商代青铜器的艺术特征及表现

简述商代青铜器的艺术特征及表现

青铜器在商代为奴隶主贵族所享有，是一个社会进入奴隶制的标志。它作为奴 隶社会艺术文化的代表，是这一时期最突出的工艺美术创造，既体现出商代奴隶 制社会统治阶级的整体意志，又充分体现了古代先民的聪明才智，是后世研究当 时艺术风格与社会文化的重要史料。本文将从商代青铜器的装饰纹样、工艺技术、 造型特点这三方面来阐述商代青铜器的艺术特征及表现形式。

一、商代青铜器的装饰纹样以单独适合纹样为主，以形成对称之美

商代青铜器纹饰多源自于想象的动物，并加以夸张和抽象化，如饕餮纹、蘷纹、 龙纹、凤纹等，这些纹饰多为单独适合图案组织。其中，饕餮纹是商代青铜器纹 饰的重要代表。饕餮是古人融合了自然界各种猛兽的特征，并加以想象创造而成 的，且都以正面形式表现，用对称的格式装饰在器物的显要部位。并塑造成双目 圆睁、阔口隆鼻的形象，造成狰狞恐怖的视觉效果，给人以神秘威慑的恐怖印象， 并通过对称的格式，营造出狰狞之美。这是出于当时奴隶主贵族对民众威慑、统 治的需要。可见，商代的装饰纹样往往出于政治的需要，其宗教意义大于审美意 义。

二、商代青铜器制作早期大多仿自陶器，后期则运用刻花的方法

商代早期的青铜器大都体壁较薄，花纹线条粗笨，多留有陶器的特征，杜岭方 鼎是商代早期青铜器的代表。商代中晚期以后，青铜器的装饰纹样开始逐渐变得 复杂精巧，特别强调立体效果的运用。这一时期，刻花的方法被大量使用在三层 花纹的塑造上，即除主纹和地纹以外，还在较粗的花纹或主纹上加饰以纤细的线， 形成第三层花纹，以得到复杂的立体效果。后母戊鼎腹部的饕餮纹上三层花纹的 运用，便是商代中晚期“三叠法”流行的具体体现。

三、商代青铜器是酒器的组合，以庄严对称的祭祀用器为主，具有宗教意义

商人尚酒，而出于当时奴隶主贵族统治的需要，一些用于祭祀和宴饮的青铜器 被赋予了特殊的意义。相较于后世的周代用礼乐制度治国，商代则更重视用神秘、 威慑的手段去治理国家。反映在青铜器的造型特点上，采用对称、严谨的造型。 一方面，可以很好的表达想要突出的内容，用正面对称的格式表现兽面纹，可以 更强烈的表现青铜祭器的肃穆威严之感。另一方面，受制于青铜器制作工艺的局 限。商代青铜器用模块制作花纹，对称的格式更容易做到精细规整的效果，实现 了技术与审美意义的统一。

综上所述，商代青铜器所显现出来的艺术特征是其当时社会文化与社会意识的 反应，我们通过研究当时的青铜器装饰纹样、工艺制作技术以及造型特点等，能 够洞察到当时社会的精神面貌，深刻了解其对后世中国工艺美术的贡献与发展。

商代青铜器艺术特征及表现

商代青铜器，作为中国古代青铜文化的瑰宝，不仅在造型、纹样、铸造工艺上展现出高超的艺术成就，而且深刻反映了商代社会的政治和文化。下面将从造型艺术、装饰纹样、铸造工艺及铭文四个方面，对商代青铜器的艺术特征及表现进行探讨。

一、造型特征庄重具威严

商代青铜器的造型特征，是以厚重体量大为特点，表现出权贵的庄严之感。以礼器为例，鼎、簋、尊、爵等器型不仅体现了商代社会的等级制度，其厚重的造型与宏大的气势亦是时代精神的直观反映。如司母戊鼎，以其雄浑的造型和精美的纹饰，成为商代青铜艺术的典范。

二、装饰纹样精细与象征

装饰纹样是商代青铜器艺术的重要组成部分，常见的饕餮纹、云雷纹、夔龙纹等，不仅展现了精细复杂的工艺水平，更蕴含了深厚的宗教和神话意义。饕餮纹作为商代青铜器的主要纹样，多装饰于主要部位，体现了商代人对自然力量的敬畏与崇拜，而纹饰布局的对称与节奏感，则彰显了商代工匠的审美追求。

三、铸造工艺精湛与创新

商代青铜器的铸造工艺达到极高的水平，分铸法、合范法等工艺的运用，使得复杂器物的制作成为可能。青铜器表面的光滑与纹饰的自然结合，充分展现了商代工匠的精湛技艺与创新精神。

四、铭文的历史与文化

商代青铜器上的铭文，多为族氏徽记或祭祀记录，不仅是研究商代历史和文字的珍贵资料，也标志着青铜器开始承载纪念与记录的功能，反映了商代社会对文字与历史的重视。

综上所述，商代青铜器的艺术特征不仅体现了高超的工艺水平与审美追求，更深层次地反映了商代社会的政治结构和思想文化，是研究中国古代历史与文化的重要窗口。

商代青铜器的艺术特征及其表现

青铜是红铜加锡的合金，在我国古代青铜器被广泛的用于生活、宗教等各个方面。而商代是我国历史上的一个青铜器有很大发展的一个时代。

首先是在装饰纹样上，商代的青铜器主要流行饕餮纹，并以回纹做地纹，有的还在主要的纹样上加以阴线划刻，这种方法称作三叠法。同时还采用单独适合纹样，造型和纹样都采用对称为主。例如商代的著名青铜器后母戊方鼎，器物四周饰以兽面纹，四足也饰以兽面纹，且整个器物的纹样以及造型都是对称的，具有严肃、庄重、威严、恐怖的风格。

其次是在商代的青铜器的类型上，商代的青铜器有大量的酒器，这是由于当时的统治阶级盛行饮酒之风。例如商代的酒器觥、爵、角、壶、鼎等，这都是商代著名的酒器，不仅仅只具备饮酒的使用功能，同时酒器上的装饰纹样还使其具备审美功能，这是商代青铜酒器发达的表现也是商代青铜器发达的表现。

最后是在其装饰风格上，商代的青铜器给人威严、庄重、肃穆、恐怖之感。商代的统治者为了巩固其王权，往往将青铜器赋予宗教意义，例如饕餮纹，被视作是一种猛兽，装饰在青铜器上给人强烈的震慑、恐怖之感。且商代的装饰图案多为直线、对称，直线的安定庄重、对称的严肃规整，无不体现商代庄严肃穆的装饰风格。

综上所述，商代是我国历史上一个青铜器极具特色的时代。商代的青铜器不仅具备实用功能还具备审美、宗教的意义。而饕餮纹、夔纹等看起来给人威严恐怖之感的装饰纹样也是为其宗教服务的。

商代青铜器的艺术特征及表现

  青铜是指在红铜中加锡，铅等冶炼而成的一种合金，又其因熔点低，硬度高，可塑性强，冷凝之后表面光滑细腻具有美感，所以常作器物，且被称为青铜器。青铜器的设计制造起源于夏代，衰落于汉代，而在被称为青铜时代的商代达到最繁盛的状态，商代青铜器的设计制造的艺术特征和表现也恰恰反映了这个时代的背景。

  1.  商代青铜器的图案以单独适合纹样为主，即以饕餮纹为主，或以双夔纹组成一个饕餮，而饕餮又多以头部为主。饕餮纹是由目纹、眉纹、鼻纹、耳纹、口纹、角纹几个部分组成。采用抽象夸张的手法形成狰狞恐怖的面部特征，在商代这个迷信的时期，这样的特征凶猛威严，将人们引到神秘的宗教和艺术的世界。

  2.  商代青铜器图案纹样多采用对称格式，对称格式的应用，一方面是由于特定形式能更好的表达内容的要求。在图案格式上，对称的格式往往能产生庄严的感情色彩，兽面正面对称的形式更加强烈的衬托出青铜祭器的肃穆威严的气氛。另一方面青铜器用模块制作花纹，左右对称的设计更能做到工整和准确，充分体现这一奴隶制时期服务于权威的时代特点。

  3.  商代青铜器的装饰多采用主纹和地纹相结合的表现形式，以饕餮纹为主纹，以回纹为地纹，不仅反映了商代后期青铜器制作的精美，也是商代后期的艺术特征。

  4.商代青铜器的装饰方法，早期脱胎于陶器的拍印，后期则运用刻花的方法，这种刻花方法精致巧妙，多用名为“三叠法”的三层花纹来增加层次，这样精湛的工艺和深远的历史文化背景，使商代青铜器成为了中国传统文化中不可多得的艺术珍品。

   总的来说，商代青铜器的艺术特征和表现的社会意义，其宗教意义大于审美意义，虽然很多制品在装饰艺术上处理的极为精巧绝伦，但这种审美的要求都服从于宗教要求。这一时期的青铜器的每一处表现，都正是这一时代背景的鲜明反映。

商代青铜器的艺术特征及表现

青铜是指用红铜加锡的一种合金，因颜色灰青，故名青铜。青铜器是奴隶主们满足其奢靡生活的各种用具，是剥削人民的见证，同时也是劳动人民的辛勤劳动和创造智慧的见证。青铜器的数量可以表示出身份地位的高低，青铜器形制的大小也可以显示出权力的等级。

从装饰纹样上来说，商代青铜器的纹饰以单独适合纹样为主，如饕餮纹、夔纹、龙纹、虎纹以及人形纹等。其中，饕餮纹是商代青铜器的主要纹样，多饰在器物的显要部位。商代青铜器的装饰多采用主纹和地纹相结合的方法，以饕餮纹作为主纹，而以回纹作为地纹。图案纹样多采用对称的形式，产生庄严感。兽面正面的对称表现，可以更加强烈地衬托出青铜祭器肃对穆威严的气氛。

从装饰工艺上来说，商代青铜器的装饰方法，早期脱胎于陶器的拍印，后期则运用刻花的方法。这种刻花的方法，在后期已到了精致细巧的地步，且多用了三层花纹，增加了层次感，即在较粗的花纹或主体花纹上，再勾刻以细线，这种方法被称为三叠法。

从造型上来说，商代早期的青铜器，大都直接仿自于陶器，规整庄重，体壁较薄，多平底，结构简单，装饰线条粗笨。商代后期青铜器器体较厚，装饰花样也变得精细复杂。

从铸造手法上来说，商代青铜器的铸造主要采用陶范法，经过炼矿、制范、熔铸等几个过程。青铜有熔点比较低、硬度可增高、减少气孔等几个优点。

从使用意义上来说，青铜器的使用具有很大的宗教色彩，商代盛行饮酒之风，酒器的制作十分发达，种类繁多。

总的来说，为了适应奴隶社会的生活要求，青铜工艺反映了一种神秘的、威严的、庄重的气氛，也体现了奴隶社会的人们由于生产力低下，对自然现象不能解释的面貌。其社会意义、宗教意义是大于审美意义的。