过程中，学生不仅能够将所学设计理论知识与实际生产制造、市场需求紧密结合，提升设计实践能力，还能深入了解行业动态与市场趋势，培养敏锐的设计洞察力与商业敏感度。这种产学研深度融合的实践教学模式，使学生在解决企业实际设计需求的过程中，深刻认识到设计在社会经济发展中的重要作用，进而激发他们的社会责任感与创新动力，更好地应对未来复杂的职业挑战。
（三）融入可持续性与社会责任理念：以设计赋能社会发展
设计教育应将可持续性与社会责任理念贯穿始终。例如，江南大学设计学院在其课程体系中设置了“可持续设计专题”课程，引导学生关注环境与社会可持续发展问题。在课程项目中，学生以解决本地社区的环境与社会问题为出发点，如设计社区垃圾分类与资源回收系统、社区公共空间的适老化改造等项目。通过这些项目实践，学生学会从环境保护、社会公平、资源有效利用等多维度思考设计方案，将可持续性理念融入设计的每一个环节，培养出具有强烈社会使命感的设计价值观。这不仅有助于提升学生应对复杂社会环境与环境挑战的设计能力，更为中国社会的可持续发展贡献设计智慧与力量。
（四）推动国际化与多元文化交流：拓宽设计视野
在全球化浪潮下，中国设计教育应积极推动国际化进程，促进多元文化交流融合。如清华大学美术学院定期举办国际设计工作坊与学术交流活动，邀请世界各地的知名设计师与学者来华讲学、开展合作项目。在这些活动中，学生有机会与国际同行共同探讨全球性设计议题，如全球文化遗产保护与创新设计、跨文化语境下的用户体验设计等。通过与不同文化背景的设计师交流合作，学生能够深入了解国际设计前沿趋势，汲取多元文化设计灵感，提升跨文化沟通与协作能力。这有助于培养学生在全球化背景下的开放性设计思维，使其能够在复杂的国际设计舞台上展现中国设计的独特魅力与创新实力。
综上所述，当代中国设计教育面临的困境亟待破局，需反思现状并付诸创新行动。借由教育模式的创新转型、实践教学与社会参与的强化、可持续性与社会责任理念的融入，以及国际化与多元文化交流的推动，方能使设计教育贴合当下社会需求的脉搏。设计，作为解决复杂问题的利刃与推动社会进步的引擎，唯有持续革新教育模式，方可培育出契合未来发展需求的卓越创新型设计人才，为中国设计领域的崛起乃至全社会的创新发展注入磅礴动力。
随着时代与技术的发展和进步，社会所出现的新的社会问题也层出不穷。那么从设计专业的角度来说，基于设计理念和设计原则即秉持以人为中心，为大众社会服务的设计原则进行设计的可持续发展。面临当今的社会问题，对于设计来说其首要的解决方式是设计教育。对应特定的社会问题，通过系统性且全面的可持续的设计思维来思考与研究，并进行新的设计思维的创新，提出新的设计方法来应对和解决随之而来的社会问题。这也需要设计师进行大量的尝试和突破才能适应和适配当下的社会时代的发展。勇于承担设计师在社会中所应该承担的社会责任。
一、何为设计教育
纵观设计史的发展，第一所专为培养设计所建立的学校当属包豪斯学院，其设计学院的建立的初衷就是为解决社会所面临的矛盾和问题。
在此之前，也有一家以培养设计美学为目的的学院是英国皇家艺术学院，但是这个学院的培养只是单纯的培养绘画上的艺术审美性以及绘画设计的上的笔法技巧，并且这种审美性培养也是以满足达官贵人的艺术审美为目的。并没有实际的解决社会问题。只是单纯的画匠的培养。这也是英国皇家艺术学院对于社会发展上的影响力小的原因。
反观包豪斯学院的创始人格罗皮乌斯深受工艺美术运动的影响，并对约翰拉斯金和威廉莫里斯提出的“为大众生活而设计”的设计理念的赞同，以旧的思想延续对传统手工艺的热忱，而忽视了审美意象与大众生活。此时格罗皮乌斯意识到这并没有实质性的解决社会问题，于是重新评估现代大工业生产的能力，并进一步认识到要实现为大众服务的理想，必须以现实世界为出发点，将艺术与现代工业大生产相结合，并提出了新的指导理念——“艺术与技术的新统一”，这可视为包豪斯为大众生活而设计”的思想项里程碑。也正是从这个时候开始包豪斯彻底摆脱了中世纪的文化背景的束缚，开始逐渐走向设计正轨。并在其上任期间，广招贤能，聘任艺术家与手工匠师授课，形成艺术教育与手工制作相结合的新型教育制度。
包豪斯学院的建立解决了新的生产工艺与传统的手工艺之间的矛盾，并让设计的对象得以扩容，促进设计学科的跨领域合作发展。为新的设计理念和设计思维还有解决社会问题提供更多、富有创意和创新的方式方法。
二、设计教育要适应时代需求加强跨领域与新的尝试
基于对包豪斯的设计教育观察的可以看出，一方面是对旧的工艺美术运动从中世纪文化的热诚到对其进行摒弃，以及对现代工业生产的反叛到接纳并结合现代审美的结合。在另一方面，就是包豪斯第二阶段汉斯所执掌期间，起先是在德国的德绍进行了重建，并继续延续设计与制作教学一体化的教学方法，创立了“三大构成”的课程来完善包豪斯的教育体系。这可以说是“设计为大众服务”的外在表现。汉斯迈耶还经常说“为民众服务”，在设计目的上相比于格罗皮乌斯的艺术与技术的新统一更明确，其设计目的的成熟是德绍时期的包豪斯设计教育体系的成熟的根本原因。与此同时，汉斯还强调设计与消费者、设计与社会的密切关系，并加强了设计与企业的联系。在他的支持下，包豪斯的各车间都大量接受企业设计委托。这些活动无疑是促进了学校教育与社会现实生活的联系。
当下设计教育基于跨学科等优秀属性继承，同时基于设计的民本思想，来思考设计教育的发展，现在的设计教育还需要更加现代的且全面系统的考虑社会的可持续发展的社会设计，而社会设计的理念相较于之前的民本思想在不仅仅强调设计中的道德主义，更是需要结合社会和市场经济等多维度的去思考和解决社会问题，设计也从一开始的单一的解决人与物、人与环境的方面转向人与人、人与社会、人与世界之间的复杂性的设计趋势发展。那么其学科的创新发展也是在所难免。这也迫使设计教育需要大胆的尝试和开创新的设计学科来适应当下的社会发展
三、设计教育要解决的社会问题不是一成不变。
正是由于设计教育的存在，社会上存在的问题才能得到真正的解决，但设计教育也不是一层不变的，他更是与时俱进的。不同社会时代背景所面临的社会问题也会有所不同。其设计教育所解决的社会问题也是不一样的。
从美国的的商业性职业设计师的培养！其因美国的商业性浓厚！再加上面临的经融危机所带来的社会压力！美国的设计教育基于欧洲的设计理念基础上附上商业属性！从而培养出了为商业为目的设计的设计师。并为当时的企业家到了巨大的利润。
当下的人口老龄化问题日益突出，通过设计教育的发展以及跨学科的属性，创造出新的设计理念社会创新设计，指在解决社会性问题。将社会上已有的资源进行再分配再设计，从而优化和顺应老一辈人们的社会生活需求。
又例如新技术人工智能的出现，新的生成式文字AI工具的发明，使得互联网上充斥着东拼西凑无内涵的文章。这种现象和当年的工艺美术运动所处的时代背景和社会问题有几分相似。不妨通过设计教育的跨学科的属性，去全面综合的去引导让新技术已以人为本为目的去开发与利用。并让正在学设计专业的学生了解人工智能的相关属性，并渐渐的将人工智能融入到设计教育中！培养以人工智能与人之间和谐相处为目的设计师来造福社会解决当下人工智能所带来的问题。
综上，设计教育的发展是社会发展所必不可少的一环，面对不同的社会环境，设计教育也需要不断的自我革新与创新，加大跨学科的属性，并结合时代技术的发展和应用解决当下人与技术之间的矛盾，与此同时，更是需要为社会的和谐共处为目的，处理好人与人之间的问题才是关键。设计教育的目的也是为了培养适应当下社会生活和时代技术的人，还要培养能承担当今的社会责任和解决社会问题所带来的社会压力的设计师。并为人所生活的理想幸福的生活进行可持续的发展。
随着社会生产力越发先进，人们经济水平日益提高，相较于以往的基础物质需求，人们的消费需求更趋于多元和复杂，所关注的重点矛盾也逐渐转为人如何生存问题，如何构建人与自然的关系。基于当今社会的现象和问题，设计作为人们解决问题的复杂性工具，需要不断地做出大胆尝试和探索，以此构建和谐的“人-机-环境”关系。
而社会创新设计是现有的产品、服务和模式的新想法，他们能够满足新的社会需求，创造新的社会关系和合作关系。所蕴含的包容性、自发性、可持续性也要求设计教育需要从社会角色、参与程度以及可持续发展做出大胆创新（论点），具体观点如下。
一、设计教育需要让人人具备设计思维，让人人成为设计师
社会创新设计包容性的特点需要通过设计教育让更多人具备设计思维，打破普通人与专业设计师之间的隔阂，让原本“以设计师为主导的设计”转变为“用户共同参与的设计”。从教育层面上，由于设计作为一门交叉性学科，它是科学和艺术的产物。因此将科学思维和艺术思维通过日常活动中潜移默化地转移到人们脑中（论点），从而让广大人民在生活中灵活地、有针对性得使用艺术思维去解决不同任务和问题。除了让普通人具备运用设计思维，他们也是设计的重要灵感源泉和财富。所以从决策层面上，设计需要提供相应的平台和渠道让用户发表创造性的意见（论点），让其真正成为设计中的参与者。只要让人人具备设计思维并能够付出实践，才可能发挥每个普通人身上的设计潜力和创造力。
例如，阿里巴巴成立的阿里巴巴公益基金会，将美育教育推广到中国山区里的孩子，培养学生的设计思维，形成设计观念。小米的米粉设计的网络互动平台，则是积极听取用户的反馈与意见，一同推动产品功能、交互、体验等方面上的完善，让更多的人参与设计之中，让更多人享受设计带来的成果。（案例）
二、设计教育需要激发人的自觉创造性设计教育需要构建和组织来激发人们的参与兴趣，并在此过程中自觉发挥独特的创造力。（论点）这种自下而上的创造性行为并不是凭空产生的，而是需要通过设计教育来进行一定引导和联系，构建起相应的社会系统和组织。依据系统的需求，从而调动起用户的积极性和创造性寻求解决问题的途径。
例如，同济大学的“NICE2035”社区项目中，学校作为设计教育的代表，它敏锐地发现现存社区中的问题以及未来社区发展的趋势，将四平社区这个空间作为社区居民产生、促进联系的载体，激发居民积极利用自身专业知识和学科素养为社区构建进行创新。这种创造氛围的产生会进一步吸引更多人参与其中，为社区发展贡献一份力量。（案例）
三、设计教育需要整合社会资源，形成可持续发展
设计教育需要将目光聚焦在现有资源的再利用上，而现有资源包含了物和非物的层次，通过重新整合现有资源，运用非物质手段，形成资源上、文化上、以及社区上的可持续发展。而在设计途径上，可以末端治理、源头干涉、共享服务以及消费公平进行干涉。
从资源角度上而言，帕帕纳克在《为真实的世界而设计》中呼吁人们不要仅看到眼前的利益，还要具备更长远的目光，认真考虑地球的有限资源问题，设计为保护地球服务。为了解决资源问题，设计通过对在源头和末端对废弃资源、闲置资源进行治理，促进资源的循环利用。（论点）例如咸鱼软件为有着闲置物品的卖家和购物需求的买家搭建供需的平台，实现资源的利用。（案例）
从文化角度上而言，社会创新为文化的传承和发展注入了新的发展动力。社会设计教育
通过利用新兴技术和设计手段来为传统文化成型成现代文化助力，在向外推广文化，增强文化的影响力的同时，积极兴起相关的文化产业，从而利用文化带动当地经济发展，振兴乡村建设。（论点）例如网络博主“南翔不爱吃饭”利用网络媒介的传播力广的特点，将作为非物质文化遗产的炭花舞通过网络让更多人所熟知，吸引更多人前来学习和传承，这对中华优秀传统文化的宣扬和发展起着巨大的推动作用。（案例）
从社区角度上而言，通过对社区系统的结构和功能的创新，让社区成员一同协作治理、建设社区，从而形成社区自身的可持续发展。（论点）例如，同济大学项目“NICE2035”中，它将原先老旧单调的四平社区进行和当地居民的改造设计，打造出适宜居住的、有活力的居住空间。（案例）
综上所述，基于当今社会的发展需求，设计教育需要积极向社会创新设计方面发展，从设计角色上打破单一的构成，囊括更多的社会成员；参与程度上需要连接更多人来进行多元的自觉的设计行为以及在现有资源整合的基础上促进资源、文化和社区的可持续发展。以此来对新产生的社会、经济、环境问题上做出回应和改善，创造出一个更好的社会。
