114-浙江工业大学-赵一童
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这家伙很懒,什么也没写!

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论述题:结合所学的知识,围绕“设计使文化解码,设计增添产业价值,设计促进生活美学,设计塑造品牌价值”谈谈创新设计,并举三个例子,字数不少于1000字。

解析思路:文化,符号学,产品语义学,产业,经济,生活美学涵义,感性设计,情感化融入,品牌价值,创新设计

设计学科在波涛汹涌的历史浪潮中已历经较大的变迁,过去单一的设计行为变成了一个系统性,多元化,多层次以及多学科交叉的设计体系,因此当今仍在讨论的创新设计不单单只是以往功能与形式上的简单创新,而是涉及到人-社会-环境体系中的可持续性性创新设计,其中包含着着深刻的文化内涵意义以及社会经济效益性质。同时在当今社会人民对美好生活的不断向往面前,设计力求促进生活美学意义,在理性设计中融入感性色彩,以具有丰富人文美学涵义的设计融入人们的日常生活满足人民的个性化及情感需求。另外设计还在企业体系中起到策略管理作用以重构品牌的发展体系并且通过与设计部门长期稳定合作的关系来进一步塑造品牌的价值。

一、 文化在创新设计中的“解码”

设计已经成为现代社会独具特色的文化载体,充分运用设计的智慧使之高效地承载与传播先进文化,进而通过对文化的解码来融入当代的创新设计以重塑文化的当代价值,契合使用者在态度,观念以及情感上的文化符号追寻,在满足“以人为本”的市场需求外,对于建设发展现代化的文化体系,增强人民的文化自信也具有十分重要的意义。

设计站在创新的角度上对传统文化重新审视,与社会其他力量一起革除传统文化中的各种积弊,使其解码为新的文化形态,以与现代社会相适应,激发出传统文化的现代活力,并运用到具体的设计实践中。例如北京冬奥会火炬接力火炬灯其创意取自西汉时期的长信宫灯,造型精巧华丽,设计环保巧妙,通过对其文化符号的“解码”应用,希望借“长信”表达人们对光明和希望的追求。不仅没有因为源于传统文化而变得陈旧,反而更加朝气蓬勃,表达了中华传统文化与新时代奥林匹克精神的完美契合。

由此可见,设计解码文化,是为了更好的将文化符号运用现在和未来。纵观世界现代设计史发展历程,这一点与斯堪的纳维亚国家现代设计风格不谋而合,设计通过与地域文化的充分融合使设计作品充满人情味,以此增强设计的感染力度。时代的责任感与紧迫感使我们每一位从事设计的人员不得不思考如何将传统文化和外来文化融会贯通以开拓新的历史阶段。进入21世纪后,中国的设计领域步入一个新的历史阶段,需要我们有更多的理性思维,更强烈的民族责任感对传统文化进行解码创新,同时赋予其时代的特征融于创新设计中,使得创新设计焕发出新的文化意义,最大限度地被人民群众认同和接受。

二、 产业在创新设计中的价值增添

设计创新刺激和推动消费。著名的工业设计师罗维曾说过 “最优美的曲线是销售上涨的曲线”。随着世界经济一体化的加快,设计逐渐成为商业营销的一种手段,成为增添产业价值,提高企业经济效益的方式,优秀的创新设计可以提高市场产品的附加价值,例如苹果公司的imac,当时的苹果并没有过人的技术,但是依靠优秀的产品设计, imac在售价比竞争对手高的情况下依然在市场上大获成功。这就是优秀设计对于产品附加值的体现。在市场商品过剩的情况下,消费者对产品的需要越来越细致。简易的包装,粗糙的外型,将无法吸引消费者的目光。创新设计不仅满足的是人们不断增长的物质需求,更是满足了人们的精神需求,优秀的设计可以增加产品的竞争力,增加经济效益和社会效益。因此在设计中的不断创新具有很强的现实意义,当代产业不断依靠设计提升自己定位继而促进经济发展。

创新设计思维下的商业模式转变增添产业价值。设计服务于商业,关注的重点是将设计的因素注入到商业系统中去,成为商业画布中的一块拼图,从而完成整个商业闭环。例如小米公司的生态链一体化、视觉极简化和用户体验中心化的设计特点让设计从被动转向驱动。设计思维通过强调消费者因素以及激发创造性思维实现不同环节的优化和链接。

三、 生活美学在创新设计中的体现

现代人们物质满足的基本情况下,美学逐渐融入现代生活不仅是这些学者们的观点,也是社会趋势,是人们对满足精神需求的渴望,因此在这样的大环境下,生活美学是当代审美文化发展的理论旨归。

在大众消费时代的设计既要好看又要有趣,还要迷人,即人们在用物或消费过程中把注意力转向了情感领域,把消费过程变成一个情感体验过程。例如无印良品品牌推崇的理性消费观,从消费者的角度思考商品本质,将简约的设计理念融入民众的日常生活,通过设计影响民众购买行为,契合“浮华远去,回归真实”的设计理念,不仅富有文化内涵,更传播其独有的生活美学涵义。创新设计中对于人类内心评测的样本设计变得尤为重要,它需要设计者本身具有高感知力,亦具有大胆的想象力,将虚拟与真实结合,以系统性的创新设计实践去尝试构建更优美,更令人身心愉悦的世界。

四、 品牌价值在创新设计中的塑造

创新设计是通过创造性的系统设计理念、技术和手段,提升产品的功能性、美学价值和品牌形象等方面的价值。例如通过系统设计思维介入品牌战略发展塑造香奈儿品牌价值--香奈儿全球业务拓展、转变消费群体的品牌战略与拉格菲尔德收购专业工坊、重视手工艺精神以及始终保持独立的品牌战略,均贡献于品牌价值的不断提升。香奈儿高级时装品牌的设计管理方式的研究是将高级时装品牌的设计管理界定为由高级时装设计师驱动,以品牌核心消费群为中心,基于设计与管理的双重视角与职能,统筹涵括设计、运营、战略三个设计管理要素的品牌设计与管理过程,塑造出独树一帜的品牌价值。

综上所述设计是关注未来的,具有前瞻性和预见性,创新设计从"形式的供应商”转为各方利益的“协调者",并不断寻求一种创造性的解决方案。这种创造从系统的角度出发,重新整合现有的技术,人才资金等资源;是一种兼顾经济发展、环境保护、社会和谐、文化传承的可持续之道。而作为实际的操作者,掌握知识的设计师也将必须跨越学科的界限,进行跨界设计,使创新设计更好作用于文化解码、增添产业价值、促进生活美学、塑造品牌价值等不同领域,同时为世界的创新发展提供更多,更新的发展契机。

在当今 “人类命运共同体”“中国智造”等新发展理念的语境下,结合所学专业知识,谈谈你认为设计如何介入中国的新发展道路。

解题思路:当今中国的新发展理念链接世界,如何进一步通过设计来改善现状,以及进一步促进发展。

1. 可持续设计,绿色协调性是新发展的前提
2. 关联性设计,设计思维转变介入新发展理念
3. 科技赋能设计,设计驱动社会创新发展
4. 设计融入社会,设计促进先进文化新发展(工业与文化)

当今世界面临着百年未有之大变局,政治多极化、经济全球化、文化多样化和社会信息化潮流不可逆转,各国间的联系和依存日益加深,但也面临诸多共同挑战。国际社会日益成为一个你中有我、我中有你的“命运共同体”。中国也在新时代的发展浪潮中,也到了最重要的发展转折时期,如何在全球化的语境下中国继续保持高质量发展,是当下我们设计专业人员目前最应该考虑的问题。
面对世界经济的复杂形势和全球性问题,设计作为对人类生活进行全面规划的设计思维体系,应构思切实可行的实施方案,提供新的解决方案和价值来推动中国从“中国制造”到“中国智造”,通过新的设计思维和设计实践介入国家的新发展道路。娄永琪教授在2023年提出了关于“修地球”的经济和可持续设计的重要理论,指出了当今多元化的社会中可持续发展的重大意义,经济社会的发展应该与社会的绿色协调性进展相统一。由此可知,中国设计在新发展理念下不仅要保持经济、工业的高质量发展,还应倡导健康、美好的绿色生活方式为宗旨的可持续设计,以新设计思维介入新发展理念,以新发展理念链接全世界。

1、 可持续设计-绿色协调性是新发展的前提

全球范围内的环境变化给人类带来了巨大的挑战,促使人们更加关注可持续发展和协调统一性的重要性。通过可持续设计的介入,均衡考虑经济,环境,道德和社会问题,以再思考的设计引导人民关注绿色发展的重要性,维持着人-自然-社会的和谐统一的关系对社会高质量发展有着很大的重要性。
反其道而行之只会阻碍甚至毁坏稳定的协调关系,例如20世纪美国的有计划废止制,企业毫无原则性的为追求利益而改变外观激起消费者的购买欲望,再到今天市场上争奇斗艳的产品,“形式创新”设计一直是刺激人们潜在欲望,塑造不可持续的消费观念和生活方式的直接操纵者。设计也因此被指责助长消费主义,加剧资源消耗的罪魁祸首,是不良企业牟取暴利的帮凶。由此可见,只关注经济发展而忽略绿色可持续原则只会反过来阻碍发展的道路,设计应该以注重生态发展的基础上进行商业发展,走可持续的循环经济之路。
正如帕帕奈克《为真实的世界设计》中所说:设计应该认真考虑地球的有限资源使用问题,设计应该为保护我们居住的地球的有限资源服务。从设计史中汲取走向未来的智慧,我国工业发展正在走向高质量发展的道路,设计从业人员必须改变以刺激消费为唯一主旨的商业主义倾向,从“形式的供应商”转化为各方利益的“协调人”,并不断寻求一种创造性的解决方案,兼顾经济发展、环境保护、社会和谐、文化传承的可持续之道。

2、 关联性设计-设计思维转变介入新发展理念

人类对于全球化生产消费的过度依赖,对于社会生态学方面是一场灾难,而且无法以当前或下一代技术革命加以修复。无论这是WebX、智能机器人、纳米技术、基因再造器官还是3D打印技术带来的技术革命。现实是,我们脆弱而不具有复原能力,我们不应完全抱守着以人类为中心的观念,而缺乏更加以生物为中心的同理心。
合理运用关联性设计原则可以推动人-社会-自然之间同理心的构建,并通过其对设计思维的转变来介入到新发展理念之中。关联性设计是一组演进的设计实践,以社会情境下整个人类及非人类之间的相互作用和内部行为为基础,建立起自己的理念和实践导向,这一实践具有相互的、充满尊重的关联性。关联设计隐含着一种内在的、受伦理驱使的设计探求,正对应当前设计师的伦理与责任,作为实际的执行者,设计师所具备的社会责任已不再仅仅满足用户的需求,而是面向于社会和全人类的发展性问题,这类需求需要我们看到第三世界的人类,同时还有那些濒临灭绝的动物和植物,设计师的职责方向从以用户为中心逐渐转变为以人和生物体为中心的设计范式。
由此可见,在我国新发展格局中,作为设计师的我们不应再单纯的执念于人类中心说,而是转向关联性设计来重建我们和充满活力的、生机勃勃的地球之间的亲密关系,以新设计思维链接新发展理念。

3、 科技赋能设计-设计驱动社会创新发展

在科学技术发展和数字化革命的推动下,世界已经从物质的社会发展到了非物质的社会,社会结构和经济活动逐渐脱离物质形态,转向更加注重知识和信息的时代。科技与设计中的深度结合在当今全球语境下中国新质量发展的路途中尤其重要,学科之间深度交叉融合构建起庞大的系统化、整体化的科学知识体系,同时也在助力着“中国制造”到“中国智造”的伟大迈步。例如,华为以智能汽车部件供应商的身份,携1创新智能汽车解决方案和零部件首次亮相。其中,“增强现实抬头显示方案”尤为引人关注。该技术可将汽车前挡风玻璃变为70寸大画幅显示屏,在不影响视线的前提下,在玻璃下沿区域显示仪表信息辅助安全驾驶,还可按需提供贴合路面、覆盖多车道的AR安全导航信息,例如在在三岔路口轻松自如地实现精确导航。夜视和雨雾增强提示功能可精准显示前方及周边车辆和行人,出现极端天气导致视线不佳时,可有效保障安全驾驶。科技赋能设计,在如今信息技术和人工智能的帮助下,设计师深刻理解问题来源的地方性社会背景,深刻理解技术的运用方式,将会给社会创新发展这种复杂议题带来前所未有的全新解决方案。
在科技赋能设计进行社会创新的过程中,学科交叉融合是必然的途径。对于非传统的议题,其解决方案的构成材料亦远非物质材料,理解社会创新问题,需要有人工智能学、人机工程学、心理学、管理学等多学科的视角,积极参与对话全面理解设计对象,是进行设计的第一步,在科学技术的辅助下进行跨学科协作,理解大的“设计”领域中不同学科与科技的特征与优势,是设计驱动社会创新发展的必经之路。

4、 设计融入社会-设计促进文化新发展

我国经过几十年的发展,各项硬实力建设取得很大进步。为进一步增强发展动力,就必须注重文化软实力的建设,以广大人民为中心建设发展现代文化体系,运用设计助力构建新型的先进文化,增强人民的文化自信。例如北京冬奥会火炬接力火种灯其创意取自西汉时期的长信宫灯,造型精巧华丽,设计环保巧妙,希望借”长信“表达人们对光明和希望的追求,不仅没有因为源于传统文化而变得陈旧,反而更加朝气蓬勃,表达了中华传统文化与新时代奥林匹克精神的完美契合。设计使得全世界的人们关注到了中国的蓬勃发展,同时继承和发扬了中国优秀文化,具有深刻文化精神内涵的设计不仅仅是作为功能符号的传播载体,更是中华民族传统文化信息的传播载体,具有极具吸引力的内在精神魅力。

要坚持并不断增强我们的文化新发展,还在于文化体系的建设,在新型工业化社会建设过程中,工业设计将各种文化体系建设的工作落实具体,使之能够顺应当前世界多元化扁平化的潮流,使得文化体系向更加科学、民主和大众的方向转型,扩大创新文化传播渠道,促进科技工业硬实力转化为文化软实力,继承和创新传统文化 持续增进文化的开放与交流,实现中国文化的现代转型和发展。以工业设计为重要途径和手段,扎根于丰厚中华传统文化当中,充分发挥工业设计的特点和优势,在新型工业化快速发展的进程当中,不断推进先进文化体系的建设,这对弘扬优秀传统文化、提升我国文化软实力、增强我们的文化自信,具有重要的意义。

《我们共同的未来》提出:人类必须抱有伦理的角度,为经济发展环境保护这两个问题负担起自己的历史责任,以此才会有更好的未来生活。在人类命运共同体的语境下,设计师需要立足未来,审视现在,持续以可持续发展的理念引导消费者关注人-自然-社会的协调关系,通过新型设计思维为社会构建起新发展知识体系,合理运用科技与设计的深度融合以及跨学科的系统协调关系,助力科学技术和社会的创新发展,同时其文化软实力也在设计的助力下稳步发展。设计将会继续关注未来,提供实际的解决方案,随着时代的飞速发展,新兴技术的不断涌现和交叉融合,为人类命运共同体语境下中国的新发展提供更多、更新的发展契机。

题目:为什么说学科交叉是科学发展的必然趋势,请你结合设计教育来进行作答。

答题思路:

开篇-引申出当今物到非物社会科学发展变化,设计之间交叉融合以及跨学科是适应当今社会的必然要求,通过设计教育的大题变化与科学之间的关系来阐述出设计教育的学科交叉是科学发展的必然趋势,加以前后呼应

1.分论点- 科技革命发展与学科交叉趋势相统一(当今日趋复杂的科学,需要与学科交叉融合相统一才能有利于社会发展)

简述科学变革与产业变革特点

1.1 科技知识体系具有整体性  促使设计教育多个学科之间相互配合来实现与科技发展的统一

1.2学科交叉是科学发展新的生长点 产生重大设计突破 是科学发生革命性变化

  1. 设计教育的发展过程与科学技术息息相关,设计史角度来写(包豪斯,乌尔姆)

2.1总写包豪斯和乌尔姆 科学与设计的统一

2.2 2.3分别以同济大学和阿尔托大学为例来说明科学与设计教育的关系

3.通过工业设计变革到人工智能时代(ChatGPT mid ps beta 元宇宙 虚拟现实等)和物到非物社会(对设计师的要求更高 设计教育交叉融合的必然性)的发展来说明

总结:通过以上综上所述 结尾写设计教育的学科交叉是科学发展的必然趋势 前后呼应

当今在科学技术发展和数字化革命的推动下,世界已经从物质的社会发展到了非物质的社会,社会结构和经济活动逐渐脱离物质形态,转向更加注重知识和信息的时代,要实现科学问题和关键核心技术的革命性突破,学科之间的深度交叉融合势不可挡。这种转变对设计领域产生了深远的影响,设计教育更加注重与其他学科的交叉融合,例如人工智能学、计算机科学、物理学、心理学等,以便更好的将科学技术应用于设计中并推动设计的创新和发展,使跨学科、学科交叉融合的设计成为科学新的生长点、新的科学前沿,反作用于科学,推动科学的进一步发展,由此可见学科交叉是科学发展的必然趋势。

一、科学发展与学科交叉趋势相统一

在即将到来的设计4.0时代,科学发展一定程度上出现难以逾越的知识屏障,设计学科之间的交叉融合以及跨学科发展成为了跨越科学发展障碍的必然要求。

1.1科技知识体系具有整体化的本质属性

从设计1.0蒸汽时代到如今即将到来的设计4.0人工智能时代,科学技术实现了巨大的飞跃,各种不同学科的交叉融合共同构建了如今庞大的系统化、整体化的科学知识体系。从设计教育方面的转变来看,设计与数字媒体、人工智能、生态学等领域的交叉,产生了数字媒体设计、交互设计、可持续设计等新兴领域。这种跨学科性促进了设计的创新和发展,同时也要求设计学生具备更广泛和学科交叉的知识背景和技能。剑桥大学将在2024开设设计综合专业,是该校首个从零开始设计的本科课程--结合建筑学、工程学与材料学,是人文艺术和科学的融合。该校开设该专业并不是空穴来风,而是通过观察当今科学技术的发展情况精准把握住了未来世界的设计发展趋势,科学需要设计学科的交叉融合来推动其进一步发展,交叉学科实现了科学的整体化。

1.2学科交叉是科学技术新的出生点

学科交叉点往往就是科学新的生长点、新的科学前沿,这里最有可能产生重大的科学突破,使科学发生革命性的变化。同时,交叉科学是综合性、跨学科的产物,因而有利于解决人类面临的重大复杂科学问题、社会问题和全球化问题。在新时代里,我国需要加速发展科学技术和加快推动工业转变,需要从制造到智造、从造物到谋事,其中大力提倡学科交叉融合具有重大的意义。

二、 设计教育的发展历程与科学的发展息息相关

现代设计教育与科学技术之间的关系非常密切,可以说它们是相互促成、相辅相成的关系。科技为设计专业提供了新的工具、材料和思维方式,而设计教育则将科技应用到社会实际问题的解决、创造性的表达以及新型设计人才的培养上。

2.1 科技发展推动设计学科的变革

从世界现代设计史上看,从水晶宫展览粗制滥造的机械制品时期到包豪斯形式追随功能时期再到后来乌尔姆学院追求科技与设计的统一时期,科学技术在设计教育发展中扮演者至关重要的角色。相比与早期包豪斯更加重视设计的表现力和独特性,后来继承包豪斯理念的乌尔姆学院的教育更加注重团队合作和跨学科交叉,鼓励不同领域的学生共同合作,推动创新和交流。乌尔姆设计学院将工业设计完全建立于科学技术的基础之上,成为设计发展史上一个很大的观念转折,开创了对现代设计理性、科学研究的开端,促进了设计系统化、模数化、多学科交叉化的发展,对当今设计仍有很大的积极意义,部分科学的教学模式仍受到当今设计教育的借鉴。由此可见,跨学科、对学科交叉融合在科学发展中的重要程度。

2.2学科交叉在现代教育的应用--同济大学“T型人才”框架为例

科技的发展推动设计教育的变革。随着科技的不断的进步,设计教育也需要不断更新和变革以适应新的需求。例如,同济大学设计创意学院院长娄永琪教授提出“T型人才”框架:本科教育以培养垂直能力即专业能力知识为主,硕士教育以培养水平能力即跨学科和整合创新的人才为主。这使得设计学生不仅仅能够创新地处理“宽广和复杂问题”的知识和能力,而且较多的关注技术、标准、技能等深度的垂直能力的培养。由此可知,设计教育中的教学方式和手段应随着科学发展不断升级和改进,注重与其他学科的交叉融合,以更好地培养具备创新思维和实践能力的设计人才。

三、学科交叉融合是当今社会发展的必由之路

在如今的非物质社会,以虚拟现实、人工智能、数字孪生为代表的非物质技术正不断从叙事结构、内容生产、交互界面和系统平台等方面重塑设计生态。以Openai、PS beta ai、元宇宙等人工智能技术的赋能让设计的形式产生了变化或融合,也助推着设计进入全新的阶段。这些变化不仅促进了设计的创新和发展,也要求设计师应该具备学科交叉融合的知识背景、技能和能力,以适应非物质社会对设计提出的新要求。同时,这些变化也对设计师提出了更高的挑战,需要他们不断学习和探索新的设计理念和方法,以适应非物质社会的发展浪潮。

我们说,设计是关注未来的,具有前瞻性和预见性,虚拟设计、服务设计、线上线下、人机交互、设计管理,这些未来的发展趋势,将会随着时代的发展,新兴技术的不断涌现和交叉融合,为世界的创新发展提供更多、更新的发展契机。不久的将来人工智能将会再一次颠覆这个时代,而作为实际的操作者,掌握知识的设计师也将必须跨越学科的界限,进行跨学科设计,同时其伦理观和道德观在工作中的作用也应充分体现。

论述题:“设计反映经济体系,体现科技痕迹;设计还体现情感与文化价值。”你对这段话如何理解。

大纲:

总概括它们与设计之间的联系

1,设计与经济(Apple公司、波普运动)

2,设计与科技(工业1.0-4.0 AIGC 手机摄像头)

3,设计与情感及文化价值(长信宫灯与冬奥会 星巴克)

综述 并进行一些展望

从工业1.0的蒸汽时代到如今即将到来的工业4.0的人工智能时代,设计一直随着时代的发展而不断变化,设计中心由“用户”转向了“人”。设计也成为融合多学科创新、跨领域的过程,将经济体系、技术、文化及情感紧密联系在一起,设计发展的原动力在于人类对于更高体验层次的追求,在人类设计历史中,科学技术总是与设计结合产生服务于人类生活的产物,这种产物不仅在使用者满足人类需求,同时在精神需求上也要满足人类的不断追求,设计所带来的不光有精神的满足,同时重新塑造了人类的生活方式,旨在创造一个更美好的世界。

一、设计反映经济体系:设计与经济紧密联系

设计与经济的关系在一次次发展中逐渐密切,现代世界中,设计离不开经济,经济也离不开设计。设计是一种把人目标具体化、艺术化的手段,是人们进行经济建设的先前过程,它的本质是社会建设的艺术化设想与计划。

a、设计推动经济进步

随着世界经济一体化的加快,设计逐渐成为商业营销的一种手段,成为树立企业形象的方式,随之而来的是设计地位的提升,企业品牌形象的塑造越来越依靠统一且优秀的设计,优秀的设计可以提高市场产品的附加价值,例如苹果公司的imac,当时的苹果并没有过人的技术,但是依靠优秀的产品设计, imac在售价比竞争对手高的情况下依然在市场上大获成功。这就是优秀设计对于产品附加值的体现。在市场商品过剩的情况下,消费者对产品的需要越来越细致。简易的包装,粗糙的外型,将无法吸引消费者的目光。设计不仅满足的是人们不断增长的物质需求,更是满足了人们的精神需求,优秀的设计可以增加产品的竞争力,增加经济效益和社会效益。因此,搞好设计具有很强的现实意义。

企业不断依靠设计提升自己定位继而促进经济发展,经济有反哺于设计。设计加速了经济社会的发展,经济在大步伐迈进中诞生了无数优秀设计,二者相辅相成,密不可分。

b、经济反作用于设计

经济对设计的影响主要表现在两个方面:一是设计的需求来源于市场需求,二是经济状况的变化会影响设计风格和趋势。市场需求是设计的基础,经济的繁荣或萧条会对市场需求产生直接的影响,从而反过来影响设计方向和趋势。例如波普艺术中,创作题材都是直接取材于充分商业化的日常世界,是商业主义的,对英国设计乃至后来国际上的设计风潮都产生了极大的影响。在经济繁荣时期,人们更加追求时尚和奢华,设计也会更加注重创新和个性化。而在经济不景气时期,人们更加注重实用和经济性,设计也会更加朴素和简约。

c、设计与经济的协同作用

设计和经济之间的协同作用主要表现在两个方面:一是设计可以促进经济的创新和发展,二是经济可以提供设计的条件和支持。在当前的市场环境下,设计已经成为了企业提高核心竞争力的重要手段之一,设计的创新和发展也为经济注入了新的动,力。同时,经济的发展也为设计提供了广阔的市场和更多的机会,例如通过政府的投资和支持, 可以提高设计师的专业技能和水平,从而更好地满足市场需求。

设计和经济之间是相互依存、相互促进的关系。在市场经济的背景下,设计已经成为了经济发展的重要组成部分,设计和经济的协同作用也将在未来持续发挥重要作用。

二、设计体现科技痕迹:设计是科技与艺术的统一

设计不是科技的附属,而是引领科技进步的动力。设计实质上是需求驱动的创造未来的过程,是系统工程,也是顶层设计。现代科技技术与人类各种文化关系密切了,尤其是对艺术设计的渗透和影响更加明显。

a、设计是科学技术商品化的载体

物质形态的科学技术只有在被社会接纳的情况下,才能转变为巨大财富,科学技术需要通过设计向社会进行自我表达,设计使新技术的“可能”变成现实,比如说手机摄像头的发展,随着设计师的需求,技术人员最终把它变成现实,实现了手机的“一亿”像素、各种人脸识别功能、手势交互功能等多数以往在想象中的技术。

b、科技的发展推动设计进步

以科学基础为基础的工业革命导致了20世纪的各种设计思潮的产生,为设计提供了新的手段,为设计的发展打开了广阔前景;时处蒸汽时代的工业1.0和电气时代的工业2.0对设计的影响还局限于对物质设计的需求,工业3.0时代即信息化时代,不同于工业1.0和工业2.0,信息技术放大的不是人类的体力,而是脑力的放大,同样可以节省更多的时间从事新的设计。到如今即将到来工业4.0人工智能时代,科技一直是设计发展的动力之一,它不断地提供新的技术手段和创新思路,使设计师能够更加高效地完成设计工作,提升设计的质量和效率。例如,人工智能数字化技术的推动下,设计是通过AIGC技术进行前期调研及设计,再通过使用三维建模软件来快速创建复杂的产品模型,同时通过虚拟现实技术来模拟产品的使用情况,进一步提升设计的效果和可行性。

三、设计是情感与文化价值的一种表达

a、设计是文化价值的表现

我们常说设计来源于生活。生活包含了时代、地域、民族的特色和思想。而用文字表达确实给人散发思维充足的想象空间,但是设计会用不同的方式将这些文化以不同的角度来表达出来,甚至创新和更改文化。无论是长信宫灯的环保设计,还是娴静的宫女造型,又或是符合人体工学的高度、可调节的舒适光线,都极大限度地考虑到了使用者的需求,体现出设计者的巧思,是汉代实用美学思想的体现。冬奥会火种灯以长信宫灯为灵感,“长信”,就是永恒的信念,代表人们对光明和希望的追求和向往。飞舞的红色丝带环绕在火种灯顶部,与火炬“飞扬”视觉形象统一,象征着拼搏的奥运激情。方圆嵌套象征天圆地方,表达了中华民族优秀传统文化与奥林匹克精神的完美契合。所以,文化是设计的内涵,设计是文化的表现,设计的真正价值在于它所体现的文化内涵。文化与设计相互融合,相互影响。

b、设计满足用户情感需求

在这一时代,设计已不仅是追求功能,因为在当今的科技和生产条件下,在产品的设计和生产中保障其功能的实买现已没有什么困难,也已不仅是传统式的审美问题.大众消费时代的设计既要好用,又要有趣,还要迷人,即人们在用物或消费过程中把注意力转向了情感领域,把产品消费过程变为一个情感化的体验过程.

设计过程应该结合目的,用情感作为粘合剂,给予事件中被选择的部分一个特殊的构成结构和感性整体,让人性化体验设计成为生活中一段特殊的经历和值得分享的记忆,当星巴克的员工礼貌询问顾客姓名,并把它们写在杯子上以便饮品准备就绪时用姓氏尊称顾客的时候,一个从效率和巧利主义的角度来看并不合理的设计,却让消费者感受到了尊重,甚至成为了部分消费者情感记忆和启发他们发现意义的触点。

综上所述,设计的未来发展,将来自于技术、设计与情感文化的深度结合,每一个方面都至关重要,现代设计带动世界经济的进步与发展,在科学技术的帮助之下提高人们的物质文化生活的质量、促进社会进步,提升国家综合实力等方面继续发挥更大的作用。

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