装饰运动是一场承上启下的运动，它既对“工艺美运动“和”新艺术“运动的自然装饰、中世纪复古风格表示反对，也对单调的工业风格加以批评。他尝试把东方与西方结合，人情化与机械化结合，比起同时期的现代主义更富有人的情感。装饰艺术的灵感来源于各个艺术风格，结合了考古学，科学技术多域融合和政治，跨国，跨民族，跨领域进行借鉴融合，形成了富丽新奇的现代感，他的形式之美提供给现代建筑很好的范本，同时制造技艺上具有手工艺和工业化的双重特点。装饰运动的多科交融，大胆尝试使现代建筑不仅仅是模板化的工业制品，而是富有设计师鲜明特点所在的作品。
装饰艺术催发了后续流线型风格的诞生，融入了动力学的概念，展示了一种新的美学观念，在现代大众生活都安逸的状态下，鲜明个性的现代设计视觉语言更能被大众所接受。装饰艺术运动在装饰和设计手法上都为现代建筑提供了大量可参考的重要资料，从材料的运用，到装饰的动机，直到产品的表面处理技术，都对现代建筑有很大影响，尤其是与后现代主义风格有着千丝万缕的联系。
装饰艺术运动兴起于二十世纪二十年代，是一场承上启下的运动，它既反对工艺美术运动，新艺术运动中世纪的复古，也对单调的工业化风格进行批评。它是新艺术运动和现代设计运动的折中运动的衔接，它有着两者的特征，但是并不在于重复，而是开创了自己的形式。
我们不能将装饰艺术运动与现代设计运动看成两个对立面，从某种程度上来说，他们之间有着千丝万缕的关系。他们都时间开始于20世纪20年代，几乎同时发生，都肯定机械化生产，主张采用新材料，新技术，在设计中都注重简单几何外形，无论从时间、特点、形式特征来看，他们都有着密切而复杂的关联。其中1925年在巴黎举办的国际现代装饰和工业设计展，在世界各国引起了巨大的轰动，对后来美国现代设计的兴起和发展也起到了巨大的推动。
装饰艺术运动不仅是一场单纯的艺术运动或是艺术风格，更重要的意义是它改变了人们对于美的认识。工业革命后，设计界全然机械化的理念，让整个世界陷入了一种枯燥、冷漠的氛围。特别是在建筑领域，过度的强调功能而忽视人们对于美的追求，而装饰艺术运动的产生，重新把世界拉回到了人文主义的关怀中，对近代中国及当代的建筑领域影响深远。格罗皮乌斯曾说过，美的观念会随着思想和技术的进步而改变，谁要是以为自己发现了“永恒之美”，他就一定会陷于模仿和停滞不前。
装饰艺术运动起源于19世纪后期的西方,它强调建筑和工艺品的装饰性和艺术性。装饰艺术运动对现代建筑有很大影响和贡献:
- 引入新的建筑材料和技术。装饰艺术运动开始使用钢铁,浮雕等新的建筑材料和技术,为现代建筑打开了新的可能性。这些新的材料和技术后来被广泛应用于现代建筑中。
- 凸显建筑的艺术性。装饰艺术运动将建筑看作一种艺术形式,注重建筑的外观,线条和艺术细节。这种理念影响了现代建筑,许多现代建筑也追求建筑的审美性和艺术表达。
- 广泛融合不同艺术形式。装饰艺术运动吸收了东方艺术、新古典主义和新艺术运动的元素,实现了不同艺术形式的融合。这种跨文化和跨艺术形式的综合也为现代建筑提供了范例。
- 重视和谐统一的效果。装饰艺术运动追求建筑内外和谐统一的视觉效果,这也成为现代建筑的一个重要理念,现代建筑注重建筑内外部的整体配合。
所以,装饰艺术运动为现代建筑提供了重要的创新和影响,在建筑理念、建筑技术、建筑材料和建筑美学上为现代建筑奠定了基础。它对现代建筑有深远的历史意义。
装饰艺术运动兴起于二十世纪二十年代，是一场承上启下的运动，它既反对工艺美术运动，新艺术运动中世纪的复古，也对单调的工业化风格进行批评。它是新艺术运动和现代设计运动的折中运动的衔接。其中1925年在巴黎举办的国际现代装饰和工业设计展，在世界各国引起了巨大的轰动，对后来美国现代设计的兴起和发展也起到了巨大的推动。装饰艺术运动不仅是一场单纯的艺术运动或是艺术风格，更重要的意义是它改变了人们对于美的认识。工业革命后，设计界全然机械化的理念，让整个世界陷入了一种枯燥、冷漠的氛围。特别是在建筑领域，过度的强调功能而忽视人们对于美的追求，而装饰艺术运动的产生，重新把世界拉回到了人文主义的关怀中，对近代中国及当代的建筑领域影响深远。
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装饰艺术运动对现代建筑的意义：
装饰艺术运动是20世纪20-30年代在法国、美国和英国等国家展开的一次风格独特的设计艺术运动。装饰艺术运动风格首先表现在法国的奢侈品上，随后波及到建筑装饰等领域上。装饰艺术的最终目标是通过艺术家掌握手工艺和设计，以适应批量生产的需求，结束艺术与工业之间旧有的冲突。其实质是一场形式主义运动，是一场承上启下、具有国际性质的设计运动。
装饰艺术运动的风格受埃及等古代装饰风、非洲和南美的原始部落风格等的影响，其风格对各国的建筑也有极深的影响。
20年代末30年代初，在工业化风格和装饰艺术风格影响之下，英国设计才开始变革。新材料的使用、大众化是英国装饰艺术风格的显著特征。其建筑上采用简单强烈的色彩和金属色作为装饰的趋向，还有一些富于想象的装饰动机结合。代表有爱奥尼德的克拉里奇旅店、伯纳德的斯特兰宫殿大旅馆等。而波特兰广场上的英国广播公司大厦是兼具装饰艺术和现代主义的高层建筑代表。即采用标准现代主义的玻璃幕墙结构，又具有明显装饰艺术特征。但美国的与其又有所不同，美国装饰艺术运动设计师把现代主义结构方法与装饰艺术运动的装饰手法结合起来，创造出具有美国本土风格的现代主义风格，强调简单的几何特征，采用曲折线和流线型的结构，使建筑具有时代感，速度感，运动感。美国装饰艺术运动最杰出的设计作品是由威廉阿伦设计的克莱斯勒大厦，其顶部奇特的流线型造型和绚丽的装饰图案是美国装饰艺术运动风格建筑手法的集中体现。1929年由于经济危机的爆发，美国形成了伴随其电影产业而发展起来的“好莱坞”风格。它主要体现于电影院的建设和装饰上，电影院将大量的想象融入其中，多用富有梦幻的色彩，夸张的方式，大胆应用几何纹、卷草纹、动物纹、以对比强烈、闪亮霓虹灯点缀，形成繁华梦幻的装饰效果。同样，装饰艺术运动对中国建筑也有很深的影响。上海位于东海之滨，是西方列强在近代中国开辟的租借区之一。正因如此，上海成为对当时城市与建筑影响的主流城市。装饰艺术运动对其影响也可在其建筑外观中不明觉厉。比如，1988年竣工的新锦江饭店，主楼为八角形平面，高43层，裙楼高5层，这座高度为153.6米的建筑，充分体现出了装饰艺术运动的风格。造型上运用了几何图形八角形，材料是石材、金属、玻璃的混合使用，简单明朗的建筑轮廓，包括顶部的旋转餐厅、裙楼的造型，都渗透着装饰艺术风格的气息。上海金茂大厦，竣工于1999年，塔楼高420.5米。由美国芝加哥著名的SOM设计事务所设计规划，整个建筑体现出很强的装饰艺术运动的风格，其建筑与装饰艺术运动时期的美国广播中心大厦、克莱斯勒大厦等，在装饰风格上都有几分相似，包括其几何的外观、对称的结构、富于变化的建筑轮廓、放射性的线条、注重还原材料真实的颜色，这些都在金茂大厦的外观中体现的淋漓尽致。
装饰艺术运动不仅是一场单纯的艺术运动或是艺术风格，更重要的意义是它改变了人们对于美的认识。工业革命后，设计界全然机械化的理念，让整个世界陷入了一种枯燥、冷漠的氛围。特别是在建筑领域，过度的强调功能而忽视人们对于美的追求，而装饰艺术运动的产生，重新把世界拉回到了人文主义的关怀中，对各国及当代的建筑领域影响深远。
