现代主义设计起源于二十世纪初，是对工业化时代和大规模生产的一种回应。它崇尚理性主义、功能主义，倡导简洁、实用的设计，为大众服务的设计理念。现代主义设计运动在建筑、家具、工业产品等诸多领域均有体现，通过使用新材料和新技术来强调机械时代的美学。
而后现代主义设计兴起于二十世纪六十年代，旨在反抗现代主义纯而又纯的方法论。其崇尚文脉主义、引喻主义、装饰主义，主张产品色彩鲜艳，形式打破常规，以此来表现其个性化，满足人们的精神需求。
在现代主义设计到后现代主义设计的发展过程中，格罗皮乌斯、密斯·凡德罗、文丘里三位设计大师的设计思想起到重要推动作用。
（1）格罗皮乌斯—艺术与技术的新统一
格罗皮乌斯见证了包豪斯以前“为艺术而艺术”的主流设计观带来艺术脱离社会现实和大众生活的弊端。而在工艺美术运动中，他又目睹了莫里斯、威尔德等工艺美术运动和新艺术运动的设计师们，通过打破艺术与手工艺的界限来实现高高在上的艺术走入大众生活，服务于广大人民的设计实践，继承了拉斯金和莫里斯的思想—设计不仅是个人审美情趣问题，更是与人息息相关的社会问题。同时他也意识到工业化能够带来批量生产、压低市场价格，让更多人民能够满足生活需要的益处。于是他从现实世界出发，提出“艺术与技术的新统一”，让艺术、手工艺和工业紧密结合，并设立包豪斯学校，用设计教育影响德国工业，进而改变设计为少数权贵服务的社会现状，促进着现代主义设计理性、功能性、为大众生活设计的发展。
（2）密斯·凡德罗—less is more
在二十世纪三十年代，现代大工业生产方式被越来越多的人接受，“为大众生活而设计”也已在设计师范围内深入人心。为追求新的工业时代的表现形式，密斯在设计中强调造型的简洁、几何化，并提出“less is more”。他否认巴洛克、洛可可等装饰冗杂的风格，认为那是空洞的形式感，并不能满足大众的生活需求，真正的形式是以真正的生活为前提的。在带有这种社会主义与民主特色的思想下，密斯尊重理性主义与现实主义，在他看来，“less is more”本身已在满足功能要求的同时形成一种自然而然的形式美，无需再附加繁杂的装饰影响使用。在现代设计的发展过程中，以“less is more”为基础的国际主义设计在满足人的物质需求同时，也使整个世界呈现出千篇一律的景象。
（3）文丘里—less is bored
针对这种“为风格而风格”的“国际主义”形式追求所存在的问题，许多学者和设计师开始意识到设计的民族性和情感化特征。使得设计师们跨入一个新的设计领域，从“功能主义”为核心思想，外表形式上不再遵从现代主义的形式统一，而转向为一种夸张、文脉、装饰为一体的后现代主义设计。以文丘里为代表的设计思想—less is bored逐步取代密斯的“less is more”，使得后现代主义设计呈现一种多元化发展趋势。后现代主义的设计师们以对几何形体的解构重组、色彩鲜艳的搭配、历史风格的吸收利用来满足个性化的表达，应付新的社会需求。
总的来说，现代主义到后现代主义的发展过程中，设计思想经历了从追求简洁、功能性到强调多样性、个性化和社会文化的转变。这一过程不仅体现着设计师们对设计本质的不断探索，也体现了社会文化背景的变化对设计领域的影响。
现代主义设计是20世纪初因反对工业化生产下为装饰而装饰，力求设计适应当下科技水平与新材料而提出的设计风格，而在二十世纪六十年代提出的后现代主义设计作为现代主义的后继者，虽继承现代主义的实用性，但也对其形式上的单一性做出了反叛。
现代主义设计之前历经工艺美术运动与新艺术运动，因此现代主义设计继承了前者对折衷主义杂糅装饰的反对与产品能让大众承担的目标。而格罗皮乌斯提出了“技术与艺术相统一”的理念并强调设计的理性与，至此现代主义风格不在以产品的形式为改革的目标，而是将目光聚焦在了产品的设计本身。格罗皮乌斯建立了第一所完全为发展现代主义设计的学院——包豪斯，他要求学生从手工艺角度出发，使产品符合工业化生产，并强调产品的实用性，通过批量化、标准化的生产提高了产品的生产效率，降低了产品的成本，使设计大众化、民主化。
继格罗皮乌斯后，密斯凡德罗进一步推动了现代主义设计的发展。作为包豪斯的继任校长，在坚定设计的理性主义与实用主义的同时，提出了“Less is more”的设计理念，将设计中的“理性”推向了较高的地位，他认为设计的艺术性是在满足产品的实用性前提下，对产品结构的追求，却不受结构的控制。密斯凡德罗对产品实用性与结构的追求虽使产品的实用性大大提高，并产生了一种具有一定参考意义的形式风格，但这种“为风格而风格”缺乏人情味的“国际主义”引起了后人的反叛。
这种对“理性”的高度追求使设计师意识到设计应当有民族文化意识与情感特征，这使设计师跨入了一个新的设计领域——以功能主义为核心思想外表形式上不再尊崇现代主义的形式统一，而是转向为一种夸张、文脉、装饰为一体的后现代主义设计。以文丘里为代表的设计思想“Less is bored”逐渐取代了密斯凡德罗的“Less is more”使得后现代主义呈现出一种多元化发展趋势。它重拾设计中对装饰的考量，却并非同现代主义之前的装饰那样折衷杂糅，而是立足各民族文化，并加以鲜艳的色彩，结构重组的几何形体以增加产品的趣味性，满足用户的精神需求。
现代主义到后现代主义历经对装饰的否定、重视产品的实用性到不仅追求实用性，同时也追求产品的装饰与精神内核的转变。现代主义与后现代主义在产品的“理性”与“装饰”之间的追求无非对错，而是不同时代、不同社会背景下对产品的不同追求，因此我们的设计应当顺应时代，积极响应群众需求。
现代主义与后现代主义设计在设计的发展史上有着非常大的贡献和深远的影响，后者相对于前者是传承且进步的。那么又有着哪些代表性人物推动着现代主义设计发展到后现代主义设计的呢？接下来对此进行阐述与分析。
现代主义兴起于20世纪20年代的欧洲，由欧洲的一批先进的设计家、建筑家形成一个集团来推动所谓的新建筑运动。其中现代主义时期强调以“人”为设计对象 ，其设计是服务人，这样的设计理念便是由创立包豪斯的格罗皮乌斯所提出的。
格罗皮乌斯在创立包豪斯的目的是想通过设计教育来影响德国工业界，并进而改造德国社会。他希望改变过去那种只为少数权贵服务的状况，只为大众而设计的设计理念。同时该时期工业制造的发展，社会中仍然有着传统手工艺与工业制造相互抵触的矛盾所在，起初格罗皮乌斯受到工艺美术运动的影响，对“为艺术而艺术”导致的手工艺与制造业分离，艺术的设计不能为大众生活服务的抵触。这使得早期的包豪斯对现代工业生产的立场的反叛，走了一些弯路。他发现对现代工业生产的抵触无法解决传统手工艺的生产能力和审美意向与大众生活的需求相去甚远。违背了格罗皮乌斯创造包豪斯的初衷。随后他开始进行纠正，对现代的工业生产制造和传统的手工艺的制造重新评估和新的重组。
并在1923年格罗皮乌斯提出了新的指导理念“艺术与技术的新统一”这可视为包豪斯在确立“为大众生活而设计”的思想历程上的里程碑。同时也确立了现代主义设计理念的主旋律，以“人”为设计对象。
随后在包豪斯的发展中，第三任校长密斯·凡德罗也德国现代主义运动时期最重要的设计大师之一。密斯·凡德罗为了追求新的工业时代的表现形式，并基于包豪斯的最初的设计理念的延续和发展得出了“less is more”，在他看来“less is more”本身已满足功能需求的同时形成了一种自然而然的形式美。并且他的立场是也基于他对现实生活的认识，并不断强调现实生活决定设计，即生活是决定性的。而这新的设计思想的提出，在20世纪30年代，现代大工业生产方式的情境下被越来越多的人所接受。并将包豪斯的“为大众生活而设计”的设计理念映入当代的设计师们，并转变为一种自觉的行动。这也使得“包豪斯风格”为基础的“国际主义”设计发展做出贡献，并使得整个世界呈现出千篇一律的“方盒子”景象。
设计改变着生活，生活也改变着设计，设计必须顺应生活需要的改变而不断调整。而当时的国际主义设计风格是过分的，国际主义风格更多是将现代主义设计风格的功能主义之上和理性主义设计思想发展到了极端。将以“人”为设计对象，过分降调产品的功能属性，忽视了作为人的情感上的考虑，在表现形式上则是对现代主义的千篇一律。
随之学者指出国际主义风格”为风格而风格”的问题，并认为设计的发展是具备民族性、情感化特征，这使得设计师们跨入新的设计领域以功能主义为核心思想。外表形式上不在遵从现代主义的形式统一而转向为一种夸张、文脉、装饰为一体的后现代主义设计，以文丘里为代表的设计思想“less is bored”逐渐取代“less is more”，这使得后现代主义设计呈现一种多元化发展趋势。
以上对于现由现代主义最初的设计理念即：为大众服务的设计，并强调以“人”为设计对象，对功能的重视，导致产品表现形式上单一、简洁，到后来的后现代的强调设计的多样性，充满个性的风格体现都是对不同的工业时代做出的反映，也都因他们丰富的思想文化和创造力载入史册。并且都为后世的设计史的发展产生巨大的影响力，推动设计文明的前进的步伐。
现代主义到后现代主义的发展过程上经历国际主义和乌尔姆设计学院，这一转变过程中，现代主义的理性、功能主义和普遍性逐渐让位于后现代主义的多元、相对主义和文化多样性，其中格罗皮乌斯，密斯凡德罗和文丘里等人，对设计发展起了重要作用。
现代主义主是兴起于20世纪初的艺术和设计运动，对建筑，家居，平面等多个领域产生了深远影响，以包豪斯学院为代表，在设计上强调“形式追随功能”的设计原则，追求简洁性，功能性，客观性。这种设计风格引领了世界范围内的设计主潮，二战后发展为了国际主义设计。国际主义设计深受少就是多的影响，也强调形式应服从功能，避免不必要的装饰，追求空间和结构的实用性。但受到美国资本主义的影响，在设计的思想动机上，背离了现代主义的为无产阶级大众服务，而是成为资本主义企业服务的符号与象征，逐渐背离了现代主义，开始以形式为中心。这种纯而又纯的极简形式主义，60年代末70年代初受到了后现代主义风格的反动。而在同时期的乌尔姆设计学院，继承了包豪斯的一些核心理念，如功能主义和理性设计，但同时也引入了新的教学内容。乌尔姆学院发展了系统设计方法，强调学院与企业合作，特别是与布劳恩公司的合作，将设计理念转化为实际产品，推动了现代消费电子产品的设计创新。尽管乌尔姆学院存在时间较短，于1968年关闭，却在同时期对国际主义风格产生了影响，也为后现代主义设计的一些特点，如对历史和文化多样性的重视，提供了理论基础。在20世纪60年代，西方国家进入了丰裕社会阶段，消费主义成为主流，对消费需求的变化导致设计需要发生改变，在这种背景下，后现代主义开始兴起。后现代主义一方面继承了现代主义的功能至上和理性主义设计思想，另一方面在表现形式上则反对现代主义的前篇一律，以浪漫主义，人性主义作为哲学基础，体现出复杂性和多元化趋势。斯特恩曾把后现代主义总结为三点文脉主义，引喻主义和装饰主义。
格罗皮乌斯是包豪斯的创办人之一，是现代主义建筑学派的倡导人和奠基人之一，他创办的包豪斯学校的教育理念包括自由创造、反对模仿和墨守成规，强调手工艺与机器生产的结合，提倡不同艺术门类之间的交流融合，并培养学生的动手能力和理论素质，后再德绍开设了构成课，为现代建筑设计奠定了基础。
密斯凡德罗是现代主义的代表之一，他提出了“少就是多”的设计理念，强调通过简化设计元素来达到精致和纯粹的美学效果。这一理念影响了无数建筑师和设计师，成为现代主义设计的基本原则之一。密斯凡德罗的作品还体现了国际主义风格的特点，即摒弃地方特色，追求一种普遍适用的建筑风格。
文丘里是后现代主义建筑的奠基人，他提出了“少就是乏味”的口号，他并不反对现代主义的核心内容，如功能性，实用性和简单而明确的特点，而是在努力改变现代主义单调的形式特点，其代表作有栗子山别墅。
总的来说，从现代主义到后现代主义的发展是一个不断探索和变化的过程，涉及到设计理念、材料使用、形式表达以及社会文化等多个层面。
现代主义起源于20世纪初，摒弃了传统装饰的矫揉造作，主张材料设计的功能，主张强调设计的简洁性和功能性，遵循“形式追求功能”的原则，提倡标准化生产，通过设计提高生活水平和工作效率然后现代主义则是起源于现代主义，并在现代主义的基础上批判地继承
现代主义设计是在工业化进程加速和现代主义思潮兴起的背景下形成的。德国的包豪斯学校是现代主义设计的代表之一，它强调“形式随功能”的原则，主张设计应该以实用性为出发点，追求简洁、抽象和几何化的形式。
代表人物：
格罗皮乌斯作为包豪斯学派的创始人之一，他提出“技术与艺术的统一”观点，提倡建筑设计与工艺的统一，包豪斯校舍是格罗皮乌斯的代表作，也是现代主义建筑和设计教育的标志性建筑。该建筑采用了功能主义的设计原则，强调简洁的几何形状和功能分区，同时融合了玻璃、钢材和混凝土等新材料，创造了一种全新的建筑风格。他的设计思想对后来的现代主义设计师产生了深远的影响，如密斯·凡德罗等人都受到了他的思想启发。
密斯·凡德罗是包豪斯的最后一任校长，是现代主义建筑的重要代表人物之一，他提出了“少即是多”的设计理念，主张用最少的形式来达到最大的功能效果，追求简洁的几何形状和纯粹的形式，减少不必要的装饰，强调建筑的功能性和结构美。密斯的设计思想对后来的现代主义建筑产生了深远的影响，他的作品被视为现代主义建筑的经典之作。
后现代主义设计则是在现代主义设计的基础上发展起来的，二战后的经济繁荣和文化多元化导致人们不再满足于现代主义的单调性、冷漠性，为后现代主义的发展提供了条件。这种全球化的背景促进了文化的交流和融合，为后现代主义的多元文化特征提供了前提条件。艺术家们开始质疑它反对现代主义的简约风格和理性主义，强调多元化、装饰化和反理性主义。意大利的孟菲斯学派是后现代主义设计的代表之一，他们主张设计应该具有文化内涵和历史背景，强调装饰和色彩的运用。
文丘里是后现代主义建筑的重要代表人物之一，他反对密斯提出的“少即是多”的设计理念，提出“少即使乏味”的观点，文丘里认为，建筑不应该追求单一的风格或形式，而应该展现出复杂性和矛盾性。他反对现代主义建筑的简约风格和理性主义，主张建筑应该反映出社会、文化和历史的多样性。
现代主义设计与后现代主义设计的发展过程中，格罗皮乌斯、密斯·凡德罗、文丘里这三位代表人物的设计思想起到了重要的推动作用。他们分别代表了现代主义设计和后现代主义设计的核心理念和风格特征，对后世的设计师和艺术家产生了深远的影响，推动了艺术与设计的不断发展和创新。
现代主义设计到后现代主义设计的发展过程是个复杂曲折的变革过程，既反映了设计领域的演变，也体现出社会背景，科学技术的进步对人们审美观念的不断转变。这其中也包括设计大师对整个设计领域发展的影响。下面做些详细阐述：
现代主义设计起源于20世纪初，以功能主义为基础主张形式追随功能，而后的二十年代由包豪斯设计学院领衔倡导艺术与技术新统一，直至五十年代左右人们发觉现代主义设计在追求功能和标准的同时忽略了人的情感诉求。由此后现代主义在六十年代末开始形成，在社会发展，经济科技水平进步的背景之下人们不满足于标准化的产品需求，更加趋向于个性化多元化的形式来体现出丰富的情感内涵。在这之中有三位大师对设计领域发展趋势有深远影响。
首先是作为包豪斯创始人的，格罗皮乌斯，是著名建筑师，同时也是德国工业同盟主要成员。他的设计理念格外强调设计服务的对象是大众，具有鲜明的民主特征，因而在艺术与技术的关系上强调统一，通过技术手段提高经济效益，以生产出标准化的预制构件，从而达到批量化的生产得以满足为大众生产的需求。在这个过程中，要以功能主义与理性主义结合作为设计主张，因此为现代主义设计的“功能主义”和“设计为大众服务”奠定了基础。
其次是包豪斯第三任校长，密斯凡德罗，也是著名现代主义建筑大师。他的著名建筑设计哲学“少即是多”推动了现代主义建筑的发展。这一理念强调简洁，功能性和去除不必要的装饰，成为现代主义设计的核心原则。在他的作品中大量运用了新材料钢和玻璃，这些新材料的使用改变了空间结构布局，增大了空间流动的可能性，因此他的“流通空间”概念也对后来的建筑师和设计师在空间布局上产生了重要影响。
最后是后现代主义建筑大师，文丘里。他提出了“少既是乏味”的原则，向现代主义的“少即是多”提出了挑战，以《建筑的复杂性与矛盾性》一书中的观点为标志，主张建筑应具有丰富的历史和文化引用，以及复杂和个性化的表达。这一理念激发了建筑师们对建筑多样性和丰富性的追求，并鼓励建筑师探索历史中更丰富的设计语言与细节装饰运用。当然，其影响不局限于建筑本身，对设计教育也产生了深远影响，激发一代又一代设计师对建筑的不断思考。
综上，这一发展过程不仅体现了设计领域的技术革新和审美变迁，也反映了社会文化背景和人们生活方式的演变。现代主义设计到后现代主义设计的转变，是设计史上一次重要的范式转移，它为后来的设计实践和理论研究奠定了基础。
