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简述题:新艺术运动与工艺美术运动的异同
在设计史家看来,以莫里斯为首开展的“工艺美术运动”完成了“现代设计”的启蒙,是第一场现代设计运动,它的设计思想与原则在欧洲大陆得到延续与传播,19世纪末和20世纪初在欧洲开展了一场以自然主义为特征的形式主义运动——“新艺术运动”,起源于法国,所涉及的领域十分广泛,影响遍布整个欧洲。“新艺术运动”是英国“工业美术运动”的延续与传播,对自然界的热爱、造作风格的反动、手工艺的崇尚以及大工业的强烈反感都在“新艺术运动”中得到不同程度的反映,下面将简述两场运动的异同之处。
一、对于工业化和机械化的态度
(1)两者都对工业化风格的产品进行批判
“工艺美术运动”发起的目的即为抵制工业化对传统手工艺的威胁,拉斯金和莫里斯都对粗制滥造的工业产品深感厌恶,其工业制品无法达到产品艺术性的要求,固而转向中世纪诚实的设计,并希望提高全民水平。“新艺术”运动中的设计师同样批评这些工业化风格的产品,认为在粗制滥造的工业产品上过度装饰浮夸的洛可可风格是不合适且愚蠢的。
(2)两者对工业化的态度不同以及对新材料的探索
“工艺美术运动”明确反对机械化生产,而“新艺术”运动的设计师们不以为然,他们不仅逐渐开始接受工业化,并开始探索新材料和新技术带来的艺术表现的可能性,巴黎地铁入口的设计和塔塞旅馆都是其探索下的经典作品。如果对比拉斯金对新材料否定的态度,两者已然有很明显的区别。
二、对于自然的继承与创新
(1)两者都主张回归自然
“工艺美术”运动倡导回归自然,从中借鉴元素。拉斯金认为设计的出路便是对现实的观察,设计形式上强调“回归自然”,设计师也应该向自然学习,用自然形式去代替复古主义的装饰纹样。“新艺术运动”继承其对自然的态度,承袭了“工艺美术运动”中流畅的自然曲线和简洁的造型。
(2)自然状态与自然元素的本质区别
两场运动中对自然的借鉴实质有别。前者主张要回归到中世纪工匠们集技术和艺术于一体的自然状态,以排出粗糙滥制的机械制品;后者则把从自然中获得的动植物纹样装饰于实用产品上,主张利用自然元素,用自然装饰纹样取代旧的程式化的图案。且“新艺术运动”完全抛弃了任何一种传统风格,完全走向自然主义!以西班牙高迪的作品为代表,在当时更是发展成一种极端的风格。
“新艺术运动”是英国“工艺美术运动”思想的延续与传播。但其局限性在于这场运动仅停留在表面的装饰,就思想层次而言,如果说拉斯金和莫里斯在设计宗旨中还倡导“进步”,那么“新艺术运动”则停留在表面的装饰了,反而“退步”了。但是它自然主义的装饰构思,绚丽的色彩和东方影响给后世设计留下了大量参考与借鉴。因此,“新艺术运动”对现代设计的影响是非常深远的,同时是传统设计和现代设计承上启下的重要过渡阶段。
新艺术运动与工艺美术运动的异同
工艺美术运动与新艺术运动在西方历史上都是十分重要的艺术运动,他们的发展基于工业革命对传统设计的影响,二者在追求艺术与设计融合提升日常生活美学质量的目标上有共同之处,但它们对工业化风格、设计实践和理念上存在明显区别。
工艺美术运动与新艺术运动的相同之处在于以下几点:
①都是对矫饰的维多利亚风格和其他过分装饰风格的反对,都是对工业化风格的强烈反映,对工业化大批量生产的产品持有批评的态度,认为这种批量生产方式导致设计质量的下降和艺术性的丧失。
②都旨在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷,提倡艺术家与工匠合作,强调手工制品的价值。
③都受到威廉莫里斯的影响,新艺术运动继承了工艺美术运动对大自然的崇尚,二者皆倾向于从自然中汲取灵感,以大自然为创作的基本源泉,使用自然元素和有机形态作为装饰和设计的动机,设计上对日本等东方艺术的借鉴,以及对中世纪风格的热衷。
工艺美术运动与新艺术运动的不同之处在于以下几点:
①工艺美术运动倾向中世纪哥特式风格和传统手工艺的复兴将其作为一个重要的参考来源,,强调简单、朴实无华的设计。而新艺术运动则更加关注流畅的线条和曲线,以及对自然形态的抽象和简化,完全放弃任何一种传统装饰,彻底走向自然风格,强调自然中不存在直线,没有完全的平面,在装饰上突出表现曲线和有机形态。
②工艺美术运动提倡手工艺,反对工业化,其运动是对工业化的直接反应,试图通过复兴手工艺来抵抗工业化的影响。新艺术运动则是在工艺美术运动的基础上发展起来的,更加注重艺术的创新和形式的探索,同时对机械化生产并不完全抗拒和否定,其主要是对工业化风格的下批量制造的产品丑陋粗劣的反对。
③在思想层面上,工艺美术运动主张设计为大众服务,具有民主性和社会主义色彩,但是工艺美术运动是消极的,是在大工业革命中企图逃避革命洪流的知识分子的乌托邦幻想。而新艺术运动是知识分子的部分精英在工业化来势汹汹以及过分装饰的贵族风格下一次不成功的设计改革运动,仍然是精英层面的设计。
综上所述,两场运动皆推动了整个时代的进步,是不同时期艺术家和设计师对不同社会背景下问题的探索,两场运动对后续的设计和艺术领域产生了深远影响,它们在艺术和设计历史上都占有重要地位。
工艺美术运动与新艺术运动都是工业革命后具有深远影响的设计运动,前者是第一个真正意义上的现代设计运动,后者则是古典传统转向现代设计中起到承上启下作用的设计运动,二者既存在共性又相互区分。
它们都是在工业革命后的社会生产背景下对过度矫饰的维多利亚风格和其它过分装饰风格的反对、对工业化风格的反对。都寻求艺术与手工业之间的平衡点,并且都受到日本装饰风格的影响。它们都追求重新掀起对传统手工艺的重视和热爱,它们也都放弃对传统装饰风格的参照,而转向采用自然中的一些装饰动机,如植物、动物为中心的装饰风格和图案的发展,如莫里斯红屋内部装潢花纹设计取自于自然纹样,吉马德的巴黎地铁设计采用了起伏卷曲的植物纹样,都达到了实用,美观的效果,都具有“功能主义”思想特征。
新艺术运动作为工艺美术运动后继者,虽然受到工艺美术运动许多影响,但本质及许多内容仍有所不同,主要的区别在于:在产生背景上,工艺美术运动是为了回答水晶宫博览会暴露的“技术与艺术分离”的问题,新艺术运动则是新时代下人们对新的审美意识与形态的主动追求。在内容主张上,工艺美术运动强调"技术与艺术"的统一,具有现代设计"功能主义""理性主义"的进步思想,而新艺术运动则表现出为装饰而装饰的热情,表面浮华思想贫脊,是一场装饰主义运动,相对于工艺美术运动又是落后的表现。但又就装饰而言,新艺术运动又是创新、进步的,工艺美术运动推崇哥特风格,而新艺术还动则表现出一股从未有过的非历史主义的新装饰风格探索力量,放弃任何一种传统装饰风格,完全走向自然主义,强调表现曲线、有机形态。在影响范围上,新艺术运动的影响范围远超工艺美术运动,并且由于不同国家文化民族主义观念不同,新艺术运动在不同国家具有不同风格表现。
简述题:新艺术运动与工艺美术运动的异同
追溯现代设计运动的源起:19世纪50年英国的现代设计运动——工艺美术运动,其美术与技术相结合的原则和设计为民的思想在设计史上起着非常重要的作用。新艺术运动是19世纪末20世纪初的一场倡导自然风格的形式主义运动。从时间和思想渊源上来看,新艺术运动是英国工艺美术运动的延续和传播;但是其风格、意识形态方面都有不同的发展。以下将从不同角度分别简述两个运动的异同。
一、装饰参考及风格推崇
工艺美术运动和新艺术运动都是受到莫里斯的思想理念和设计实践的影响,反对维多利亚风格和其他过分矫饰的装饰风格。同时他们都强调从自然界汲取设计灵感,并受到日本装饰风格尤其是浮世绘的影响。但不同的民族主义思想使他们走向了不同的风格以及表现形式。拥有浓厚历史背景并率先开始工业革命的英国,面对水晶宫博览会后显示出的技术与艺术、形式与功能相分离的问题,选择推崇哥特风格,强调手工艺的复兴。新艺术运动则放弃任何一种传统装饰风格,完全走向自然主义,强调自然中不存在直线和完全的平面,装饰上突出有机形态。例如西班牙设计师高迪的米拉公寓,建筑和家具都尽量避免采用直线和平面,是新艺术运动有机形态和曲线风格发展到极端的代表。
二、对机械工业化的态度
工艺美术运动和新艺术运动都强调手工艺。但是对待工业化的态度则是有所区别。工艺美术运动完全否定工业化生产,新艺术运动则部分反对。新艺术运动宏大的范围席卷了欧洲大部分国家。但不同的民族思想使得各个国家的设计风格和意识形态有非常大的差异。以法国为首的曲线派国家和以德国为代表的直线派国家形成了全然不同的设计风格。风格派和青年风格运动后期有几何造型和注重功能的倾向,对工业化的接受程度也越来越高。设计逐渐摆脱单纯的装饰性而向功能性第一的原则发展。
三、思想理论
工艺美术运动和新艺术运动都企图在艺术和手工艺之间寻找平衡。如果说英国工艺美术运动的创始人拉斯金莫里斯在运动的宗旨中还提倡进步,推崇技术与艺术的统一;那么新艺术运动则仅仅停留在表面的装饰上,为了装饰而装饰。从思想方面看,新艺术运动并没有超越工艺美术运动。
新艺术运动不仅继承了英国工艺美术运动的思想,还展示出“新艺术”这一从未有过的非历史风格的新装饰风格的探索。这个运动是传统设计与现代设计的承上启下。它预示着旧的、手工艺的时代接近尾声;也预示着新的工业化,现代化的时代即将到来。
工艺美术运动是起源于1850年的一场设计改革运动,这场运动的理论指导者是拉斯金,主要实践人物是莫里斯。其影响在1/4个世纪里遍及欧洲和北美,对建筑、平面设计等都产生了不小的影响。而新艺术运动是19世纪末20世纪初在欧洲兴起的一场影响相当大,内容非常广泛的设计运动,席卷了大部分欧洲国家,影响到英国和美国。两场运动有许多相似性,但本质却有所不同,以下为两者间的异与同:
1.异:
(1)对机械化的态度上的不同。工艺美术运动强调手工艺,明确反对机械化的生产;而新艺术运动虽也强调手工艺,但从根本上并不反对工业化。但从更深层面看,工艺美术运动从工业化中反思,提出了形式和功能应相统一的设计理念,新艺术运动虽然接受了工业化,但并没有对工业和艺术的关系进行过多的思考,仅是在装饰上的形式主义。
(2)设计风格上的不同。工艺美术运动重视哥特风格和其他中世纪风格,提倡从哥特风格中寻找灵感,讲究简单、质朴和良好的功能;新艺术运动完全放弃了任何一种传统的装饰风格,彻底走向自然风格,在装饰上突出曲线和有机形态,强调自然中不存在直线和完全的平面。
(3)影响范围的不同。工艺美术运动开始于英国,从英国发散影响到了欧洲和北美;新艺术运动从法国发源,在欧洲大部分国家都有相关的设计运动,且在设计内容上影响甚至到了雕塑和绘画等方面。
2.同:
(1)运动起因的相同。都是对工业化批量生产导致设计水准下降的不满,对工业风格的反动和对矫揉造作的维多利亚风格和洛可可风格的厌烦。
(2)设计特征的相同:都在装饰上崇尚自然主义,东方装饰和东方艺术的特点,都受到日本装饰风格的影响。都尝试将自然中的元素用作装饰动机。
综上,新艺术运动作为工艺美术运动的余波,在起因和特征上都有相似之处,但新艺术运动的规模和范围都更为广泛,对工艺美术运动的理念也有所发展和改变。
工艺美术运动与新艺术运动都是西方设计史上重要的设计运动。其发展是基于工业革命对传统手工业的影响,既引起了设计师们的讨论,也助推了现代设计的发展。二者间隔时间不算长,在各方面都有着千丝万缕的联系,异同点如下:
一、相同点
首先,都对粗制滥造工业产品表示批判。工艺美术运动发起的原因之一便是“水晶宫博览会”上,展览品粗制滥造,繁缛堆砌,其理论倡导者拉斯金和莫里斯更是表达了对粗糙工业产品生产的不满,推崇设计的诚恳诚挚。而新艺术运动的设计师们也同样表达了粗糙工业产品和夸张浮华洛可可风格的不满。
其次,都提倡自然主义。工艺美术运动提倡回归自然,并从中借鉴元素。其代表人物拉斯金便提出“观察自然和向自然学习”的设计要求。同样新艺术运动也表达了对自然装饰风格的推崇,放弃了传统装饰,作品都采用自然的装饰元素。例如,新艺术之家的代表人物萨穆尔宾便有着强烈的自然主义倾向,常模仿植物形态与纹样,并强调有机形态。
二、不同点
首先,对新技术和新材料的态度不同。工艺美术运动的设计师们明确反对机械化生产,强调手工业。但新艺术运动则不同,设计师们不仅逐渐接受工业化,并开始探索新材料和新技术所带来的艺术表现可能性。虽反对粗制滥造的工业化,但却能从中吸取优点用于设计之中。例如格拉斯哥四人集团便在室内家具、玻璃和金属器皿方面形成了独一无二的表现风格,其中马金托什的探索更是为批量化、机械化、工业化的生产方式埋下了种子,也为之后的现代主义夯实了基础。
其次,对待传统装饰风格的态度不同。工艺美术运动主张回归中世纪行会传统,即工匠们集技术与艺术于一体,希望以传统方式来对抗工业化对传统建筑和手工业的影响。而新艺术运动则反对一切传统装饰风格,追求新的装饰风格。设计师们会利用自然元素来装饰产品,从而取代旧的程序化图案。例如:赫克托·吉马德在设计时喜欢采用植物纹样和曲线元素;安东尼高迪则以大胆、极端、特异著称。
综上所述,工艺美术运动和新艺术运动在反对工业化粗制滥造、提倡自然主义方面有着共通之处,但在设计风格、理念以及发展程度上各有侧重。而这些也是值得我们不断学习思考的,对待历史设计风格应融各家所长,从而达到设计思想和内在形式的和谐统一。
新艺术运动与工艺美术运动的异同
工艺美术运动是19世纪50年代起源于英国,为解除工业化对传统建筑及手工业的威胁,为通过建筑和产品设计体现民主思想,在约翰拉丝金的理论思想下发展的设计运动。他主张美术与技术的结合,反对纯艺术,在工业设计史中起着至关重要的作用。
新艺术运动是发源于19世纪末20世纪初,是在工艺美术运动的影响下,以自然风格为核心的承上启下的设计运动,它不单指某一风格,而是范围更大,内容更广泛的运动,影响了欧洲众多国家。
新艺术运动和工艺美术运动的相同点有:
1.反对工业化提倡手工艺制作
工艺美术运动和新艺术运动都对工业化大批量生产持批判态度,认为这是设计产品粗制滥造的原因。同时都强调手工艺的重要性,重视手工艺的价值。
2.倡导自然主义
虽然两个运动表达方式略有不同,但都倾向于从自然中汲取灵感,工艺美术运动中拉斯金提倡师承自然的设计思想,新艺术运动中以吉马德设计的巴黎地铁也是通过从自然元素的植物藤蔓中提取灵感,进行自然主义设计。
新艺术运动和工艺美术运动的不同点有:
1.风格特点不同:工艺美术倾向于中世纪哥特风格,强调简单、朴实无华的设计,这种设计思想在威廉莫里斯的代表作《红屋》得到了集中体现。而新艺术运动不同于之前任何一种设计风格,其更注重与流畅的线条和曲线,以及对自然形态的抽象和简化。这种曲线感在“比利时鞭线”中尤为明显。
2.设计理念不同:工艺美术强调了设计应为“大众服务”的民主思想,威廉莫里斯也提倡“取之于民,用之于民”。而新艺术运动更注重风格的创新,及产品的美学价值,“为艺术而艺术”。
总而言之,工艺美术运动作为第一场设计运动,很多设计思想不能得到体现,但却推动了新艺术运动的产生。新艺术运动在工艺美术运动的影响下,也反对工业化和重视手工艺,同时倡导自然风格虽受其影响,但是他是另一种全新设计风格的开创,体现了不同设计家对艺术与社会问题的不同探索和回应。
工艺美术运动是19世纪50年代的英国面对“技术与艺术”分离的情况,由拉斯金倡导的把技术与艺术结合,反对工业化风格,旨在提高人民生活水平的一场运动,新艺术运动实质是对工艺美术运动的一场延续,属于承上启下的设计风格运动,主张“技术与艺术”的统一。在一些方面有着相同点,但在实质上工艺美术运动与新艺术运动存在着许多差异。
相同点:
1:同样是反对工业化生产的大批量粗制滥造的产品和对工业化风格的强烈反映,矫饰的维多利亚风格和其他过分装饰风格的反动。
2:对手工艺的重视与热衷,为了提高生产产品的审美性与实用性将手工艺人与艺术家结合起来,投入到产品生产的环节,在艺术与手工艺之间寻求一种平衡点。
3:风格上采用自然中的一些装饰元素,对植物与动物为来源的自然风格的发展,同样也受到了日本浮世绘(装饰风格)的影响。
不同点:
1:工艺美术运动将哥特风格作为重要借鉴与来源提倡回归到中世纪时期的设计手工状态,而新艺术运动运动放弃任何一种装饰风格,强调自然主义表现了一种从未有过的一种非历史性的设计风格。
2:工艺美术运动追求“技术与艺术”统一体现了约翰·拉斯金与威廉·莫里斯的民本思想。新艺术运动仅是在装饰性的形式主义运动,实质是“艺术而艺术”。
3:工艺美术运动影响到美国的芝加哥学派,促使了“新艺术运动”的发展,新艺术运动运动影响到了欧洲各国,基于文化主义观念,寻找民族的视觉生命力,激起了不同国家的设计师的寻求创新的设计,如安东尼·高迪设计的圣家族大教堂,认为曲线是自然的,直线是人为的。
西南交大
工艺美术运动与新艺术运动的异同
答题思路
1 工艺美术运动介绍
2新艺术运动介绍
3关系
4相同点
5不同点
6总结
工艺美术运动是针对水晶宫博览会展现出工业产品粗制滥造审美缺失,技术与艺术分离问题的批判,在19世纪下半叶英国掀起的一场大规模的风格运动,但又不仅是风格运动,更主张在社会主义原则下进行经济和社会改革。
新艺术运动则是深受工艺美术运动的影响,是对工艺美术运动设计思想和原则在欧洲大陆的延续和传播,起源与法国,流行于十九世纪末二十世纪初的一场与传统决裂,完全是从自然的形式主义运动,遍布欧洲,在不同国家有着不同的内容形式。
因为有着较为相似的社会背景---【面对大工业化生产出现的问题】,以及新艺术运动是对工艺美术运动的延续和发展的态度上,他们俩既有着较多相似之处,却又相互独立,区别。
他们有许多相同之处,
首先,在装饰风格上,新艺术运动继承了工艺美术运动对矫揉造作维多利亚风格和其他过分装饰风格的反动,都反对工业化风格,受到威廉莫里斯的思想理念和设计实践影响,主张师从自然,运用自然元素动植物纹样为创作动机,并且都提倡从东方艺术中吸收创作营养。 其次,在对工业化态度上,两者都反对工业化风格,对工业化粗制滥造产品,其装饰丑陋的批判,强调手工艺,旨在重新掀起对传统手工艺的热衷和重视。 最后新艺术运动继承了工艺美术运动中对自然曲线和简洁造型的学习,两者都希望在技术与艺术中建立一种平衡关系,在艺术与手工艺之中需求平衡点,都是面对工业化时代背景下设计产品出现问题的探索。
他们又相互区别开来:
对于工业化态度,两者都反对工业化风格,工艺美术运动完全反对抗拒工业化机械化生产,抵制工业化对传统手工艺的威胁,逃避的面对机械化工业化生产的社会现实;而新艺术运动的设计师们同意其对工业产品粗制滥造的批评,但是并不认可对工业化机械化生产的完全否定和抗拒,而是在工业化来势汹汹和过分贵族装饰的双重压力下,积极的对设计进行改革探索,逐步接受工业化,探索其新材料新技术所带来的新的艺术表现形式,将跟原来只用作工业材料的铸铁玻璃赋予了美学价值,吉马德的巴黎地铁口设计和维克多霍塔的设计就是很好的例子。
对于装饰风格,工业美术运动一直纠缠于哥特式复兴,主张从哥特风格及其他中世纪风格中寻求装饰动机,其中拉丝金认为无法在超越哥特式的时候不要妄图去创造新的设计风格,直接扼杀了设计的创新性。而新艺术运动则是完全放弃了从历史风格中寻求装饰,意识到新的时代需要有新的审美需求,从而开始了从未有过的非历史主义的新装饰风格的探索,完全走向自然主义,并且基于不同国家历史文化民族主义的文脉关系,产生了不同设计风格的创新运动。对于对自然元素的运用中,前者把自然元素作为设计的平面装饰元素,主张回归中世纪那种工匠集艺术与技术一体的自然状态,后者完全走向自然主义,将自然中获取的动植物纹样装饰在实用产品上的结构框架上,强调自然中不存在直线,在装饰中突出显示自然曲线和有机形态,逐渐演变成一种为‘艺术的艺术’的强调装饰性的形式主义运动。安东尼奥高迪的设计--米拉公寓,巴特罗公寓--正是新艺术运动的有机形态,曲线风格发展到极端化的代表作品。这种非历史性的新装饰风格是前所未有,令人震惊的,推动了设计创新性的发展,是值得学习的,但是其装饰性的手工艺的手法却是沉旧的,仅仅停留在表面装饰而不是对形势与功能的探讨上,这一点工艺美术运动比新艺术运动更具先进性
对于意识形态和思想来说,工艺美术运动强调为大众服务,考虑形势与功能的结合,强调功能主义,减少过度装饰,能够为普通大众所享有,主张在社会主义原则下进行经济与社会改革。而新艺术运动的自然主义,曲线风格,甚至对机械新材料的装饰性运用上的表现,都体现出为‘艺术而艺术’的装饰内涵,仅是一场精英阶级的设计装饰风格运动探索,曲线等装饰风格的运用,增加了生产难度,和生产成本,无法为大众普及,本质上仍然为豪华奢侈的少数权贵服务,是思想和意识形态上的退步。
新艺术运动是对工艺美术运动思想在欧洲大陆上的延续和传播,却又相互区别独立。两者都是面对工业化生产大背景下对设计发展的不同的探索运动,都推动了设计发展和进步。工艺美术运动对社会改革,为大众服务的设计目标理想的追求,以及新艺术运动对历史风格的否定,对设计风格的大胆创新发展等观点都值得我们去学习。处于时代局限性下,都有所缺陷,但正是因为不同时期的不同探索,丰富和发展了设计内涵,为现代设计的发展奠定了基础,使得如今设计能够多元化,博采众长的发展创新。
新艺术运动与工艺美术运动都是十九世纪末至二十世纪初重要的设计运动,两者虽然在追求艺术性与通过设计提升生活质量上有共同之处,但是在对代工业化、设计实践和理念上存在着明显的区别。
不同点:
1.思想发展的不同
‘新艺术’运动只是一场针对于艺术装饰美学和形式创新的运动,并没有更多的思想上的进步,仅仅只是“为艺术而艺术”,而“工艺美术”运动却不单是设计上的探索,更强调设计的民主化和社会改革,具有早期的社会主义思想。
2.设计风格与理念的不同
“新艺术”运动强调自然终不存现在的直线和平面,突出曲线和有机形态,以自然主义的风格引入新鲜气息,而“工艺美术”运动更注重材质的本质和实用性,强调传统手工艺和个性化,一直期望复兴中世纪风格,并没有实现设计上的再创新。
相同点:
1.都反对矫揉造作的装饰风格
两者都受到威廉莫里斯的思想理念与设计实践的影响。都放弃对传统装饰风格进行参考,转向采用自然中的一些装饰动机。
2.反对工业化的粗糙设计
两者都对大批量工业生产的粗糙产品外表持反对态度,希望重新掀起对传统手工业的重视和热衷。
3.都受到了东方风格的影响,特别是日本装饰风格的影响。
综上,虽然工艺美术运动与新艺术运动在反对工业化生产的粗糙产品设计、设计风格与理念、思想上有所不同,但它们都提倡艺术与技术的结合,提高人们的生活质量,展现了对于美好生活环境的共同追求。两个设计运动都对后续的设计和艺术领域产生了深远的影响,在设计史上占有重要的地位。
在对比类题目中我常常思考为什么都是千篇一律的相同点……不同点…… 以本题为例,两者都回归自然,但一个是回归自然状态,一个是借鉴自然元素,到底是把“自然”写相同还是不同?这样写是否太不严谨?再谈及工业化,两者都厌恶低劣产品,但新艺术确实开始接受并且有了很多新技术和新材料的突破。所以我认为从“借鉴自然”和“工业化”细分出两者的相同和不同比较合理。
1、有自己的思考想法很不错,内容展现出对昨天的课程有理解
2、注意连接词语,用词以及部分语句还可以再严谨一点