地大-林隽如
地大-林隽如
这家伙很懒,什么也没写!

注册于 9月前

回答
33
文章
0
关注者
0

在我们长久的设计历史之中,在满足生存和审美需求后,人们会从自身的区域文化和群落性质中,提取那些本土的、传统的、民族的思想,再将其反哺于民族文化的设计作品之中,是一种强调社会归属感和文化自信的设计语言。本文将从设计中的民族性、传统文化和两者之间的关系来探讨其文化价值对设计的影响。

1.民族性与传统文化之间的关系:文化来源、历史沉淀

在传统文化和民族性两者之间的关系之中,前者是因,后者是果。传统文化根植于历史发展的各个领域之中,有好坏之分,受人文、规章制度、风俗、地域等影响,是民族性的文化来源;而民族性是结合的当代社会语境,从传统文化和其他各种文化意志中提取出的意识形态,满足当今社会的普遍需求,是一种被本民族人民需要的精神凝聚力。

2.设计中的民族性和传统文化

设计物是人为生产的,人的喜恶好坏决定着工艺品的面貌,而人的好尚则有经济、政治、文化、风俗等制约,因此时代工艺美术的主流制作,往往能代表那一时代的思想意志,取时代精华成为我们传承和发扬传统文化的必经之路,同时也体现出传统文化与民族性之间的区别。

2.1 设计中的民族性:时代演变、相辅相成

设计中的的民族性并不是短暂的潮流文化或者时代特殊产物,它是由本土民族长期以来的 文化思想综合沉淀而得来,经过了漫长的时代演变,具有一定的文化特征。例如日本木质房屋结构设计,不仅仅是一种设计手段,也是一种民族性文化的体现。古代日本受到中国文化影响颇深,学习中国古典木制榫卯房屋结构,从原始的双面屋顶到多面屋顶,从中国的穿斗式结构到和式结构,经过近代工业发展日本的房屋还是保留了传统的轻质木架结构。在传承传统文化的同时,满足了如今日本海岛地震频发、房屋易倒塌的客观情况,在此种设计语言中弘扬和发展了“民族性”文化的精神内核。

2.2设计中的传统文化:古为今用、相互交融

传统文化在设计中的运用重点在于融合,各个国家孕育出的不同领域传统文化,都可以作为设计语言中的一部分。巴黎奥运会开幕式 将整座城市作为场地,以空间为设计载体,让全世界人民都能看到巴黎的城市街景, 让古典建筑在新时代依旧拥有绽放魅力的机会,并且让其作为民族文化表象化的一部分,向全世界传播法国的传统文化。巴黎奥运会的举办是传统文化和当代社会意识的优秀融合,反映着设计与文化之间不可分割的关系。

传统文化在千百年来的历史中不断沉淀,造就了一个时代的“民族性”社会,同时,设计运用民族的传统语言,将各种具有本民族区域特色的文化抽象化、表号化,然后重新寓于当代社会的各个被设计物之中,让设计与“民族性”文化相辅相成,形成文化-设计-文化的良性循环之中,文化意识在循环之中也不断与现代优秀文化相结合,完成传统文化在现代社会中的万象更新。

在现代设计中,民族性和设计文化的结合能够为产品注入独特的文化内涵和现代感。这种结合不仅有助于拓展设计思路,还能促进传统民族文化的发扬光大。以下是设计文化结合案例:

一、设计传递传统文化内涵

设计师需要从民族文化中汲取精华,并结合现代设计技术进行再创造。这种“古为今用”的方法能够使传统文化在现代社会中焕发新的活力。例如,将中国民间传统的剪纸艺术元素解构并应用到现代产品设计中,形成剪纸小人动画,叙说中国春节故事,可以使作品既保留传统特色,又符合现代审美。

二、设计凝聚民族文化理念

设计传递在制造过程中是文化信息的传递者,是极具有力量的文化推手,利用表号化或符号化的图案和文字,来达到其传播目的,如大街小巷的环保和社会主义核心价值观标语,利用空间的视觉效果,传递着新时代中国公民的义务与责任,是一种文化植入的手段,同时也凝聚着民族文化信念,是能让人民团结一心的工具。

三、设计剖析遗产时代特性

文化遗产在历史长河中不断发展迭代和被传递,当下的设计师在传承和发扬文化遗产时,设计选择了其符合时代特性的文化象征,取其精华,去其糟粕,合理的运用,例如通过设计强化遗产的叙事和文字记忆功能,利用空间布局重现历史场景,增强游客的体验。扬州大运河博物馆的虚拟空间,就应用了现实造景和虚拟相结合,在游客眼前重现千年前的清明上河图。设计应具有情节性,通过空间设计讲述与遗产相关的故事,以增加吸引力。

总而言之,在民族文化的传播和传承之中,设计不仅能剖析其符合时代特性的文化内涵,同时还能发扬和传承其具有民族特色的历史遗产,帮助其被大众所熟知与接受,是民族文化的表现形式中的重要一环。

设计在文化传承和传播中的作用

设计作为文化传承的物质载体,是其重要的传播手段。设计能够反映人类社会已有的生活、生产技术水平和文化面貌,而文化作为人的产物,人作为设计的多种形态主体,利用设计当做工具来解决综合文化传承的问题。

一、设计是传播文化的载体

大运河博物馆

二、设计发扬文化内涵

景观纹样

三、设计与文化相互促进

设计在文化传播中创新自我

总而言之,在文化的保护和传承之中,设计不仅能剖析其符合现代特性的文化内涵,同时还能发扬和传承其具有民族特色的历史遗产,帮助其被大众所熟知与接受,是社会文化传播表现形式中的重要一环。

当今社会在短短300年间经历了4次的工业革命且发展时间呈指数状缩短,但革命的产生是在生活中悄无声息的发生,并且对人们的生活方式产生了极大的改变,如今的工业4.0已经进步到智能技术,但许多老年人可能还在3.0时期的数字信息中举步维艰。

1.设计应注重老年人生活需求(适老化)

例:适老化设计

2.设计应该坚持智能化应用创新

互联线上银行经营(大字版、关爱版软件)

3.设计应有选择的保留传统服务形式

循序渐进

总而言之,在老年化面对数字鸿沟的问题之时,设计师们可以将设计当做利剑,通过注重老年人的生活需求、科技并行和传统服务形式的适当保留来帮助其跨越“数字鸿沟”并改善生活方式,提高生活水平

工业1.0到4.0的科技发展是生产力进步趋势,从设计与制造分离对生产力的变革产生巨大影响,从3.0开始逐步转变为利用设计系统的、科学的解决问题。如今的社会发展又迎来了新质生产力的改变-“智能化加互联”,这不仅影响了社会经济发展的趋势,同时也改变了设计的底层逻辑。

一、人工智能时代所带来的影响

1.科技改善生活环境

万物互联 小米之家

2.科技简化生产程序

aigc 出图

3.设计趋于同质化(风险)

智能模型 指令执行任务

二、设计师在新风口的时代任务

1.提升设计师核心竞争力

2.了解时代科技前沿技术

3.设计与智能交叉融合

工业4.0时代的到来,智能化加互联网表示着时代新兴生产力的出现,生产力的变革创新影响了设计的生产基础手段更趋于智能化,如 chat gpt、人工智能等智能技术,如今被广泛运用于设计领域。但是智能化对设计行业和设计思维的影响有利有弊,这要求这设计师们在时代发展中紧跟前沿发展,将其作为制造手段并融入设计理念,完成自我设计的万象更新。

设计学通过整合不同领域的知识和方法,设计学为工业设计、交互设计、环境设计等多个领域提供了理论支持和实践指导,满足现代社会对于创新和多功能产品的需求。

一、设计是艺术与技术的统一

1.0到2.0 机械产品审美性问题

二、设计是解决人文社科问题的手段

工业3.0 多层次 以用户体验、生态环境可持续、产品生产等目标

三、设计是新兴科技的发展趋势

工业4.0…人工智能…

设计学是一门综合性学科,主要原因在于它​融合了多个学科的知识和理论​。设计学不仅涉及艺术和美学,还与科学技术、工程学、经济学、社会学等密切相关。这种跨学科的特性使得设计学能够从不同的角度分析和解决问题,从而创造出既具有实用性又具有审美性的设计作品。

时代的新兴设计理论一直是不断交替变化的,密斯凡德罗和文丘里的设计理论的对立其实是时代要求的变化,两者分别代表着现代主义和后现代主义设计运动,同时后者还是前者的反动与延伸,因此,两者的设计理念对立而又统一。本文将从两者设计理念试论述其逻辑关系。

一、少就是多

1.现代设计的理念-简洁、系统化、逻辑结构、功能性、反对装饰

2.少即是多-密斯凡德罗的代表作的设计理念,流动空间、极致简洁-西格拉姆大厦、玻璃与钢结构

二、少即乏味

1.后现代-反对现代主义纯而又纯、反对国际主义

-人文主义、个性表达(娱乐、隐喻)、装饰主义、

2.少即乏味-文丘里的设计理念,母亲住宅-装饰、折中、戏谑、轻松、实用

三、对立统一

后现代主义一方面继承了现代主义的功能至上和理性主义的设计思想,另一方面,在表现形式上反对现代主义的千篇一律,体现复杂性和多元化的趋势。

总而言之,两者的设计理论看似是相互对立,后者对前者的继承与创新,在原有的理性的、功能的基础上,体现设计者的文化象征思想,给予产品或景观以装饰和叙事功能。

职业设计师于上世纪中叶在美国商业性设计的推动下提出,第一次将设计师作为独立职业,与以往设计和制作承包的手工匠人正式区分开来。对于设计师来说,给予其应有的社会地位和正式职位,代表着对设计这一行为商业价值上的肯定,极大推动了现代设计各领域的发展。

一、进程

1.美国职业化是为了迎合市场

2.美国商业性设计对设计师的职业化是以刺激经济消费为目的

3.雷蒙罗威-销量上涨曲线

4.流线型设计

二、作用

1.环境设计-空间设计理论-从理论出发,从需求出发

2.重视空间建筑目的,强调对环境的改善和影响

3.地形、科学技术合作(遥感、数字化、gis)-并非简单的造房子

总而言之,美国的职业化来源于当时的商业性设计需求,但是职业设计师的出现给予社会各领域以系统的、专业的、全面的解决问题的方案与手段。

乌尔姆设计学院作为包豪斯思想的继承者,倡导系统设计原则,强调科学方法在设计中的应用,对后世设计教育产生了重要影响。但是不同于包豪斯的是它将设计与社会科学相结合,倡导设计的系统化、模数化、多学科交叉的发展,奠定了适应发展大方向的教学体制来实施设计教育,为现代工业设计教育奠定基础。

1.系统化

确定了工业设计的理性技术方向

2.校企合作

通过校企合作,把系统设计概念贯穿到设计实践上

3.强调科学技术

奠定了适应发展大方向的教学体制来实施设计教育

启示:

1.注重教育实践

校企合作,教育实践

2.注重时代科技发展

3.多学科交叉融合

从机械审美到解决人文社科问题的手段

沃尔姆设计学院的最大贡献在于它完全把现代设计,完全的,坚决地转强到科学技术的基础上来,坚定地从科学技术方向来培养设计入员,提高联邦德国现代设计的总体水平。

德国工业设计注重理性主义、实用性、科学性、功能性和简约美学,强调好的设计是尽可能少的设计,对后世的产品设计和环境设计产生了巨大影响,本文将从德国工业设计发展历程来分析其设计理念和影响

一、发展历程

1.德意志制造同盟

德意志制造同盟的成立是现代设计史上的重要事件,德国的设计师以此为当时最新型设计和展览的主要讨论问题和研究设计发展的场所,奠定了德国工业设计的发展基础,确立了工业设计以人为本的理念,预示了设计艺术新时代的来临。其中,科隆论战是组织中讨论最为激烈的重大论战,争论的双方是对产品标准化持否定态度的亨利凡德维尔德和认为工业设计应遵循科学原理的穆特修斯,是现代主义设计艺术与传统手工业理论上的最后一次交锋。它代表着德国工业制造行业正式进入机械化的时代,为德国从科学理性、功能主义的艺术设计风格奠定基础。

2.包豪斯设计学院

有格罗皮乌斯成立的包豪斯设计学院是德国现代工业设计乃至世界现代主义设计的源头,他强调技术与艺术的统一、以人为本的设计思想,同时注重设计师的人才培养和基础实践教育,强调实践与设计相结合,倡导中世纪的手工匠人思想,设计师既需要基本的设计美学素养,也有产品手工艺制作能力,代表着德国工业设计正式进入现代主义设计阶段。

3.乌尔姆设计学院

乌尔姆设计学院作为包豪斯思想的继承者,强调科学方法在设计中的应用,对后世设计教育产生了重要影响。奠定基础,形成风格,现代主义设计家具

沃尔姆设计学院的最大贡献在于它完全把现代设计,完全的,坚决地转强到科学技术的基础上来,坚定地从科学技术方向来培养设计入员,促进了设计的系统化、模数化、多学科交叉的发展,提高联邦德国现代设计的总体水平。

二、对现代设计的影响:

2.1功能性与实用性: 德国设计以简洁、实用为特点,这一理念在全球范围内被广泛采纳。

2.2设计教育: 包豪斯和乌尔姆设计学院的成功经验表明,设计教育与实践的紧密结合是培养优秀设计师的关键。

2.3跨学科合作: 设计师需融合多学科知识,这在现代设计中尤为重要。

三、对现代设计的启示:

3.1简洁与创新: 设计应追求简洁,避免过度装饰,同时不断创新以满足用户需求。

3.2教育的重要性: 强调设计教育中的跨学科合作和实验精神,以培养具有创造力和批判性思维的人才。

3.3社会与文化影响: 设计不仅仅是产品,更是文化表达,需考虑其对社会和环境的影响。

总结:教育与实践,推动工业设计机械化进程,强调科学技术与艺术的

工业4.0时代的到来,智能化加互联网表示着时代新兴生产力的出现,生产力的变革创新影响了设计的生产基础手段更趋于智能化,如 chat gpt、人工智能等智能技术,如今被广泛运用于设计领域。但是智能化对设计行业和设计思维的改变是一把双刃剑,本文将从正反两方面试论述其影响。

一、有利之处

1.提高设计效率

设计师可以将 chat gpt、人工智能等技术看作是设计工具,给予设计师灵感萌发、设计草稿或着是设计作品润色等,如 Midjourney、Stable Diffusion 、AIGC等智能作图工具,可以利用关键词生成图片,大大减少了设计师的设计前端调研和思维灵感工作的减负,简化设计的工作流程,同时也能满足用户的个性化定制需求,

2.推动设计变革

智能在设计领域的运用不是单向而是双向的,设计与之结合,利用其智能能力延展设计师脑力劳动,形成设计成果,但同时设计师让智能与当代文化、艺术、科学相结合,能够反哺与人工智能,完成其智能模块的万象更新。

3.多学科结合发展

智能科技的发展融入了时代最前沿的信息技术和数学编程模块,而当代设计思维融入了古今中外各种人文、社会、经济、政治的思想理念,两者的结合发展了多学科综合知识体系,将科技数学与人文社科相呼应,设计从各方面满足客户需求

二、负面影响

1.设计趋于同质化

设计领域的改变带来的巨大贡献,同时要注重适量运用,智能对设计底层思路的延伸,要避免 ai 设计的滥用。目前的人工智能技术还处于简单的指令执行阶段,并不能完全的独立思考和脱离人脑,这就可能会造就设计的同质化,例如,网易游戏大范围的使用 ai 背景制图画风同质、粗劣,导致游戏精细程度低,游玩体验差,引起了玩家的强烈抵制

2.设计师思维疲软

由智能代替设计师的灵感萌发其实是减负活动,但同时会造成设计师的信息建房和思维疲软,过多的运用 chat gpt 会使人产生依赖心理

3.改变设计行业架构

智能体的纳入使得设计的底层设计师开始因为不具备设计的核心竞争力而被逐渐替代,改变了以往的设计行业架构,导致对设计师更专精于具有设计思维能力的设计师,而不是简单的输出设计成果。如今的设计行业除开前沿设计师外还会招聘 AI 智能调试设计师,用来专门利用智能模型来完成设计工作和模型调试,

当代科技的发展要求设计关注技术的进步与发展,但设计可以将技术作为设计中不可或缺的工具,并关注设计与技术的并行发展。

开放式设计理念是一种开放、协作和共享的设计方式和思维方式。核心是开放性,他提倡设计师向外界开放自己的设计过程和设计成果,拓展设计观念,强调设计者与企业、用户或与其他设计之间的相互合作和资源共享,通过多设计模块的组装拼接,完成产品的价值共享、设计共享,以多方位、多领域表达创新设计的多种形态和设计思维。

此回答仅提问者可以查看

发布
问题

联系
客服

客服微信
扫码添加客服微信