继蒸汽时代、电气时代、信息时代三大工业革命之后，全球化分工使生产要素加速流动和配置，市场风向变化和产品个性化的需求对企业反应时间和柔性化能力提出前所未有的要求，全球进入空前的创新密集和产业变革时代。基于此，以物联网和智能制造为主导的4.0工业革命悄然来袭。“互联网+制造”就是工业4.0。“工业4.0”是德国推出的概念，美国叫“工业互联网”，我国叫“中国制造2025”，这三者本质内容是一致的，都指向一个核心，就是智能制造。

“工业4.0”是当代人类社会机器人运作的最高境界，这种境界有三个特征。一是车间里几乎没有人，全是机器人，机器人代替人进行高精尖的运转。二是整个车间、整个工厂可以算成一个人三是跟整个市场密切联系。产品的需求，市场的定制需求、个性化要求，都在事先设计之中。

拉兹洛·莫霍利·纳吉是20世纪最杰出的前卫艺术家之一。这位构成主义者把包豪斯带到了美国，为战后美国设计审美及艺术教育体系所奠定基调。
1首先，因为战争，百家争鸣的场景出现在柏林的各个角落，激励着艺术家们去建构一个新世界。战争给纳吉留下了不可磨灭的创伤，也催生了他对艺术的向往，纳吉被俄国的构成主义和至上主义深深地影响，并明显体现在他那时的作品中。

2其次，在构成主义思想的加成下，纳吉被格罗皮乌斯邀请在包豪斯任教。包豪斯给予纳吉平台，而纳吉则赋予了包豪斯更多的实用性、实验性和技术倾向，以贯彻其“艺术与技术结合”新理念，他与其他的创始成员一道，共同奠定了包豪斯现代主义风格的基石。
①纳吉在包豪斯的主要贡献：他将俄国的构成主义、荷兰风格派的逻辑构成思维和现代建筑等等看似高不可攀的理论结合梳理，成为通俗易懂、操作性强的教学体系。
②在他和其时同侪的影响下，包豪斯的教学风格逐渐向理性化、工业化和新的工艺技术方向转变。

3最后，纳吉在1939年，对教育热忱不减的他在芝加哥开设“芝加哥设计学校”，纳吉将自己生命投入到教育中，为社会培养了一批杰出的设计人才，经历二战后，最终在1949年世界性的战争完全平息时顺利并入伊利诺伊理工学院，并延续至今。

4纳吉的精神与影响：
①早年的法律学习生涯和战争经历，使他养成了理性的思维方式以及对社会的责任感，他将这种特质深深地植入于自己的艺术创作中。
②是他把构成主义的理性实践精神带入了包豪斯学校，让学生在实践的过程中体会艺术与技术的结合，这种理念在相当长的一段时间内影响着一大批设计师们。
③世人对他的评价不仅仅是一个伟大的艺术家，他还是一个作家、教育家、摄影师、诗人、画家、雕塑家、理论家。
④纳吉一生经历了两次世界大战，童年凄苦，年少参军负伤、事业几度受挫，而当稍稍安顿之际却又短折早逝，战乱和困苦的阴云似乎一直笼罩在他的头上。但他以顽强的艺术家生命力坚持自己对教育的热忱，在那个社会结构摇摇欲坠、日常生活支离破碎、艺术思考断断续续的时代里，在一处又一处流徙的城市中为艺术奔走。

勒·柯布西耶作为“现代建筑的旗手”，建立一种新的立足于机器的逻辑和建筑风格，于1926年提出“新建筑五要素”，几大要点都是基于建筑采用了框架结构，墙体不再承重的因素：
（1）底层架空：主要层离开地面，独特支柱使一楼挑空，如萨伏伊别墅。
（2）屋顶花园：将花园移往视野最广、湿度最少的屋顶。扩展其建筑中功能性空间的同时，保护屋顶保持绿化。
（3）自由平面：墙无需支撑上层楼板，各层墙壁位置端依照空间的需求来安装隔断划分空间。
（4）水平长窗：大面横向开窗不受柱距的限制，可得到良好的视野和采光。
（5）自由立面：可以独立于主结构，由立面来看各个楼层像是个别存在的楼层间不互相影响。如朗香教堂，自由开闭的墙面屋顶同时满足功能与美观。
柯布西耶的功能主义建筑思想在新建筑五点中体现，新的建筑材料、结构推翻了历史经典，对于现代建筑的影响可见一斑：
（1）技术引起的结构革新是造型创新的基石，钢筋混凝土和框架结构的运用使得柱的抗压力提高能独立承重，墙体的承重功能不再。架空的底层自由流通，在将建筑平面拔高的同时开拓了人们的世界，大厅、停车场、绿植，新技术提供空间选择，现代建筑中玻璃、塑料、金属等新材料的应用和新技术的结合为更多的空间结构关系提供了基础，只要技术允许，建筑的功能和外形就有万种可能。
（2）空间划分的自由与动态。新技术下墙、柱、空间的关系发生变化，由于墙体不承重室内空间分隔灵活，自由平面可视为动态空间的表达形式。现代建筑中开阔的立面已成为心理需求的因素，满足现代人对空间的各种需求和设想，运用玻璃金属等各种能成为立面的材料，以展示或虚或实、透明或不透明的空间。
（3）“绿色建筑”的环保理念从新建筑五要素就有所体现，屋顶花园将绿色平移到上空并保持屋顶的温度，底层架空塑造建筑凌驾于绿色之上的整体感，在建筑之内“再造自然”，在马赛公寓的走道上晒太阳、种花草。这些绿色自然的元素给现代留下了充分的环保启示，并在城市绿化、楼房与绿化协调构建方面起到了示范。

拉兹洛·莫霍利·纳吉是20世纪最杰出的前卫艺术家之一。这个终生流亡的构成主义者把包豪斯带到了美国，用自己动荡的人生轨迹映衬出一代流亡美国的犹太人，为战后美国设计审美及艺术教育体系所奠定基调。
战后的柏林艺术氛围空前激进浓烈，纳吉接触到了很多先锋派艺术团体，其中包括至上主义(Suprematism)、构成主义、表现主义和达达派，战争的创伤，激励着艺术家们去建构一个新世界，百家争鸣的场景出现在柏林的各个角落，每个艺术家都想让自己的作品对社会有所贡献。纳吉像海绵一样在艺术的浪潮中吸收养分，更被俄国的构成主义和至上主义深深地影响，并明显体现在他那时的作品中。27岁时他遇到了时任包豪斯校长的沃尔特·格罗皮乌斯。格罗皮乌斯邀请纳吉接任约翰内斯·伊滕的基础教学课程和保罗·克莱的金属车间，纳吉将二维抽象艺术的平面构成推演到三维的立体构成，包豪斯给予纳吉平台，而纳吉则赋予了包豪斯更多的实用性、实验性和技术倾向，以贯彻其“艺术与技术结合”新理念，他与其他的创始成员一道，共同奠定了包豪斯现代主义风格的基石。纳吉在包豪斯的主要贡献，那便是他将俄国的构成主义、荷兰风格派的逻辑构成思维和现代建筑等等看似高不可攀的理论结合梳理，成为通俗易懂、操作性强的教学体系。

中国制造2025
定义：中国制造2025提出，坚持“创新驱动、质量为先、绿色发展、结构优化、人才为本”的基本方针，坚持“市场主导、政府引导，立足当前、着眼长远，整体推进、重点突破，自主发展、开放合作”的基本原则，通过“三步走”实现制造强国的战略目标
结合中国自身的中国制造情况，和中国工业生产的情况来看，中国目前的生产仍然以重工业发展为基础，为实现2070年碳排放0的目标以及中国制造2025年，首先要面对的问题就是如何绿色发展绿色设计。从碳达峰，碳中和的角度出发，在大背景下，传统产业，制造业将面临新挑战，能源升级和产业转型成为挑战和机遇。新能源替代是趋势所向，企业应该从自身出发，顺应政策，对产业升级优化更科学更依据，对资源的合理划分和运用。
中国制造也要顺应工业设计5.0的趋势，从物的设计转向到以服务为驱动的设计。服务设计作为驱动，对人力，物力，资源等的优化调配，实现资源的最大化利用。以frog公司为例，现在他们的趋势是融合设计的时代，指的是注重设计价值的拓展与前沿学科的应用。
实现中国制造2025需要通过多学科，多角度进行融合的目标.

翰·拉斯金是维多利亚时代伟大的艺术家。被人称为“美的使者”达50年之久。他一生为“美”而战斗。他的文字也非常优美，色彩绚丽，音调铿锵。如《现代画家》和《往昔》，都是散文中的佳作。
在维多利亚艺术时期他认为只有幸福和道德高尚的人才能制造出真正美的东西，而工业化生产和劳动分工剥夺了人的创造性，因此不可能产生好的作品，而且还会产生众多的社会问题，只有回归到中世纪的社会和手工艺劳动，才是唯一的出路。拉斯金对于自然主义和哥特风格在设计中运用具有浓厚兴趣。他的思想对于威廉·莫里斯等人的影响很大。他是兴起于19世纪的“工艺美术”运动的精神指导者。他的一生对工艺美术运动产生巨大的推动作用，唤醒了人们对工业革命之后艺术现状的反思。

浪漫主义

18世纪中叶，在欧洲出现了一种与学院派古典主义针锋相对的艺术。这种艺术向往回归自然，迷恋中世纪的设计风格，它抛弃了古代希腊，罗马的艺术传统，以强烈的激情和想象焕发出艺术的个性，这就是席卷欧洲的汹涌澎湃的浪漫主义。浪漫主义打破了古典主义，讲究纯理性和公式化。强调个性和感情的表现，偏爱幻想的主观世界，宣传艺术超越生活之上，带有或多或少的唯美主义倾向。

工业设计起源于工业革命，它是各种学科，技术和审美观念的交叉产物。它不仅是是驱动创新、成就商业成功的战略性解决问题的过程，而且通过创新性的产品、系统、服务和体验创造更美好的生活品质。
首先，工业设计的对象是批量生产的产品，它要求必须将设计与制造、销售与制造加以分离，实行严格的劳动分工，以适应于高效批量生产。这时，设计师便随之产生了。所以工业设计是现代化大生产的产物，研究的是现代工业产品，满足现代社会的需求。
其次，产品的实用性、美和环境是工业设计研究的主要内容。工业设计从一开始，就强调技术与艺术相结合，所以它是现代科学技术与现代文化艺术融合的产物。它不仅研究产品的形态美学问题，而且研究产品的实用性能和产品所引起的环境效应，使它们得到协调和统一，更好地发挥其效用。
最后，工业设计的目的是满足人们生理与心理双方面的需求。工业产品是满足手工艺时人们生产和生活的需要，无疑工业设计就是为现代的人服务的．它要满足现代人们的要求。所以它首先要满足人们的生理需要。一个杯子必须能用于喝水，一支钢笔必须能用来写字，一辆自行车必须能代步，一辆卡车必须能载物等等。工业设计的第一个目的，就是通过对产品的合理规划，而使人们能更方便地使用它们，使其更好地发挥效力。在研究产品性能的基础上，工业设计还通过合理的造型手段，使产品能够具备富有时代精神，符合产品性能、与环境协调的产品形态，使人们得到美的享受。

1.背景
1851年，英国为了炫耀自己工业发展壮大的劳动成果，因此在伦敦的海德公园建造了水晶宫，其也是工艺美术运动的导火索。设计师是作为园艺师的帕克斯顿。
2态度
一部分人为此津津乐道，认为一切完美无瑕，赞美工业革命成就另一部分人秉持异议，认为产生如此丑陋产品的原因是机械生产这些人成为新设计思想的奠基人的，另一方面，他们又都是机械否定论者
3意义
一、它所负担的功能是全新的：要求巨大的内部空间，最少的阻隔；
二、它要求快速建造，工期不到一年；
三、建筑造价大为节省；
四、在新材料和新技术的运用上达到了一个新高度；
五、实现了形式与结构、形式与功能的统一；
六、摈弃了古典主义的装饰风格，向人们预示了一种新的建筑美学质量，其特点就是轻、光、透、薄，开辟了建筑形式的新纪元。