提纲：

工业1.0，制造时代、设计与制造分离

工业2.0，标准化、机械化

工业3.0，信息技术时代，非物质设计

工业4.0，“智能+网络化”时代，

设计是在工业革命后开花结果的，设计总是受到科学技术发展的影响。随着技法、材料、工具等的变化，科学技术对设计创造产生着直接影响。回顾设计的发展历程，先进的科技一直是推动设计发展的重要因素。科技的进步不断推进时代的发展，是艺术设计发展的不竭动力。设计与科技一直都紧密相连，它们之间相辅相成、相互促进。

一、工业1.0——设计与制造分离

工业1.0即机械化时代，瓦特设计改良的蒸汽机推动设计制造的发展。在工业革命前，设计还处在手工业设计阶段，设计与制作连为一体；随着科技进步，机械化大生产的出现，使得设计从制造业中分离出来，成为独立的设计专业。机器生产导致设计效率的提高，生产产品标准化，使得设计的成本降低，例如英国园艺师伯克斯顿设计的“水晶宫”，运用玻璃和钢铁两种新材料，并通过工厂的机械化生产出来的标准化建筑构件和材料，实现了预制标准构件拼装的手法，打破了传统建筑设计的理念也为建筑设计领域开创了全新的纪元。科学技术的支撑，加速了“水晶宫”的诞生，加速了建筑设计的进度，使一个建筑能够在短时间内完成。科技直接影响设计的效率。

而此时的设计虽赋予了民主的设计思想，但由于并未完全处理好设计与制造的发展关系，此时的科学技术也未能实现大批量生产，使得设计价格并不能为大众真正所享有。

二、工业2.0——设计标准化发展

工业2.0即从第一次工业革命（机械化时代)进入第二次工业革命（电气化时代），有了大批量生产的制造条件，真正意义上出现了大批量制造产品的工厂，机器取代人力，用机器发明制造工具的工具，人类能够通过造物活动创造出自然世界以外的另一个人造世界。此时科学技术的发展取得重大突破，电气的发明使设计制造进一步发展。亨利•福特推出的造型简洁、结实，易于修理的T型小汽车，实现了流水线生产，成本下降，价格廉价。流水线的生产方式，标志着在汽车在设计中实现了标准化，经济化，为消费者提供了充分的理由去购买，使汽车变成了大众消费品。设计逐渐开始实现为民主服务的大众设计理念。

三、工业3.0——设计向服务与体验转变

数字信息技术的使用和普及，信息时代的发展，促使设计开始从被动适应的地位逐渐转化为主动参与的角色，设计正逐渐脱离物质性，设计从产品到系统设计、从物质形态的系统设计到非物质形态的服务和体验设计，注重人的情感需求。例如芬兰赫尔辛基颂歌中央图书馆，当图书馆作为公共服务，不再只是提供图书借阅服务，而是成为了城市居民社交互动、社区建构和休闲的平台的时候，图书馆用户从被动的媒介使用者变成了社会活动的主动参与者和内容创造者，为以图书馆为载体参与社会互动的人们创造了一段特殊的经历，并且让这段经历成为了启发更多设计师和社会大众的故事。

四、工业4.0——设计的社会价值取向

随着社会环境、物质条件与互联网，人工智能技术等不断向前发展，设计早已脱离单纯针对某种产品进行结构，功能或外观创新以满足用户需求的时代，用户需求愈发复杂化，设计要面临和解决的问题也趋向多元化，社会和环境问题也成为设计关注的重要，成为当下设计师自觉承担的责任和使命。设计不仅仅只满足人类的需求和审美，也要为人类与自然的和谐生活方式而设计。蓬勃发展的科技让我们看到，取之于自然，并回馈于自然的可再生设计并非遥不可及，维克多·巴巴纳克，他在《为真实的世界设计》一书中提出：设计应该认真考虑有限的地球资源的使用问题，并为保护地球的环境服务。在当下科技发展之时，设计从注重个人价值取向转变为以社会价值为导向，设计与自然环境和谐共处。

综上所述，科技的发展影响设计的发展，从“设计1.0到设计3.0”，设计对象不再局限于实体产品，产品的范畴和边界也在不断扩展，从物质到非物质，从实体到虚拟。设计师从关注功能实现的单一维度，扩展到基于服务和体验、可持续经济价值的多元维度。

纵观整个设计史的发展，当代设计是处在不断向前发展的趋势，设计思想和设计理念不断完善。

一、设计的民主性发展——全设计

设计是伴随着工业革命的产生而逐渐发展的，设计始终以科学技术的发展为基础。从第一次工业革命的发生，影响了拉丝金、威廉莫里斯等设计先驱的设计思想的发展，从而发生了第一场设计运动即工艺美术运动，设计的民主思想便一直贯穿设计始终，当代设计在民主化思想的发展的基础上，进一步发展成为为所有不同年龄段、不同文化程度的人而设计的全设计理念。维克多•帕帕纳克在《为真实的世界而设计》中提出设计不但要为健康人服务，还必须要考虑为残疾人的服务。当代世界设计的正以 为所有人设计的思想进行设计，发扬设计的民主化思想，未来，设计是为所有人的设计，其中包括弱势群体的设计。

二、设计的功能性发展——

三、设计的生态性发展——可持续设计

在设计的发展进程中，其中美国的有计划废止制的产生，给设计带来了全新的商业设计模式的同时，也给造成了自然资源的浪费和生态环境的破坏。基于此背景，设计对环境的保护意识得到发展，进而演变为与自然和谐的绿色设计，在当代设计中，设计以可持续发展的理念对环境保护和资源合理利用。

“工艺美术”运动、“装饰艺术”运动与现代主义运动是三场设计风格、设计理念、均不同的三场设计运动。

在设计风格上，工艺美术运动是19世纪末20初发生在英国的一场设计运动，主张“艺术与技术”结合，反对机械化提倡手工艺，提倡设计的民主性。在威廉莫里斯的实践下进行的为寻找能解决设计水准粗制滥造的局面，转向传统装饰风格的设计运动；而装饰艺术运动是在20世纪初发生在欧洲各国的一场装饰性的设计运动，旨在处理工业化发展中设计的装饰性，在设计中大量运用装饰元素，由于装饰的材料昂贵，装饰艺术设计生产的产品无法为大众所享用，最终以失败告终；现代主义运动是首先20世纪初发生在德国的一场以功能为主的设计运动，功能主义得到发展，在设计中采用几何化的设计，风格简约，材料廉价，设计能够为大众所享有，因此，现代主义运动成为设计的发展趋势，并在现代设计中发展完善。

基于风阻实验的成功使得流线型风格得以发展的。流线型风格以圆滑流畅的线条为主要形式，成为新时代、新形式、新的象征，与现代主义刻板的几何形式语言相比，流线型的有机形态更易于理解和接受，使其得以广为流行。流线型风格首先在美国发展，由于美国本身设计就是商业性属性，流线型风格在美国的发展下逐渐变为追求商业性发展的设计风格，为了迎合大众的需求，不断进行流线型的调整和发展，使流线型风格在其发展下逐渐变成只注重形式的样式设计，偏离了形式服从功能，样式设计成为商业发展的主要手段和方法。

工业革命的发展促进了现代设计的发展，1851年开展了世界上首次世界博览会，该展览在英国伦敦海德公园的“水晶宫”建筑中进行，水晶宫由英国园艺师帕克斯顿运用建造温室的原理首次运用钢铁和玻璃进行建筑设计，开创了在建筑中使用新材料——钢铁和玻璃的先河，钢铁材料在水晶宫之后得到广泛运用，并影响了现代建筑。现代建筑开始大量运用钢铁作为建筑主材料，能够使建筑更加稳定，使高层的建筑得以实现。

一带一路旨在借用古代丝绸之路的历史符号，高举和平发展的旗帜，积极发展与合作伙伴的经济合作关系，共同打造政治互信、经济融合、文化包容的利益共同体、命运共同体和责任共同体。设计通过其输出物对政治、经济、文化等的发展产生影响，在一带一路发展中，设计的潜力不言而喻，设计为一带一路赋能，一带一路也为设计提供广阔的发展机遇。

一、民族性设计引领个性化发展

在一带一路发展的当下，文化成为发展中的重要因素。中国作为文化底蕴深厚的大国，文化的丰富性和多样性为一带一路发展提供文化基石，文化的民族性也会发展开辟一条属于中国自身特色发展的创新之路。一带一路作为与全球交流贸易的窗口，能够接收到全世界的民族和文化，在文化交流过程中立足于中国的民族性发展，为一带一路开创民族性的个性化发展之路。保持中国自身的民族性，才能不被发展同质化。

二、设计与传统融合增强文化发展

文化成为文明表征，观国力世运的窗口。文化是设计的内核，设计是文化的产物和标志物，设计反映文化，也是一种创新的文化。传统文化成为当代设计的文化本质和动力之源，而设计作为了解一个民族、一个国家、一个时代文化的窗口和指标，能够在一带一路的发展中对传统文化进行传承和发扬，传统文化也增强了一带一路的发展。一个国家的发展要长治久兴，就必须有立足于自身的传统文化之中，立足文化自信，在设计中运用传统文化，为一带一路建立文化交流，增强文化内涵和精神内核。设计传统的理解和发展增强一带一路文化发展，树立中国文化大国形象。一带一路中的古代丝绸之路的历史符号也是设计传统文化的重要体现，设计运用传统文化发展一带一路的文化内涵。

三、设计民族化与国际化接轨促进平衡发展

一带一路涉及几十个国家、数十亿人口，这些国家孕育了不同的文明，其文化交流多元而繁复。在多元化文化交流过程中，设计与多元文化交流碰撞，在交流中走向国际，将民族文化与国际化融合发展。日本的双轨制发展，一方面立足于传统文化的传承发展，一方面是运用现代科学技术大力发展现代设计，该发展方式不仅使传统文化得到传承，也能够较好的与国际相结合，即有日本自身特色又与国际接轨。中国与日本在文化发展中相似，如今中国面对新的一带一路的国际发展形式，与日本的发展又有所区别。从整体来说，中国设计应该一手伸向现代，一手伸向传统，立足传统文化和民族文化，在一带一路发展中设计的民族性和国际化接轨，促进一带一路在国际发展中的平衡，在走向国际的同时自身又能得到发展。而当下中国面对的是更加多元的国际化发展，设计需要保持自身文化自信，与多元文化交流，汲取他国的优秀传统文化与中华文化结合，在设计中体现多元文化属性，促进一带一路国际平衡发展。

四、总结与展望

文化是民族之根、国家之基，文化的发展促进经济、政治、社会等多方面的发展，文化是彰显一个国家的名片。在一带一路发展中，设计应立足于中国传统文化、民族性，促进国际性发展。一带一路为中国设计提供了广阔的机遇，当下设计要抓住这个机遇，在一带一路发展设计，在设计中促进文化发展，彰显中国文化特色。

1、设计搭建起承载文化的桥梁（中国工商银行logo）

2、设计在生活中发展文化（服饰-李宁、饮食-茶颜）

3、文化在设计文化碰撞中传承（汉斯•瓦格纳，明代与北欧）

设计是文化的设计，设计本质就是一种文化，设计的过程就是文化表现的过程，设计反映文化，也是一种创新的文化。设计在文化传承与传播中发挥着重要作用，让文化在设计中更好的交流和发展。

一、设计搭建起承载文化的桥梁

设计从它诞生那天起，就负有反映社会的物质文化和精神文化的多方面内涵的功能，随着时代的演变和社会的发展，其内涵不断扩展。设计是现代的、不断发展的，而文化是历史的，自身不会继续发展的，设计为文化传承搭建起桥梁，让文化在设计中传播和发展。例如中国平面设计师陈汉民设计的“中国工商银行”标志，以象征银行的隐形方孔古钱币为行徽图案，图案中心的“工”字和“外圆”所寓意的商品流通，体现了“方圆规矩”的哲理思想。设计不仅摆脱了模仿的阴影，而且具有鲜明的中国特色，使中国文化在设计中得以体现和发展,设计为文化传承搭建起桥梁。

二、设计在生活中发展文化

设计本身不是目的，而是工具和方法。设计的目的是为了适应和满足我们大众日常生活的需求，设计的创造实际上就是文化的创造。（20）设计与日常生活息息相关，设计就是对人的生活方式的设计，设计在生活中传承和发展文化。例如长沙的一家茶颜悦色，将茶文化在设计中得到发展。茶颜悦色将其现做的茶与奶结合，形成当代的奶茶，吸引大批的年轻人对茶的关注，同时在品牌形象设计中，茶颜悦色以古代女子形象作为品牌logo，赋予了茶文化的古人气息，让人在当下感受古人与茶的文化。正是通过设计让文化以更加饱满独特的形象进日程生活中，影响人的生活方式，改变人的生活内涵，使文化在日常生活中得到传承与传播。

三、文化在设计交流中传播（30）

现代设计正是因为各地域、各民族的历史、环境、人文文化的多样性而发展出不同风格的设计，形成了不同的设计文化，在不同的设计文化中，设计进行交流与融合，使得文化在设计交流碰撞中传承与传播，将文化融入当下时代、融入国际时代，在国际中传承与传播。例如汉斯•瓦格纳的设计即是将中国传统文化在国际中传承与传播的成功案例，也是中国明代家具与国际结合的重要发展。瓦格纳将明代家具的结构美、装饰美、功能美与北欧设计的现代风格结合，设计出具有现代化的“圈椅”，不仅使中国文化得以传播，而且将中国文化与北欧设计文化进行结合，创造出全新的现代文化，使文化在创新中发展，在设计交流中传承，在国际舞台上传播。

总之，设计在文化传承与传播中发挥着越来越重要的作用，不仅是对文化的传承，更是以一种全新的方式让文化在创新中发展，创造新的文化。文化不再是历史的，文化在设计中即是现代的、当下的，也是不断发展进步的。55

随着科技的发展，设计也在逐渐发展，设计的输出物影响人的生活方式，其中老年人接触到的数字产品与老年人的认知水平不符，老年人在当下科技时代存在数字鸿沟，数字时代在一定程度上反而使老年人的生活更加受阻碍，不利于老年人当下的生活，当下工业设计应该以老年人为本、以适老化为核心、设计的方式进行设计，帮助老年人跨越数字鸿沟。

一、设计以老年人为本，考虑老年人的生活方式

设计以人为本，设计是为人的设计，改变人的生活方式。而老年人的生活方式与当下年轻人的生活方式完全不同，他们的生活方式还处在较为传统的状态，在当下数字时代的发展中，必然给老年人带来了难以逾越的数字鸿沟。在设计中考虑老年人的身体机能，如老年人可能会存在视力下降、耳朵听不见等生理问题，身体机能的下降必然也会导致生活方式的转变。在数字时代设计考虑老年人的身体机能问题，进一步研究机能减退改变的生活方式。设计应考察调研老年人当下的生活方式，在此基础上进行设计，并且应该以微设计的方式，循序渐进的改变老年人传统的生活方式，向数字生活进行转变。

二、设计以适老化为核心，注重老年人的情感需求

在数字时代和老龄化问题突出的情况下，适老化设计在当下尤为重要。适老化设计注重老年人的物质需求、心理需求、情感需求，在设计中充分考虑老年人的身体机能和心理特点，给予老年人充足的设计关怀，使设计更具人性化。情感化设计在老年群体中扮演着重要作用，老年人的情感问题更加突出，如孤独、害怕等情绪影响老年人的生活水平，注重老年人的情感需求问题成为跨越数字鸿沟的关键。

三、设计以人工智能为辅助，帮助老年人进行数字认知

数字时代人工智能的发展为老年人跨越数字鸿沟提供了帮助。在设计中运用人工智能技术辅助老年人使用设计产品，将科技真正运用的为人服务，同时为老年人服务，使老年人也平等享受科技的服务。当下许多手机的智能语音唤醒智能助手服务，直接与老年人对话沟通，更直接的处理老年人的需求，减少了不必要的交互步骤。

当下设计应以老年人的真实生活方式进行考虑，以老年人的的认知水平和思维方式进行设计，认真考虑老年人的情感需求，在设计中加以体现，帮助老年人度过数字鸿沟。

当下人工智能介入设计的发展，冲破了传统设计的束缚，机器代替人的脑力进行设计，解放了人的脑力，协作设计者进行设计，使设计师有更多的精力去完善设计，但人工智能的介入在一定程度上也对设计产生了冲击，当下设计师应该正确认识人工智能介入设计发展问题，让人工智能真正为人所用，为人服务。

一、设计师提升自身的创新思维

设计是人类为实现某一特定目的而进行的创造性活动，而人工智能作为一种设计辅助工具，是帮助人类解决人与人、人与物、人与自然等问题的手段和方法，是不具备创新意识的机器，

二、设计师具备同理心、赋予设计以情感

三、设计师具有设计的未来思维

人工智能的介入影响了设计的发展，同时设计师也需要继续保持学习和创造能力。人工智能的本质是技术实现，设计的本质是创新构想，在人工智能技术持续发展的当下，设计师更应该调整和完善自我的创意思维水平，将人工智能真正的为人所用。未来，设计将与人工智能共同发展，使社会的未来更加多元化。

自工业革命以来，设计伴随着科技的发展，科技进步推动设计发展。信息技术的发展必然影响设计发展，信息技术的革命使设计不仅延伸了人的体力，也延伸了人的脑力，机器不再是人的附属品，人成为机器的主人。

一、设计向非物质设计转变

信息技术的发展使设计从物质设计向非物质设计转变，形式服从功能的口号失效，非物质设计、虚拟设计得到发展。

二、设计向服务与体验转变

信息技术的发展使设计从注重功能单一的实现转变为注重人的服务和体验，设计变得更加多元化。信息技术的发展使产品的使用过程变得更加复杂， 人-机器的关系问题逐渐显著，促发交互设计的产生，

三、设计向文化情感转变

信息技术的发展提升人的生活质量，消费者开始追求更高质量的生活，不再只满足于物质需求，开始追求个人的情感需要的满足，推动设计中的个性化和差异化发展，注重情感体验。

简述何为全设计/通用设计？并简述其当下的价值。

全设计是指所有人都能平等使用的设计，它是无障碍设计、人性化设计的衍生，是针对所有群体，特别是残障人士、老年人等特殊群体，旨在使这部分人群也能享受使用设计和产品的权利，体现了设计的包容性。

在当下设计多元化的时代，设计是为人的设计，全设计正是与社会价值相联系，与人相联系的设计。全设计的提出使得非普通人即弱势群体、老年人等特殊人群也成为设计的关注点，设计更加具有包容性，设计从对个人的需求转变为对部分特殊群体的整体性需求，设计的价值取向更加社会化、人性化，发展了以人为本的设计理念，更加符合当下对于人的关注的重要性。

全设计考虑的是更加多元的情感需求，包含弱势群体的需求，多情感需求的考虑也使得设计更加全面和整体，也促进了设计向整体化的发展，影响了设计自身的发展。

综上所述，全设计不仅改善了弱势群体对设计的体验，也使得设计自身得到发展和完善。

总起：人口老龄化，设计应该考虑到当下社会现状，考虑老年群体的需求。适老化设计社区更新改造的重要内容。
分：以老年人为本，切实关注老年人的真实需求
分：以社会创新为动力，视老年人为改造的参与者
分：以公众参与、代际融合为目标，焕发社区新生命力
总结：老旧社区改造适老化设计不仅要关注老年人的真实需求，更需要将老年人视为社区改造的参与者…

近年来，人口老龄化已成为全球最大的挑战之一。中国人口正在面临老龄化趋势，老年群体成为社区主要群体，老旧社区已不再满足老龄化需求，对老旧社区进行改造是当下形势所趋，在老旧社区更新改造中，如何更好的将适老化理念贯彻其中，并且切实解决老年群体的需求，又不破坏老年人对社区的整体认知，成为社区改造所面临的重大挑战。下面我将结合自身专业谈谈老旧社区更新改造中适老化设计应该关注的问题。
一、以老年人为本，切实关注老年人的真实需求
设计的目的是人，设计应该与社会相联系，与人的需求相联系。在老旧社区改造中，面临的主要群体是老年群体，适老化设计成为社区改造的重要内容。在适老化设计中以老年人为本，深度研究老年人在社区改造的需求，真实的为解决老年人的需求服务。在改造过程中，不仅要关注老年人的物质需求，更要关注老年人的精神需求。将物质需求与精神需求相联系，并通过设计解决。从多角度剖析老年人的生活方式，充分考虑到老年人的身体机能及行动特点，细分老年群体，同时关注特殊老年群体，加以无障碍设计的方式，体现设计的人文关怀和包容性。
二、以社会创新为动力，视老年人为改造的参与者
尽管老旧社区与当下时代不符，需进行改造，但在改造的社区中仍有可利用的资源，应以社会创新作为社区改造中的设计驱动，在社区已有的资源条件下，转换自身角色并赋予同理心，把社区现有资源进行合理配置，创造出新的功能和意义，符合现阶段老年人的需求。社会创新具有可持续性，重新整合现在资源，运用非物质的设计形式，从占用产品转变为共享服务系统。在适老化的同时兼具可持续发展的要求，以社区利益最大化为目标。
社会创新设计不再服务于某一个个体，而是所有的参与者都能从中获益。老年人不仅作为社区的居民，而且是社区改造中的一员，也是改造者。在适老化设计的同时，以社会创新为动力，改变老年人在设计过程的角色，将老年人也视为社区设计的改造者，以他们自己的创新方式，为自己而改造。例如同济大学四平社区的NICE 2035项目，该项目是一个设计驱动的社区支持型社会创新实验，通过有意识地引导大学和社区创新力碰撞、交融、协同共创，“自下而上”地激发城市社区潜力的全新范式。在该项目中老年人作为社区改造的一名改造者，与大学生共创社区全新范式，不再将老年人列入设计之外，能更好的为老年人解决需求。
三、以公众参与、代际融合为目标，焕发社区新生命力
社区作为一个居民的共同体，更是一个生活方式的集群，老年、中年、青年共聚于此，彰显了社区的多样性、复杂性。代际融合作为老年人社区生活的一种理念，指在社区建设中协调各年龄段群体的需求，营造多代的空间及社会环境，促进不同代际人群相互支持，和谐融洽相处，消除年龄歧视，营造友好型邻里环境。社区改造适老化设计过程中，引领社区各群体共同参与，打造多群体交叉融合的社区环境。如日本传统的Shotengai购物街区，同时承担着居住的功能。通过场所多样化设计，形成了有机的具有社区特征的空间，增加不同群体间的互动，实现对老年友好的环境营造，建立更具韧性的老年友好社区。该街区的改造对当下老旧社区改造具有一定的启示意义，在社区改造中摆脱传统的社区改造样式，通过创新的方式创造性的将老旧社区加以多样化，加强年轻人与老年人之间的沟通交流，为社区注入新活力，焕发社区新的生命力。老年人也可以成为社会的支持力量，通过代际活动，如老年人教年轻人传统技艺，年轻人教老年人使用电子产品，可引导老人参与社会文化活动，为全龄社区营造良好的社会环境。
综上所述，在当下老龄化形势日趋严峻，基于传统的老旧社区已不能满足当下老龄化的社会需求，构建以适老化为主的社区任重道远。但当下国内外均有社区改造的经验，可为我们继续开展老旧社区改造的适老化更新提供一定的借鉴。城市中的老旧社区改造的重要性逐渐增强，在改造中关注“适老化”是当下设计的必然要求，在社区适老化设计中，关注老年人的真实需求，其中包括物质需求和精神需求，以整合社区现有资源为核心，构建社区可持续性，引领多年龄群体共同参与，焕发社区新鲜活力。设计引领创新，设计是为人、为生活、为社会服务，在社区改造中设计的重要性不言而喻，如何更好的改造社区，也是当下设计师所面临的挑战。社区改造不仅关注老年人、关注社区群体，也需要关注设计者自身，赋予设计以同理心，提高自身的设计素养，更好的为社区改造服务。

设计从本质上看，即是艺术与科学技术统合的产物。设计从工业革命开始就带有科技属性，可以说设计是在科技的发展下逐步发展的，设计与科技结合统一。随着人类对科学技术的不断发展，设计从单一的功能属性转变为注重情感和服务体验的设计，从物质设计向非物质设计转变，设计向多元化方向发展取决于科技的发展，可以说设计本身就是一门与科学交叉的交叉学科，而未来设计必然是与更多学科、更多组织交叉的方向发展，提升设计自身的科学性、服务性和创新性。

一、设计之科学——保障设计的实用合理价值

从人类有意识地进行人造物时，设计便以其实用性和功能性的目的产生了。现代设计的第一所设计学院包豪斯秉承着艺术与技术结合的理念，创造了艺术设计教育模式的典范。在当今时代，设计设计依然以实用为目的，并且，其结构、材质需要结合现代科技的成果（如材料学、机械学、人体工程学）以满足生产、生活中的实用需求，创造出实用、经济、美观的产品。

当今的设计教育是后工业化进程中制造的工具（人造物）制定策略。在工业化时代，无论是对于产品造型设计、外观设计还是机械制造设计，设计已经远远超越了单个学科范畴，并且正越来越多地体现出对其“科学性”的要求，设计师在设计中面临着新知识，新技术复杂性的考验。设计师不仅要具备造型的基本技能和创造性的头脑外，还需要获得基于研究的更宽广的技术技能，提升设计的科学性。

二、设计之服务——改善用户使用体验

如今的设计是向服务和体验发展的设计，将设计的理念融入到服务的规划和流程本身，从而提高服务质量，改善消费者的使用体验。服务设计要从用户出发，以用户为中心，满足用户的需求。服务设计存在很多跨越多个组织或利益相关人，面临着生产者和使用者群体的项目或产品的复杂环境，这就要求设计必须符合多个组织、利益相关人、生产者和使用者期待的项目或产品，设计需要考虑来自生产、流通、接收和控制每个层面的需求。说明目前设计是一个具有复杂性的综合编制网（工具），去整合这个时代对应的社会现象和问题，以此解决人类多方面的需求，把更多的人联系在一起，并且能够提高更多人的生活质量，让他们享受更好的生活。设计的跨学科性有利于适应当下设计向服务和体验的转变，适应时代的需求，提高设计的科学性和合理性，不断完善设计学科对复合型人才的培养要求，提高设计师对当下复杂环境的处理能力。

三、设计之社会创新——解决社会系统问题

当下的设计服务对象不断拓展，在第一次工业革命后的蒸汽时代，设计是为工业化国家上层阶级服务的，在第二次工业革命后的电气时代，设计从工业化国家的顶层阶级进入更为广泛的普通中产阶级，到20世纪70年代帕帕耐克在《为真实的世界设计》书中提到设计还需要为老年人、残疾人、儿童、工人，甚至是第三世界服务。设计对象拓展到了金字塔底部的弱势群体和普通民众，为普通民众设计价格低廉、功能合理、材料可持续的产品成为“民主设计”的核心理念。

设计的对象从“物”转向了系统，成为了社会设计需求解决方案的必由之路。设计逐渐成为了不以市场为导向，不寻求商业利益的“社会设计”，而社会设计是一个开发复杂的大系统设计，设计不再是单纯的技术问题，也不是创新产品的研发和制造所能解决的单一问题，与经济、社会、文化息息相关。政府、制造商、设计师与使用者共同构成了相互关联的社会系统，是为特定社会问题而进行的社会创新设计。例如非洲饮水问题的解决，2005年，丹麦设计公司开发出便携式净水器LifeStraw，产品由卡特中心捐助至非洲缺少地区，通过捐助产品的方式融合商业与慈善，使儿童受益于此。在这个过程中，设计师无论是作为团队成员之一，还是作为外围专家，都需要与其他专家协作。学科交叉是为了更好的解决社会问题。

综上所述，设计已经成为一门不断发展、复杂的交叉性学科，随着时代的发展，对设计和设计师的评价标准也发生了变化。学科交叉有利于设计师了解技术进步、把握时代脉搏、紧跟时代潮流，交叉学科是综合性、跨学科的产物，有利于解决人类面临的重大复杂科学问题、社会问题和全球性问题。