装饰艺术运动和后现代主义的主要区别
装饰艺术运动开始于20世纪初，盛行于法国，美国，英国。装饰与装饰艺术运动。起源追溯到新艺术运动，包豪斯，印第安文化等；它不是一个简单的单一的风格，包含装饰的各个领域，符合大众趣味。同时也具有规范化的风格，富力新奇的现代感，不强调对称，趋于直线而不限于直线的设计风格。满足机器生产和塑料、钢筋混凝土、玻璃等新材料的要求。造型语言呈金字塔台阶式构图和放射状线条，作为现代感的标志。装饰艺术运动的目标是通过使艺术家们掌握手工艺和使设计适用于批量生产的需要来结束艺术与工业之间旧有的冲突，和艺术家与手工艺人之间的旧有势力的差别。而后现代主义发生于20世纪60年代到20世纪80年代。其产生的原因为后工业文明同时出现激进的社会变革意识，反主流文化兴起推动对现代设计原则的质疑和批判。批判现代主义、国际主义，忽视个人要求过分强调设计的作用。对现代主义反思批判修正和超越中掀起对新的设计探索运动。其表现为以装饰手法丰富产品的是视觉效果，重视满足人的心理要求不仅是以单调的功能主义为中心。注重古典形式，折中手法处理古典元素，而不是简单仿古。后现代主义相对于装饰艺术与装饰艺术运动更注重消费者的需求。同时没有与现代主义理论不相宜的商业气息，产品形式是矫揉造作。两者彤彤是一场装饰运动。但后现代主义更注重人内心需求，更注重情感的表达，关注设计与人性环境的关系。

包豪斯教育对现代中国设计教育的影响
包豪斯作为第一所工业设计学校，他的理论教育，实践教育对世界工业设计教学产生了极大的指导作用。
包豪斯在设计教学中贯彻的方针、方法:
在设计中提倡自由创造,反对模仿因袭、墨守成规;将手工艺与机器生产结合起来,提倡在掌握手工艺的同时,了解现代工业的特点,用手工艺的技巧创作高质量的产品,并能供给工厂大批量生产;强调基础训练,让色彩的三大构成理论教育及实践教学得到应用，从现代抽象绘画和雕塑发展而来的平面构成、立体构成和色彩构成等基础课程成了包豪斯对现代工业设计做出的最大贡献之ー;4实际动手能力和理论素养并重，教室学习理论知识，在工厂应用实践，巩固所学知识。
包豪斯教育中理论和实践相结合的教学方法，在中国大学设计教育引入时就得以应用，巩固所学，更好的贴近实际生产，及产品设计行业相关工作流程；基础是重中之重，从包豪斯毕业的现代主义风格的设计师的突出成就应证这一点，对中国设计教育有极大的指导意义；创新也是设计进步的推动因素，包豪斯的反对墨守陈规，中国设计教育对于创新格外重视，每年的各种风格设计大赛可以提现这一点。

乌尔姆设计学院对现代设计的影响。
德国希望在设计上重新复兴德国经济。带动德国经济向前发展，因而创立了乌尔姆设计学院。乌尔姆学院是战后德国理性主义技术美学思想的核心，对现代设计和教育具有重大影响。在包豪斯的基础上，继续发扬了德国现代建筑，现代设计，以社会目的为中心的传统，延续了社会工程式的建筑和教育体系。在此基础上，整合科学与艺术，创建了一套理性的设计教学方法，标志着现代设计教育拥有了理工类学科和艺术为依托的艺术型学科，两大学科体系。对包豪斯时期设计学科做了进一步的巩固与增强。确定了以建筑为所有设计教育之核心的教学模式，教育学生重视使用者的需求，熟悉各种材料，掌握多元化的思考方式，培养学生的人机工程学概念和设计美学修养并与公司建立密切的学术实践方式。
也代表了欧洲设计界不愿追随美国，追求流行样式的方式，重在讲究设计的目的和观念，追求设计的社会影响和长远意义，同时培养学生的社会责任感。

这是德国设计史上一次重大的改革。被现代德国设计做出了极为重要的铺垫。建立好系统的设计学科以及明确设计目的，培养设计师的社会责任感。引导设计史上的各种设计改革设计风格，向现代设计发展，有极大的进步意义。

简述科普西耶的新新建筑五要素，并简述其对现代建筑的影响。
柯布西耶的新建筑五要素有：一、自由平面：柱支撑结构而不是传统的墙承力结构。二、自由立面：完全没有装饰的立面，室内敞开设计，减少墙隔绝房间的方式。三、屋顶花园：房顶不但是平顶结构，而且设计为屋顶平台作为天台花园使用者休闲使用。四、底部架空：脚下留空，形成建筑六个面，而不是传统的五面。五、水平立窗：窗户采用条形横向长窗，与建筑本身的成立结构无关，因而窗结构独立。

柯布西耶的新建筑设计思想对现代建筑的设计有及其明显的启示作用。它的设计具有很强的社会性能。同时认为建筑应具有其功能性，用理性的方式去满足消费者的需要，反对过分过分装饰，强调了功能和形式的关系。现代建筑从其思想中借鉴了许多。如写字楼虽说外表借鉴了国际主义风格，有的是后现代主义风格，但其内部部分与柯布西耶的新建筑思想相符合。每层的长窗增加了写字楼内部的采光。让室内空间明亮。同时每层基本是大平层结构，除了必须的柱支撑，并没有其他的隔断。通常所需的隐私空间用可活动的隔板间隔开来。而底部架空的结构在宜家商场的结构设计，建筑设计中得到了应用。由此可见柯布西耶的新建筑思想为现代建筑起到了极其重要的启示作用。

新艺术运动与工艺美术运动的异同。
工艺美术在新艺术运动之前产生，因而也同时对新艺术运动产生了重要影响。毕竟是两种不同的运动也有不同的艺术风格。所以既有相同之处，也有不同之处。

工艺美术运动强调手工艺，明确反对机械生产在装饰上，反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典传统的复兴风格，提倡哥特式和中世纪风格。讲究简单，朴实功能良好的艺术形式主张设计的诚实反对设计上的华而不实的趋向装饰上，还推崇自然主义东方装饰和东方艺术的特点。其主要贡献为：工艺美术运动首先提出煤与技术相结合，主张艺术家从事设计反对纯艺术。强调师承自然创造了朴实实用的作品。也有其其局限性。将设计推向工业化对立面违背了历史发展潮流。

而新艺术运动同样也反对过分装饰的风格，力图掀起重新掀起对传统手工艺的热爱。发展以植物为中心，装饰风格不喜欢过分简洁崇拜自然从自然形式中抽象出保有生命力的纹样木制是一场装饰运动。本质是一场装饰运动，不同地区特点不同，工艺美术运动在欧洲的继续传播。与工艺美术运动不同的是。达到打破了纯艺术与实用艺术的界限打到了艺术与技术的高度统一，脱掉了守旧的外衣是古典走向现代必不可少的过渡。现代设计简化和净化的主要步骤为现代设计的诞生和发展奠定了极为重要的基础。同时新艺术运动崇尚植物的自由生长的状态是一种装饰运动。

请简述形式追随功能的现代含义：
产品存在的意义是功能具体实施，而形式是功能得以实现的媒介。一个产品不可能只有功能而没有形式表现，但。只有形式的产品，则称为艺术品，没有一个产品所应具有的意义。

形式追随功能是芝加哥学派提出的设计思想。他们的设计产品中也体现了功能通过形式去表现。在物质匮乏的中世纪产品简洁质朴，可以直接展现产品的使用功能，人们易于理解接受。在之后的发展出的各种设计风格中也有所体现。因为对功能的需求，才让形式有所改变。
不同时态不同设计风格中的椅子可以体现这一点。因为要满足人坐、休息的一种需求，结合当时设计师的各种设计思想倾向而展现不同的形式。

单纯只有形式的产品是不存在的，通常过于突出形式的设计品更让人倾向称为艺术品。巴洛克洛可可时期的各种繁华富丽，装饰繁复的家具，体现了这一点，过于扭曲充满形式艺术感的产品，让人怀疑其功能是否可以实现。所以形式应与功能相结合，体现出一个产品诞生的价值。

作为一个设计师，要为消费者所着想，满足消费者的需要，再通过自己所倾向的设计方式表现出。因而就等于一个产品，先有其功能再有形式的展现。同时也是现代设计师所倾向的设计方式。

请简述有机建筑六原则和草原风格。
有机建筑六原则和草原风格都是由美国现代主义先驱，著名设计师弗兰克赖特所提出的主张。建筑的整体有机性，顺从自然，强调建筑与自然的和谐统一。对后来的各种设计风格的展现产生了重要影响。
其有机建筑六原则的主要内容有：
一、艺术应该是艺术性的检验标准。
二、建筑的设计风格应该多种多样。
三、建筑应该与他的环境协调。
四、建筑的色彩应该和他的环境一致，从环境中采取建筑色彩，因素。
五、建筑材料本质的表达。
六、建筑中精神的统一性和完整性。
而草原风格表达了：
一、注意环境与建筑的关系。
二、注意室内空间的舒展自由被分割的细小空间相互流动，可以自由开合。
三、是当保留自然材料已取得与室内外环境的协调。
四、室内陈设偏于底层布局，天花板较低，并略有倾斜室内有亲切感和安全感。

有机建筑六原则的提出给建筑界带来了极大的影响，与当时盛行的国际风格不同，充满了人性为可以感到自然所带来的平和，材质颜色的选择与周围环境相协调体现了有机设计的理念，而流水别墅是有机建筑的完美体现。

草原风格与日式和式风格有密切的联系，低矮的房屋、平面大屋顶，同时与美国中西部草原牛仔文化相融合，形成了其独特的草原风格。橡树园是这种风格的典型代表。

以上两种都体现奈特顺应自然的整体性思想与自然和谐统一让人们形成了心理上的共鸣，对现代设计有极其重要的启示作用。

简述英国工艺美术运动的进步性和局限性
英国工艺美术运动是工业设计史上一次重大的历史思想改革，让人们增加了对于工业化的认识，同时让人们对于工业化有了更加深入的思考，对于现代社会的设计仍有很大的启示作用与领导意味。

进步性：点名了水晶宫博览会中的展品繁富的装饰是有问题的，思想不同于当时的社会大众，有一定的启示作用；强调师承自然，提出了积极的设计传承理念，有一定的进步性；同时又崇尚简洁的艺术表达，如中世纪简洁朴素的设计风格，以及反对纯艺术，为今后的各种艺术改革做出了重要贡献，为今后的新艺术风格的产生奠定了基础。

局限性：思想的传播受当时历史社会的影响过大，有一定的守旧行；同时贬低了工业化、机械的作用，认为是机械让的不良影响让产品产生了问题。割裂了设计与工业生产，不符合历史发展脉络，没有找到根本的原因，有一定的思想局限。

现代设计形成的原因：
机械化与工业的参与，让本来的手工艺设计有了机械生产所带来的简洁感，历史的前进需要工业的参与，让社会形式更加符合历史发展趋势，让参与社会生产中的重要一部分的设计，紧随时代发展，对于工业与科技的依赖，让社会一步步走向现代化。

正如工业革命的产生到水晶宫博览会再到工艺美术运动、新艺术运动、以及各种艺术风格的百花齐放，在一步步走到现代设计，各种艺术风格交杂展现，不同种风格的设计出现在我们眼前，符合不同喜好人们的口味，展现了一片欣欣向荣，同时不同种设计风格的融合也是现代设计的一部分，由此可见，机械的参与是现代设计产生的重要基础，历史的选择也不可忽略，消费者的喜好也同样重要，综合以上，现代设计的形成是多种因素综合结合的结果。

工业革命对设计的影响
工业革命的产生让机械化走进了人们的生活中，从此机械生产产生了，他影响了人们生活的方方面面，而设计作为组成人们日常生活所需的一切物品，也受到的工业革命的影响。

虽然一开始两者的结合并不是让两者满意，正如水晶宫博览会中的展品，机械加工产品为了让他有设计感，符合当时人们的审美需求，繁复的艺术装饰添加到工业产品中，拉斯金和莫里斯在之后表达了他们对于此的质疑，从此以后，工业和设计的发展相互影响，促进。

工业的发展让技术产生了革新，更加精细的设计产品需要更加先进的技术去支持。如机床的产生与发展，精密程度较高设计，需要的机床精密等级也就更高，这是工业革命所带来的，为今后设计奠定了坚实的技术基础，让设计产生不一样的样式特色，不同特色的设计得以出现的前提。

对于设计形式的需求，也促使工业革命的产生发展得以正常进行。资本主义的发展以及资本累积是通过压榨劳动人民得到的。当时也是纺织业大力发展的时期，纺织产品的设计极大的增加了纺织产品的需求，纺织机的产生是设计需求的结果，也让纺织业从手工纺织转换到机械纺织，极大的提高了劳动生产力。由此可见，设计也反作用于工业革命的历史进展。

设计是什么：
实际是根据人的不同需求或者潜在需求，进行创造的过程，它要符合人机关系，让人有心理上的满足，同时又是环境友好的，也便于生产，给人们带去生活中带去便利的创造性过程。

设计与技术的关系：
设计依托于技术来展现，正如明代家具的榫卯结构让设计更加便利更加美观；同时因为设计的需求，让技术产生了革新，正如法国玩具马到安全牌自行车的演变过程，设计与技术相互依存，不可分割。

设计与文化的关系：
设计中是蕴含着文化，让设计更容易让本国人民所接受，设计中所蕴含的文化特色，让本国人们心领神会，这是外国文化在没有长时间接触了解的情况下所达不到的；同时对文化的不断追求，让设计有了新的形态，新中式建筑可以应证这一点，人们对本土文化认同感的增加，让设计师门更加注重文化的表达，以展现满足需要的效果