总论点：美国职业化进程始于20世纪20年代，伴随着社会经济的飞速发展和设计理念的发展，美国职业化进程逐渐从设计的制度化到战后成熟阶段的设计商业化模式。职业化促使现代设计师向着更专业更规范化发展。
二、美国职业化初始阶段：机械化生产推动设计成为专门职业
三、制度化发展：美国工业设计协会成立
四、设计商业化发展：包豪斯理念的融入，厄尔，雷蒙德
总结：美国的职业化发展是社会发展的必然结果，它要求着现代设计师努力提升自己，找准自我定位，更推动设计这个行业向着规范化，高质量发展。
总论点：美国职业化作为现代社会发展的重要标志之一，其进程不仅塑造了各行各业的专业化格局，也深刻影响了现代设计师的职业发展路径。设计师，即从事设计工作的人，是社会发展到一定时期以后，因为分工的需要和专职的可能而出现的一类脑力劳动者。从工业革命时期职业化的萌芽，到20世纪以来职业化体系的逐步完善，再到当代职业化学术理念与实践的深度结合，设计师这个职业在职业化进程中不断迭代与蜕变。职业化不仅提升了设计师的专业素养和社会地位，还推动了设计行业的规范化与创新性发展。
论点1-调查法-历史性-背景：工业革命初期：工匠-设计师；设计教育：包豪斯设计师流亡美国；美国国情：丰裕社会、大众市场
论点2-观察-真实性--历史事件：20c30s雷蒙德罗维：与同行创立“美国设计师协会”（标志从个人-团体；建立标准-职业化）；20c60s 维克多巴巴纳克《为真实的世界设计》填补设计伦理的空白
论点3-案例分析：雷蒙德罗维：MAYA原则-可口可乐瓶-壳牌企业形象（职业化路径）
论点4-案例分析：有计划废纸止-设计伦理-全设计-以人为本-设计师要兼顾商业性与公益性
总结：职业化为现代设计师提供了规范性和专业化的框架，而设计伦理则是赋予作品意义与价值的灵魂。职业化通过行业标准和教育体系，赋予设计师在社会中的话语权和责任感，同时也在一定程度上为设计伦理的实践提供了保障。然而，职业化本身并非万能，设计师仍需在框架内主动思考伦理问题，尤其是在面对用户需求与社会责任的冲突时。因此，职业化与设计伦理相辅相成：前者为后者提供规范与工具，后者为前者注入伦理与温度。职业化让设计师成为专业的技术从业者，而设计伦理则让设计师成为有责任感的社会创造者，共同推动设计行业迈向更高层次的社会价值。
总论
美国对全球设计的最大贡献在于发展并职业化了工业设计，率先将工业设计变成一门独立职业。最早在20世纪20年代末展开，其中著名设计师有哈利·厄尔·，沃尔特·提格、以及雷蒙德·罗维等，1955年美国工业设计协会的成立正式标志着美国工业设计职业化，让设计师的社会认可度大幅提高，促进了设计行业、设计教育的规范化、标准化。
分论1：美国设计职业化历史：现代主义设计成果推广—美国商业性设计的发展，设计师参与商业策略—二战后经济复苏、需求激增，加速推进专业化职业化（工业设计协会）
分论2：大众化汽车兴起、企业形象设计、企业的设计独立部门、设计与市场营销结合、人机工学
案例：雷蒙德·罗维：有计划废止制、流线型运动。提格、德雷夫斯——人体工程学因素
美国设计职业化的进程，让工业设计师正式成为独立领域的职业，吸引了更多人才扎根工业设计领域，促进了现代设计整体质量的提升，对后世设计深入商业领域、管理领域、策略领域甚至跨学科领域发展奠定了行业基础，对设计规范化与设计教育体系完善起到示范性作用。
二战期间，工业设计作为一种正式的职业出现并得到了社会的认可。第一代职业设计师虽然有着不同的教育背景和社会阅历，但他们都推动了设计的实际发展，促进了专业化教育、行业协会与组织的产生。尤其是对于视觉传达设计而言，设计职业化将其转化为系统的、以解决问题为导向的学科。后来，设计逐渐演变为商业竞争的手段，这在美国体现得尤为明显。
论点1:
美国职业化发展的历史脉络—二战后、移民、有计划废止、工业设计协会
论点2:
推动了工业设计的职业化
论点3:
对于过度追逐利益的有计划废止制度的反思
美国设计职业化是在其独特的时代与社会背景下发展起来的，我们需以一分为二的观点来看待它。一方面，美国设计职业化的确推动了设计学科的规范与完善，促进了设计的进步与发展。另一方面，其追逐利益的同时忽略了对于生态环境的影响，偏离了现代设计功能主义的轨道。未来的设计师一定要把握好设计与生态、社会的关系，做出绿色、可持续、使人民生活向好的设计。
总论点：美国设计的职业化进城，是从一个附属环节变成独立系统的学科，这一转变为视觉传达设计等其它设计领域确立专业范式，使现代设计的商业化合作更成熟。
论点1-调查法-历史性-背景：20世纪初，经济大萧条。技术优势不足以赢得市场，需要设计促进消费增加产品附加值，迫切需要专业化设计服务。
论点2-观察-真实性--历史事件：雷蒙德螺为成立独立设计咨询所，解决企业系列问题，带来商业成功
论点3-案例分析：雷蒙德罗维可口可乐系列设计，进行视觉改造包装，是成功彻底的品牌系统化改造。职业化设计能创造巨大可持续的商业价值
论点4-案例分析：企业形象广泛普及。保罗兰德，增强了品牌的识别度与信任感，是视觉传达设计更加系统化、战略化，并成为企业运营不可分割一环
总结：美国设计职业化进程本质上更接近设计独立运动。对视觉传达设计师而言，职业化进程为我们提供了立身之本，增加了话语权，不再是单纯听从指令的设计家，而是...战略合作伙伴
阐述美国职业化的进程，并结合自己专业说明职业化对现代设计师的作用
美国设计师的职业化意味着设计与制造分离，其开始于工业革命后，伴随着分工的精细制度的规范完成。（数媒）其启示现代设计师以用户为中心的设计准则，与现代设计职责的专业化精细化
1.美国设计师职业化进程，从芝加哥学派的未被承认到哈雷厄尔的有计划废止制到工业协会成立
2以人为本的设计原则.《人体的度量》人机工学，流线型风格对营销风格消费者心理的把握，弃其糟粕取其精华
3.现代设计职责精细化专业化，uiux平面设计产品服装环境设计，设计师需要解决处理的问题复杂化，需要长期学习投入。
4现代设计师设计流程规范权益保障.
美国的职业化以多元化，市场化，包容性为特点，其产生是第二次世界大战后的产物，美国设计师第一代工业设计师无所不包，建筑，室内，家具，平面多领域多有涉及，其核心是市场竞争，给企业带来经济效益。
论点一：职业化的历史背景：移民国，文化开放包容，包豪斯教师
论点二：有计划废止制度：促进市场竞争
论点三：工业设计师协会：职业交流学习
论点四：联邦政府改进计划：国家政府政策扶持
总之，美国的职业化并不是偶然巧合，而是历史发展的必然趋势，移民组合的开放包容为其奠定群众基础，包豪斯教员的教育促进去现代化设计运动以及有计划废止制度的提高经济增长，美国职业化是伴随社会经济发展，以市场为导向、政策为支撑的系统性演进过程，但其资源的浪费给当今的设计师提供了宝贵的借鉴，设计应充分考虑社会长期利益，保障消费者合法权益，为大众提供可持续的设计。
概述：美国设计职业化进程是市场需求、行业规范与专业细分共同推动的结果，从无到有构建起系统的职业体系，明确设计师职责边界与专业标准，职业化既推动设计行业规范化发展，也为现代设计师提供专业成长方向，对视觉传达等领域设计师的职业发展具有关键指引作用。
论点一：美国设计职业化的背景、核心含义与表现 案例：工业设计职业化起步：20世纪50年代美国工业设计领域职业化加速，企业纷纷设立专职设计部门
论点二：美国设计职业化的发展推进、核心特征与表现，案例：平面设计职业化成熟-美国平面设计协会AIGA成立
论点三：美国设计职业化对现代视觉传达设计师的作用，案例：视觉传达设计实践应用-明确职业定位 规范能力体系等 品牌logo 包装设计等
总结：综上所述，美国设计职业化进程是依靠于经济发展与市场需求起步，历经从起步到成熟的推进，构建起系统的职业体系与规范，推动设计成为独立且专业的职业。对于视觉传达专业设计师而言，职业化既明确职业定位与能力要求，规范设计实践方向，又搭建清晰的职业发展框架，使设计师兼顾美学表达与商业价值，适配现代设计行业发展需求，为设计师职业成长与行业发展提供支撑。
跑题了哦