简述题：简述中国手工艺阶段的设计特征，并举例说明。

中国手工艺阶段的设计特征:

    手工艺阶段是继设计萌芽阶段后设计的第二个阶段，该阶段跨越了秦朝到清朝的历史，到中国的近代才开始消亡。这个时期，人们摆脱了设计只为生存的阶段，开始由生存转向生活。中国手工艺阶段主要有以下两个特征。
    一，由于生产力与生产方式水平的限制，设计的产品大多为简单的生活用品，而人们主要通过手工劳动的方法生产产品，设计的产品往往具有丰富的个性与特点，批量生产的实现较为困难。这个时期的设计作品十分强调功能，也开始注重装饰的作用，同时有着不可复制性。例如，中国古代的陶器，半坡型的陶器底部呈圆弧形，利于插入土块中，这是为了满足使用功能的需要，其纹样设计以鱼纹为突出。而马家窑、半山、马厂的陶器却有着不同的形状与纹样。在陶器的制作中，手工艺阶段通过火的应用，人气改造器物的造型。运用手工劳动，采取各种方法，如压磨法、施加陶衣服、压印法等，以达到设计目的。
    二，设计销售一体化，设计者与使用者十分熟悉，因而涌现出大量优秀的作品。作为设计，他们也同时是制造者与使用者，他们能够充分洞悉使用者的意愿。如明代的家具，以精、简、厚、雅为设计特点，受益于园林建筑兴起，手工艺进步的背景，运用丰富的木材，生产出了很多十分精美的家具。充分展现了意匠之美、材料之美、结构之美和工艺之美。
  总之，每个时代都有与其生产力相匹配的设计，而工艺阶段地设计特点也体现着其独具匠心的工艺美与为使用者服务的功能追求。

在经过原始社会的生存设计之后，在原始社会末期，中国进入社会的手工艺阶段，直到封建社会灭亡。这个时期，人类最早通过化学方式将一种物质转化为另一种物质的创造性活动，例如制铜和炼铜，人类社会慢慢进入手工艺阶段。手工艺阶段有两大设计特征。

   第一个特点是由于生活方式和生产力的限制，设计产品大多是比较简单的生活用品，主要依靠手工劳动，设计的产品往往具有丰富的个性和特点，装饰成了体现风格与价值的重要手段。例如汉代的铜灯，是一种可以照明的虹管灯，青铜器在汉代时期逐渐向生活用品转变，这种虹管灯利用虹灯将灯烟吸入盛水的灯座，防止室内空气污染，还可以通过调节遮光来调节照明方向和照明度。汉代的长信宫灯，造型是一个跪坐的侍女举着一个铜灯，体现了当时女性的穿着特点，即可以做灯，也可以做室内陈设。例如宋代的陶瓷，造型简洁优美，不附加任何装饰，朴素大方，体现了当时宋代重文轻武的政策和理学的思想，并且受书画影响较大，在保证实用的前提下设计崇尚自然，典型宋瓷有哥窑，汝窑，定窑，官窑，钧窑。
   第二个特点是设计销售一体化，设计者与使用者非常熟悉，因而涌现出大量优秀作品，拿陶器举例，氏族社会形成之后，定居生活和农业开始发展，这就需要器具来实现灌溉和谷物的存储。例如一种小口尖底瓶，有利于在土炕中固定，瓶耳的位置利于提起掌握重心，便于汲水和倒水，还能控制倒水量。实用与功能完美结合，体现了设计者非常了解的使用者的迫切需求。

随着温饱与危机的解决，人类那种希望生活的更加舒适的欲望便油然而生，人类最早通过化学的方式制陶炼铜，随后便慢慢的转化到了手工艺阶段，中国手工艺阶段的设计特征主要有两个特点：
一，是由于生活方式和生产水平的局限，设计的的产品大多是功能较简单的生活用品，例如陶器、家具及各种工具，主要依靠手工劳动进行生产，由于生产者和设计者往往是同一人，因而设计的产品往往有着丰富的个性和特点，装饰作为一种重要的手段能够很好的体现了设计的风格与价值。例如，为了适应农业和定居生活的发展，能够储存谷物和饮水搬运的陶器便发挥了极大的作用，其中用于汲水和存水的尖底瓶，其尖底的造型可在土坑中有固定的作用，此外，陶器的瓶体上还绘有各种图案的花纹，云纹、雷纹、饕餮纹、蝉纹、圆圈纹代表了当时的社会价值和精神价值，造型的实用性与装饰的审美性二者相得益彰，让彩陶的功能、造型和装饰三方面达到完美的统一。汉代时期的青铜器逐渐转向生活用品方向发展，其中长信宫灯作为代表之作，设计利用虹吸原理使灯产生的烟溶于水防止空气污染，对现代环境保护理念也具有很好的借鉴以为。宋代瓷器在保证实用功能的基础之上崇尚自然，根据不同的加工方法，产生了哥窑、汝窑、官窑、定窑、钧窑风格审美各异的五大名窑。

二是设计、生产、销售一体化，设计者与消费者彼此非常了解、信任，设计者也对使用者有着强烈的责任心，因而出现了众多优秀的作品。例如明代家具设计，在园林文化背景的发展下，拥有丰富优质的木材及优秀的手工艺技术，设计得以形成以“精简厚雅”的艺术风格。设计上注重意匠美、材料美、结构美、工艺美，既满足人们生活起居上各功能类型家具的需求，又在形式、材料、结构上有鲜明特色，设计的比例尺度适度、造型简洁利落。完美的满足使用者使用需求和审美需求。

1.中国手工艺阶段是在继萌芽阶段后而进入的下一个发展阶段，在人们满足基本的温饱需求和生命财产安全后，生产力提高，生产资料空前富足，而劳动水平和设计手段也愈发成熟，人们开始探寻更加舒适和更加富有意义的生活方式，因此推动了设计由生存设计的萌芽阶段迈入了手工艺的设计阶段。这个阶段大概是自秦朝即公元前221年至清朝公元1912年，基本贯穿了我国封建社会的始终。2.在生产力大大提高后，人类最早通过化学方式将一种物质转化为另外一种物质的创造性活动，例如炼铜就是在人们掌握更高温度的火焰后，将铜矿石里面的铜利用化学的置换反应炼制出来，进而制作出了许多的青铜器。这时人类社会就慢慢转化到了手工艺阶段。手工艺有两个很重要的特点：第一， 由于生活方式和生产力的限制，设计产品大多是比较简单的生活用品，生产方式往往也是手工劳动，但设计出来的作品个性鲜明富有特色，而设计作品上的装饰成为了体现设计风格与价值的重要手段。第二， 设计销售一体化，设计者与使用者非常熟悉，一方面此阶段的设计作品会根据使用者的需求而定制，因而涌现出了大量的优秀作品，但另一方面设计者不会去设计除生活刚需以外的作品，长此以往，也阻碍了设计的进一步发展。3.而中国手工艺大概分为陶器，青铜器，瓷器和家具四大类。①陶器：最早出现于公元前5000多年前的河姆渡文化，陶器的发明是氏族社会形成后的一项重要成就，在这之前，人类只能通过对自然材料进行加工与改变外形。而制陶的发明则是通过火的运用，人为地改变器物造型。如彩陶和黑陶，彩陶是指在打磨光滑的橙红色陶胚上，以天然的矿物质颜料如赭石和氧化锰进行描绘，然后入窑烧制，在橙红色的胎体上呈现出赭红、黑白等诸多颜色的美丽图案，形成纹样与器物造型的高度统一。代表作有出土于半坡型彩陶，器型通常为圈底或平底钵、平底盆、鼓腹罐和细颈瓶，如人脸鱼纹形陶盆，为平底盆，敞口卷曲，绘有人脸鱼纹，人脸呈圆形，鼻梁挺直向下，眼睛细而平直头顶带有尖状的装饰物，嘴巴两侧有变形鱼纹。黑陶是指在烧制快要结束时在窑顶慢慢加水，产生浓烟，渗透在陶器表面，形成致密的漆黑光亮的表面，以器型别致工艺精巧而著名。代表作有薄胎蛋壳黑陶。在陶器纹样上除却少数的人物形象以外更多的是几何纹、动物纹、植物纹以及与先民生活的密切相关的大自然为主如鱼纹，还有可能是从劳动工具演变而来如网纹。一开始使用于祭祀后来随着生产力的提高也逐渐加入生活器具。②青铜器：最早出现于龙山文化与齐家文化，但主要作品还是诞生于夏商周时期，于商末周初达到鼎盛春秋战国时期衰落。除却用于祭祀之外，也是一种表示尊贵卑贱的一种礼器如天子九鼎，诸侯七鼎，也用于兵器、乐器或车马器。在商时期达到成熟鼎盛：前期如饕餮乳钉纹方鼎造型规整庄重，器壁减薄，纹饰简洁疏朗，流行兽面纹，如饕餮纹龙纹等。代表作还有司母戊方鼎、四羊方尊等。在周则进一步发展除却继承商的庄重典雅之外并将铭文加长，器型增多，而在后期形制与纹饰也渐趋简洁，纹饰也从饕餮纹变为龙纹、凤纹、重环纹等。而在春秋时期，则是在制作工艺上有所突破，除了模印法和失蜡法等新工艺之外，纹样上也出现了流行繁缛的蟠缡纹。在秦汉时期青铜器与生活生产的联系加深，青铜器开始大幅度用于人们的农业生产与战争军事，一些生活用品也用青铜制作，代表作如长信宫灯。③瓷器：早在商代就出现了原始瓷器，经过长期的发展到宋代达到鼎盛。中国的瓷器受到书画艺术影响较大，在保障实用功能的前提下设计上崇尚自然，体现士大夫趣味和平淡天真的社会主流哲学思想。在宋代就有五大名窑：哥、汝、官、定、钧。在瓷器上主要有两种加工方法：一种是窑变法是利用釉在烧制过程中的“窑变”现象产生出不规则色彩和裂纹而形成的自然效果。显得朴素大方、具有特色。另一种是陶模，利用刻有花纹的陶模，在瓷胚未干时印出花纹。④家具：家具是人们开始劳动就有的器物，人类生活方式的改变促进了家具工艺的发展，在明代达到顶峰。这是因为我国园林在明代发展到了鼎盛，在园林建筑中家具作为配合整体设计风格的重要角色得到了极大的提升，在郑和下西洋后也带回来了众多优质木材，而且明代手工艺进步，锻炼技术大幅提高，木工工具种类增多，质量也较高。在种类上主要有椅凳类、床榻类、屏座类、台架类和几案类。光是在椅凳类上就有官帽椅、挂灯椅、圈椅、方凳等样式。在艺术特色上是精巧、简洁、厚重、雅致。而在设计上也遵循四大原则：一者意匠之美：在整体上既满足功能需求又要保持鲜明的造型特点，浑然一体，自然舒适。二者材料之美：充分利用木色，不加修饰，色调深沉，质感细腻，设计者一方面要忠于材料另一方面也要善用材料。三者是结构之美：不用钉子胶水，使用榫卯结构作为连接方式。四者是工艺之美：在设计上各个结构之前保持适当的比例和尺度，简洁利落，在造型结束和转折部位加以不同的变化，产生了丰富的造型形式。但是在清朝家具上则更是注重家具表面的装饰利用玉石、陶瓷、珐琅等进行镶嵌，这破坏了家具整体的形象比例和色调的统一，使得产品无论在功能还是在美观上都大打折扣。4.此阶段是我国工艺品的成熟发展阶段，由于我国封建社会时间跨度长，经济制度上也以自给自足的小农经济为主，故而没有形成规模化的流水线生产模式，而且生产与消费之间的联系十分紧密，到之工艺品的范围也是较为狭窄，但是也诞生出了许多精美的富有我国哲学思想和民族特色的作品，为我们留下了一笔宝贵的物质财富和精神财富。但是我国手工艺设计阶段发展时间过长，也一定程度上阻碍了设计发展。在宋代结束后，随着封建社会的逐渐没落，况且封建社会思想控制严重，不求新不求变，诞生出来的作品质量也逐渐下降，尤其是在清朝中后期表现得尤为明显，政府贪污腐败，社会上下一派萎靡不振，器物过分注重于华丽的装饰，而忽略了设计上的创新，所诞生的精品更是寥寥无几。

手工艺设计阶段的两个特点：

1. 由于生活方式和生产水平的局限，设计的产品大都是功能比较简单的生活用品；其生产方式主要依靠手工劳动，设计的产品具有丰富的个性和特征，装饰成了体现设计风格和提高产品身价的重要手段；
2. 由于设计、生产、销售一体化，设计者和消费者彼此非常了解，在设计者和使用者之间建立了一种信任感，使设计者有一种对产品和使用者负责的责任心，努力满足不同消费者的不同需要，产生了众多优秀作品。

手工艺阶段的设计：
陶器、青铜器、长信宫灯、瓷器、明清家具

手工艺阶段开始于人类最早通过化学方式将一种物质转化为另一种的创造性活动。不同于生存设计阶段的物理方式，如打磨、敲击成型，手工艺阶段开始利用火来制陶，冶炼金属等。
手工艺阶段的特点有两个：
第一，设计产品的制造主要依靠手工劳动，且大多都是较为简单的生活用品。因为手工艺阶段生产方式和生产力受到限制，往往不能生产过于复杂的设计产品。同时设计产品往往都富有个性，产品的装饰成为体现设计风格和价值的重要手段，如半坡文化中的
人面鱼纹彩陶盆和庙底沟文化中的漩涡纹等。
第二，设计产品的设计与销售往往一体化，设计者与消费者十分熟悉，而这种熟悉也使得设计者需要尽可能提升设计水平以满足消费者需求。这一举动也使得手工艺阶段涌现出大批优秀作品。
手工艺阶段的优秀作品有彩陶、青铜器、陶器、明代家具等。

进入封建社会，人们的温饱问题得以解决，生活也更加舒适，人类已经会制陶，炼铜，对于物质的改造由物理改造转化为化学改造。此时人类社会慢慢转化到了手工艺阶段。由于生活方式与生产力的限制，设计产品大多是比较简单的生活用品，依靠手工劳动。与生存设计相似，此时的设计也是为了满足刚性需求而去制作的，但不同的是手工艺阶段的设计通过一些装饰，有了更为丰富的个性与特点。当时的设计和销售是一体化的，设计者与使用者非常熟悉，设计的实用价值高，极大地满足了使用者的需求。因而在当时涌现出了大量的优秀作品。
中国的手工艺设计分为陶器，青铜器，瓷器以及家具四大品类，不同的品类在造型，加工方式与装饰风格方面也各有特点。
陶器是氏族社会形成后的一项重要成就。生存设计时期，人类还只能通过对自然材料进行加工来改变外形，但此时人类已经能使用火来改变器物的造型了。同时随着农业以及定居生活的发展，汲水器皿，储藏器皿等新兴容器也相继出现。陶器的表面加工方式有很多，较为典型的有压磨法，施加陶衣法，以及压印法。当时产生了半坡型陶器，庙底沟型陶器，马家窑陶器等，不难发现，此时的手工艺设计已经开始注重造型与式样的结合，赋予了物品物质功能与精神功能，颇具艺术感。
铜器在手工艺时期也有着重要地位，铜是人类最早冶炼和使用的金属。商代以前的铜器设计简单，单薄，直接仿制陶器的造型，商之后的铜器多为礼器，造型精美考究。铜器的加工方法有两种，熔铸法和失蜡法，失蜡法所加工出来的陶器精美，表面光滑，精度高。当时的青铜纹饰也极具特色与寓意，产生了饕餮纹，云纹，雷纹和圆圈纹。云纹作为传统的吉祥图案，直至今日运用也非常广泛，2008年北京奥运会的火炬和运动服都充分利用了云纹进行了设计，向世界展示了中国文化的魅力。汉代时期的青铜器设计转向生活用品发展，铜灯设计进入顶峰，富有代表性的是长信宫灯，在保证了物品造型的同时，利用了虹管巧妙处理了灯烟，从而防止空气污染。当时的设计环保意识也为我们今天的设计提供了借鉴与发展方向。
手工艺时期的瓷器在宋代达到了鼎盛时期，与此同时产生了宋代五大名窑：哥窑，官窑，定窑，汝窑和钧窑。陶器窑变法的加工方式产生的自然效果朴素大方，体现了当时的瓷器在保证实用功能的前提下在设计中崇尚自然，这与欧洲的工艺美术运动和新艺术运动所倡导的理念有着异曲同工之妙。
随着人类生活方式的改变，园林建筑兴起，木材逐渐丰富，木工具也不断发展，家具工艺也在不断进步，并在明代达到了顶峰。明代家具样式繁多，具有简，厚，精，雅的特点，隼卯结构的实用以及对于转折处流畅自然的处理，都体现了古代劳动人民的智慧，对西方的家具设计也有一定的影响，桑纳14号椅在造型上对明代时期的圈椅就有所借鉴。明代家具“巧而得体，精而合宜”，极具艺匠之美，但进入清代，家具的设计呈现出了与维多利亚风格相似的繁琐，镶嵌设计。无论在功能性和美观性上都与之前的明代家具大相径庭。

中国手工艺阶段以匠人为设计的主体，其设计特征表现出个性化多样化的特点；且设计的技术多来源于偶然的机遇和传承的经验；在材料和题材上表现出对自然界的依赖；并且家庭手工业使设计、生产、消费三位一体。手工艺设计阶段横贯几十个世纪，而中国的手工业设计阶段最代表的器物成就可以概括为：陶器，青铜器，瓷器，家具等。
陶器人们开始掌握化学方法来创造物质的开始，也使得人们由游牧生活逐渐走向定居。在新石器时期的陶器就已经开始考虑形式与功能的关系，如卷唇圜底瓶卷起的边缘加强强度，凸起的底可以在地面上放置平稳。
青铜是人们最早开始使用的金属，也使设计进入了新的阶段。熔铸法、失蜡法的发明解放了造型了限制，使更多设计的造型变为可能。另外，与陶器上的人面鱼纹相似，此时的云纹、雷纹、饕餮纹等装饰也呈现出写实且与自然界高度结合的特点。
而作为中国传统器物典型代表的瓷器，在宋朝达到巅峰，有哥汝官定钧五大名窑，其共同特点也是对于自然元素的推崇，表现出对于自然的热爱。如影青执壶在造型上就借鉴了花瓣的元素。
由于园林建筑的发展，优质木材的开发以及工具的进步，家具在明朝到达了巅峰。表现出“简厚精雅”的艺术特色，在设计过程中注重意匠美、结构美、工艺美、以及对于自然材料的追求，也符合手工艺设计阶段的设计特征。

人类最早通过化学方式将一种物质转化为另一种物质的创造性活动，人类社会就慢慢转化到了手工艺阶段。
手工艺阶段包括两大特点:1.由于生产方式的限制设计的产品都是为了满足功能所需而产生的因而都是生活用品。由于生产力的限制，设计产品都是手工艺制作，产品具有丰富的个性和特点，装饰则成为了体现设计风格和价值的重要手段。例如陶器的发明就是随着农业和生活定居的发展，谷物的储藏和饮用水的搬运促进了新兴容器的发展。也就是依据功能所需而产生的生活用品，且根据不同的使用需求、不同地区的地域文化呈现多样化的特点。
2.设计销售一体化，设计者与使用者密不可分，设计者在现阶段依据使用者需求做设计而不是自行创造后让使用者产生需求。这个时期的设计都是有需求的设计，主要为官方所需产品和生活所需的刚性需求产品。例如，商代之后的青铜器大多为礼器，为皇家制造，更多的依据皇家所需要体现的阶级制度等有关，具有更多的象征性意味。汉代时期的青铜器逐步开始像生活用品方向发展，也体现出了手工艺时期按需设计的特点，长信宫灯就是其典型代表。
手工艺时期的整体设计都是依据当时人们的需求进行设计，加之生活水平提高人们开始从功能需求向既满足功能又具备一定形式美的产品靠近。此时期的瓷器、陶器的发展都是很好的体现。