根据我国“一带一路” 互联互通，合作美赢的宏伟蓝阁，谈谈现代设计和现代价值，用三个案例进行详细说明。
（一）、以人为本突破物质的局限——关联设计（设计行为）
（二）、现代设计创新使文化超出国界——（设计内在文化属性）
（三）、现代可持续理念去未来化——关联设计（可持续发展观念）
“一带一路”语境中体现的现代设计价值

“一带一路”的提出是为全人类谋幸福，其根本出发点和落脚点是共同合作、共同受益，开拓惠及世界的“幸福之路”。随着信息技术的快速演进，新兴技术的不断涌现，世界的创新发展提供了走向多元化的契机。设计作为链接“人-物-环境”的一个媒介，在构建经济全球化、文化多元化、资源可持续化的“幸福之路上”当代设计师需要拥有特定的创造性思维、可持续发展理念以更加平等、兼容并蓄的设计理念去包容世间存在的一系列复杂的问题，进而更好的助力“一带一路”的现实发展。

（一）、以人为本突破物质的局限——（设计行为）

 设计从根源上说是为了满足人类不断发展和社会需求而进行的创造性活动。现代设计之父威廉莫里斯继承了约翰拉丝金“设计为大众”的口号，认为设计是“为人民所创造，又为人民服务的”。“为大众生活而设计”经过包豪斯的高声呼吁，设计服务于大众这个理念得到了充分的推广与落实。美国IDEO设计事务所在为美国最大医疗管理公司扩建规划时，要求医院必须将“同理性”引入更新过程中，即：心位交换，将心比心，从病人的情绪与情感的认知把握与理解，通过技术手段与设计原型制作对病人就诊流程准确分析，进而改善其就诊体验。
随着互联网时代的到来，使社会生产和人们的生活方式发生了颠覆性革命，设计中的“以人为本”也逐步从单体产品体验转移到用户整体生活方式上，思考不同产品在用户整体生活中的化学反应，这不再是单一设备的时代了，更是多设备的时代，进而跟要以人为基本出发点，利用数字网络建立起连续体验价值。例如华为机车与手机生态互联，我们可以利用手机的生态对机车生态进行补全，通过应用适配的方式，在机车当中使用手机的应用，实现多设备互联互通，对于设计师而言如何利用数字化技术去捕捉用户感受，突破物理世界媒介的限制，提高受众的体验感，成为主要探索方向。

（二）、现代设计创新使文化超出国界——（设计内在文化属性）

 文化属性是设计的一个重要属性，设计的开展是存在一定的文化差异的，不同地区、不同文化下的社会主体，其审美价值、文化因素不同设计的产品也有所区别，截然不同的设计风格同时也为各种文明争奇斗艳奠定了基础。德国“理性主义和对于原则的笃定”的文化，自克隆论战以穆特修斯就工业设计因进行“标准化”发展告终后，成为德国设计的内在特质，如迪特拉姆斯设计的sk4收音留声机；斯堪的纳维亚则因其地处严寒，设计师们合理运用自然使设计带有温度的家具，使斯堪的纳维亚设计成为“一支独秀”。
可见各国都有自身特有的文化底蕴，并以产品为媒介彰显自身文化软实力，在科学技术高速运转的工业革命4.0时代，数字化成为艺术设计彰显民族特色的有力手段，一定程度上改变了传统的以物为载体的呈现方式，现代设计则是利用信息为媒介拉近文化互联互通走向全球化发展。中国杭州亚运会中的数字火炬手，结合了文化、科技的数字人，从钱塘江踏着朵朵浪花来到“大连花”上空，与现场火炬手同时点燃主火炬。数字火炬手的设计是由全球网民在“亚运一站通”小程序中，点击线上火炬传递而形成的。以技术方式将全民参与亚运，同时进一步实现技术与艺术设计的高度融合，赋予设计主体以新的生命力。设计创新成为地域传统、文化习俗彰显和承载的物质基础，使文化超出国界。

（三）、现代可持续理念去未来化——关联设计（可持续发展观念）

正是因为人类利用设计改造自然，也就注定了生态观念是设计过程要考虑的永恒话题。在漫长的人类设计史中，工业设计为人类创造了现代生活方式和生活环境的同时，也加速了资源，特别是设计的过度商业化发展，使设计成为鼓励人们无节制的消费重要介质，“有计划废止制”就是这一现象的典型。‘“绿色设计就是在这一背景下提出的”，利用3R原则进行设计创新，其有效的延长了产品整个生命周期。但对于当今在全球经济背景下，每天的需求量与生产量都以惊人的速度增长，与此同时带来的将是更加严峻的生态新系统再生与未来持续发展的能力。罗马俱乐部利用数字建模的方式，对资源、人口、环境进行未来预测的分析，展示了人类社会运动与未来发展前景，指出地球是一个相对封闭的系统，如果持续处在生态超载状态，地球将超出取自净能力，必定反过来作用于人类自身。
这就表明仅依靠对单一产品进行改造和限制以无法有效减轻对地球带来的负担。新能源行业下的蔚来汽车自动换电系统结合线上APP预约查看电池存量和线下站点不能自检服务，使得模块化的大容量电池仓库和线下储存可坚固每人平均三百多次的换电需求。这就要求设计师运用科学技术，进行科学管理，合理安排自然资源，实现生产资源和生产力的合理配置，充分调动生产和技术优势，以设计为手段，以网络为媒介，创造互联互通、万物互联的可持续生态局面。

（四）、总结

在这个经济全球化、技术不断更新的时代，人们的观念也发生了变化，人们越来越关注设计中的人文价值与文化属性、可持续发展观念，进而在万物互联的时代，设计与技术的融合也必定要以“人-物-环境”为基本原则，重视人与整个社会环境之间的效益，为全球提供了更多的便利与美好体验。

题目：为什么说学科交叉是科学发展的必然趋势，结合设计教育进行作答

设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动，其终极目的就是改善人的环境、工具以及人自身。随着新一轮科技革命和产业革命的快速演进，在面对过渡细分的学科问题时，单一的学科培养方式与科技发展、社会需求相脱节，各学科之间出现难以逾越的知识屏障，为了实现学科之间的整体化，满足知识生产和人才培养的需求，设计学成为横跨自然、社会、人文三大领域的交叉性学科，以自身创造性的核心理念，基于人类的需求，以理学、工学、化学、心理学、人体工程学等作为设计思维中的一种手段，从各学科领域汲取营养，在学科交叉中不断壮大变革自己，以适应日益变化的社会需求。本文阐述了设计教育学科交叉是科学发展的必然趋势。

（一）交叉学科的发展是新时代的必然趋势（设计自身决定➡️交叉学科）

设计自成立之初就有两种属性，其一是人文属性，其二是自然属性。

早在工艺美术时期，约翰拉丝金就已经提出了民本思想的概念，随后包豪斯就明确指出“设计的目的是人而不是产品”，它的第一批学生马鞋布鲁尔设计的钢管椅，是世界上第一套钢管家具，也是第一个采用电镀镍来装饰金属表面的设计家，充分利用材料的特性，创造出一系列简介而轻巧，功能化并适于批量生产的钢管椅，使“以人为本”的设计就此扎根于工业设计中，这就是设计内在的人文属性，而此时人们的认知更多停留在感性认识层面。

为了让设计更好的服务于人，靠过往经验的感性认识不足以解决人与器物之间的协调关系。即包豪斯之后的乌尔姆的系统化设计是感性认识上升到理性认识的一个典型表现，运用科学的思想和方法，设计出能最大限度满足所要求的目的和新系统，将人体工程学、统计学、心理学等进行综合思考。迪特拉姆斯设计的ET66计算机充分的展现了人文属性与自然属性的和谐统一，设计过程中运用系统化原则，使得界面布局清晰明确，分别单独设置了输入和输出，并用红色和绿色来区分，不仅增加了设计的整体美观感，也更易于用户进行操作。乌尔姆的设计教学与迪特拉姆斯的实践奠定了设计走向交叉学科的基础。

（一） 新时代需要学科交叉的创新型思维（科学技术的发展➡️复合型人才）

信息技术革命以来，设计不再仅限与解决产品功能实现的一维，而拓展到服务型设计与可持续多元化设计的多维度，大部分设计挑战都需要分析和综合的规划能力。始于包豪斯的三大构成基础课以无法应对现代社会经济结构，其在教学过程中多以过去和当下的经验为主，忽视应对未来世界变化的新知识和新方法；往往较多地关注技术、标准、技能等深度的垂直能力的培养，而忽视了能够创新处理“宽度和复杂问题”的知识和能力。包豪斯成立的初衷是为平衡传统手工艺与技术，强调设计的功能与审美，而这种思维模式下培养的学生常常失去了创造性的发展空间，并且无法满足当今知识生产和人才需要。

中国同济大学将“T型人才概念”引入教学中，其本科设计教育以培养垂直能力为主，重点是培养具有创新思维和宽广知识的专业设计人才。硕士教育的重点将从以垂直能力向水平能力拓展，特别强调跨学科知识、整合创新、设计方法和国际经验的培养。突破固有的设计思维，有利于学生在应对社会复杂问题时从不同角度和认知模式中找到指向普通人类需求的见解，通过人工智能及大数据的辅助可以达到更高的思考维度，以应对设计中的挑战

（三） 新时代需要学科交叉的创新型人才（人们需求增高➡️复合型人才）

在当今知识网络化时代下，功能的实现以无法满足人们对于产品的高情感去求，就如马斯洛人类需求原理所示，人类在满足物质需求后，往往会再考虑其精神需要。因而迫使设计向服务型设计、体验型设计拓展。只强调功能实现的传统教学模式需要顺应时代的而转型。

上世纪五十年代，以解决问题为核心的乌尔姆，在教学中过渡强调技术因素、工业化特征、科学的设计程序，而对人的基本心理需求考虑不足，甚至完全忽略，因而造成设计风格冷漠、缺乏个性、单调刻板等问题，这种将设计完全视为工科类学科的教育模式，使学生的设计风格常常显得呆板已经无法应对多元化的社会需要。中央美术学院推出“升维设计”课程，以自然学科与人文学科为基础，立足于生态意识，以人类社会和自然环境为研究，从而打造复合型人才，在学科建设与人才培养方面，交叉学科的设计学是解决复杂社会问题应运而生的。

（四） 、总结

设计学走向学科交叉受其自身属性与世界大环境的影响，它所具备的综合性、创新性与实用性，充分的打破了自然科学、社会科学、人文科学与技术科学之间的隔阂，因为现实的召唤与需要将不同学科门类有机和有效的融合起来，并提供优质人才、创新思维与服务，共同解决世界面临的问题。

发现那个太小了

      随着人类社会逐渐走向多元化全球化，设计也从最初的单一化转向多元化发展。对于具有预先干预的设计活动来说，它关乎着社会整个形态的形成与发展，与此同时在面对人们所倡导的构建“人类命运共同体”的问题上设计有助于更好的协调人与自然、人与社会、生产与消费之间的关系，与其倡导的“你中有我，我中有你”的观念不谋而合，这也是设计在处理“生态社会”“全球化”问题中所体现出的可持续设计观念、兼容并蓄的发展观。

一、以人为本的设计理念促进人与人造物的共生

       “人类命运共同体”强调以人为中心，这与设计所倡导的设计的目的是人而非产品相一致，自工业革命以来，各种个样的设计思潮与流行样式激增，但设计的中心依旧是以终端消费者为第一原则。随着经济的发展，消费者对产品需求的层面也发生了转变，马斯诺需求层次理论提到：一个人的需求从简单的物理、生理需求到精神层面的需求。从国际主义风格最初所倡导的功能主义、理性主义就是为满足人基本物质生活而提出的，但由于缺少对于人的心理需求的考虑，理性至上原则，导致其走向单调、冷漠缺乏人情味的道路并遭受后现代主义的挑战；后现代主义以夸张的造型，绚丽的色彩来满足青少年求新求异的心理需求，但最总沦为形式上的复古，一味强调人的精神情感而漠视功能使其无法立足。应此设计在遵循以人为本的设计理念的同时要协调人的“生理需求”与“精神需求”，已实现设计的产品更好服务与人，“人机工程学”就是以科学研究所得的数据、方法应用到设计中去，以此优化人机关系问题，以达到设计的科学性、合理性，更好的服务与人，实现人与人造物的共生。

一、可持续发展的设计观念推动生态社会发展

       “共同体”所倡导的是在我们造物过程中对我们生活的环境加以保护，已达到人与自然的共生关系，实现生态社会。生态社会于设计而言便是做到设计的可持续性，设计具有改变人的消费行为引导消费的作用，消费者所产生的“非理性消费”“用毕及弃”是设计师所推行的“有计划废止”而造成的，这使得人们忽视了生态环境、地球资源背离了生态社会的发展，帕帕纳克便提出任何设计都应该以自然有限资源为前提来进行，设计作为社会变革的一个元素，考虑其与社会生态关系是发展的必要趋势，而设计师作为设计想法的提出者，需要履行自身的生态责任，将绿色、可持续、环保放在最重要位置，关注产品的使用寿命、材料、耗能等问题，真确的设计价值观念引导消费者。如设计材料的选择上，要综合考虑材料在满足基本功能的同时所产生的生态效应，考虑可回收材料、可降解材料，并对有限的资源进行多样化设计，诚实地使用材料，考虑设计对环境影响，保证彼此相协调统一。正如《考工记》记载：“天有时，材有美，工有巧，和此四者，然后可以为良。”人的工巧不在于改变自然属性的天然之美，而是利用这些材料达到“天然合一”重塑人与自然之间的关系。此外设计行为上采用适度设计，其作为设计活动的方法，重在纠正设计不足与设计过度等不理智的设计现象，应以适度设计和谐发展的目的，致力于满足正确、理性和适度的诉求，要求设计主体应从利于人类社会和自然发展的角度出发，选择适度的设计手段和方式，遵循设计原则和规律，不能过偏，不能失调，不能毫无节制，且应随时适应、环境、文化的变化而变化，以此营造“生态社会”。

二、 兼容并蓄的设计观念推动全球化发展

         “共同体”强调的共生关系不仅仅表现人与社会的和谐发展上，同样也是各国之间的互利发展和谐共生，从而实现“全球化”。设计便是以兼容并蓄思想去协调人与社会之间的关系，以实现共生。二十世纪60年代国际主义设计的是发展形成了统一的设计表达语言，这种标准化的视觉符号的确拉近了各国之间的联系，但与此同时也破坏了各国传统文化的发展，这促使设计在坚固功能的同时不得不去思考有关社会文化的问题，日本设计“拿来”后的崛起不仅仅因其名族的审美意识与现代设计推崇的功能主义、极简主义向契合，更多源于其自身善于挖掘本土资源，使得理性的设计中兼具柔情的一面，如柳宗理设计的“蝴蝶凳”在保证好功能的前提下，将自然形态的柔美融入设计中去，同时也是日本“神”道教中对日然敬畏的一种体现。如果没有自身文化的支撑他的设计只会成为空中楼阁，同国际主义风格的严肃冷峻缺乏人情味般无趣，应此有“拿来”也应懂得“兼容并蓄”以达到“共生”，实现设计多元化走向全球化。

       可见设计在实现“人类命运共同体”的目标下，是不容小觑的，在设计思维的影响下，对于维系人与所造器物、人与自然环境、人与社会都发挥着十分重要的作用，应此设计应始终守住初心，协调好社会之间关系问题，为世界创造更大的价值，。

1、总写设计是什么，引出好设计带来好经济
2、从不同国家对设计发展的不同形式进行阐述

（1）为人的设计能带来好经济
（2）有文化内涵的设计能带来好经济
（3）可持续发展的设计能够带来好经济

3、商业价值都是基于好的设计而来的

好设计带来好生意，设计带来商业价值
设计是唯一能实现预先干涉的行为，是联系人与人造产品，人与自然，人与社会的一种媒介，对社会的发展至关重要的作用。而一个好的设计不仅能为人们提供优质的生活环境，更能带动市场的进步，国家经济的发展。
不同国家的设计，表现形式有所不同，唯一不变的是只有好的设计，才能促进经济的发展，并创造更大的价值。
美国作为一个经济大国，设计方面有着很高的造诣，他们的设计总是与市场的运行机制，经营战略密不可分。设计中的企业识别形象和品牌管理，都为美国的商业市场带来了竞争优势，甚至成为世界顶流。 但美国的商业并不总这样，如大家所熟知的苹果公司曾经也经历过一段低谷时期，1997年前乔布斯的“技术至上”理念趋于主导地位，这种对技术狂热的行为导致其市场股份一度下滑，并进入混乱时期。在这样的局面下，乔布斯意识到了极客思维的局限性，开始重视用户体验，从用户的利益出发，使得苹果公司得以重生。“以人为本”的设计理念为苹果公司带来了丰厚的业务回报。设计是提升苹果产品的重要手段，而这个设计不是一般的好设计，而是伟大的设计，这甚至比技术更重要。所以片面的追求技术上的创新是不可取的，最终还是要回到设计本身，“以人为本”创造出更大的商业价值。
产品的商业价值，也表现在这个产品是否附有文化内涵的设计，这样的的产品往往更值得人们用心观赏。20世纪的日本为发展经济开始效仿美国的设计风格，失去自己本国的特色，不但经济也没有得到提升，还遭受“抄袭”的称谓，但后来他们在设计中摸爬滚打，探究出适合本国的设计发展之路“双轨制”，一条以科技发展为方向，一条以当地文化为路线，同时发展新的设计，通过这种方式向世界诉说着属于他们的文化，被世界所认可，并从此刻起经济得以飞速提升。所以不难看出，当设计产品自带有文化内涵的时候，才能激发人们的情感共鸣，不然设计的产品只可能是形式的躯壳，轻轻一碰便成灰，又怎会有好生意？
此外，现代设计要想获得更大的商业价值，还可以从人与自然环境之间的关系问题出发，用发展性的眼光去看待设计问题，以此提炼出更有价值的设计元素，运用到商业设计的发展中去。中国飞鹤企业始终坚持“绿色，低碳，循环”的发展理念，将环境因素融入产品设计之中，在设计阶段优先考虑产品生命周期全过程的环境影响，并有“优质奶粉”的美誉，成为中国奶粉历史上首个销售额打破百亿元的中国企业。具有社会意识并为之不断努力奋斗的设计理念，再结合自身实践以身作则，不但实现了资源可循环，也带动了企业的发展持续发展。
可见，好的商业价值所强调的是好设计，而好的设计体现的是以人为本的设计，是具有文化继承的设计，是从满足社会发展和人类需求为目的的设计。所以要想设计产品创造出更多的商业价值，并不仅仅取决于产品本身，而依托于是否能给社会和人们带来真正的价值，这是设计师必须要认真考虑的。

斯堪的纳维亚设计对现代设计的影响
1.总写斯堪的纳维亚设计的特点
2.分点阐述
3.总结

  **斯堪的纳维亚设计为现代设计创造了新的可能性**，一方面由于其设计追崇简单，实用，**功能为第一要素**，享有高度精致，设计考究的美誉，对现代设计在形式与功能的追求中有极大的影响；另一方面设计上避免过度刻板和严酷的几何形式，形成了**富有人情味的现代美学，**这种设计思想影响不仅了后现代主义，并一直持续至今。而且在设计中他们没有模仿所谓的国际流行风格，而是立足于本地区，**本名族的文化**，传统观念和生活方式，这种设计观念至今都尤为重要。
  斯堪的纳维亚的设计具有功能主义特征，在它的影响下，产品设计不单单具有强烈的外形美感，同时还具有很强的功能性。保罗·汉宁森设计的ph灯就遵循了这一准则，通过不同的形状，不同的材质的反光片，将光源发出的光经折射形成明亮而不炫目的光团，这种合乎目的性，遵循功能与形式的统一的原则被大众所认同。斯堪的纳维亚设计抛弃了华而不实的设计，取而代之的是强大的功能设计，这种设计满足了现代人们对于产品功能与形式的最求。
  斯堪的纳维亚的设计形成了富有人情味的现代美学，使现代设计在追寻形式美的同时，还在强调设计理念。设计中注意形式和材料的人情味，强调“以人为本”的设计理念。从人体工程学进行周密细致的研究，设计舒适美观，具有人情味的产品。阿尔瓦·阿尔托设计的帕伊米结核疗养院，利用自然材料，采用有机形态，通过大天窗达到自然管线的效果，并且极为关注设计对人的心理和生理的影响，这一特质不仅影响了现代主义的单调，非人情味的国际主义风格，还使现代设计建立起具有人情味的有机主义风格。为现代的产品设计奠定了具有人情味的理念基础。
  斯堪的纳维亚风格富有传承性，他们对传统工艺技术的尊重态度以简洁，实用和做工优良的家居闻名于世，并未遭受国际化趋势和艺术装饰风格的吞噬，设计仍然扎根于本土的传统思想。宜家的设计就遵循了这一原则，家具大多采用可以自由组合的木制部件进行销售，使得人与产品之间产生了互动性，产品大多采用自然的材料，跳脱的色彩，使得家具设计带有温馨的情感，被人们所接受，宜家的设计通过将本国的传统文化与设计相结合，设计出具有北欧风格的家具类产品。这一特点对现代各国的设计都有极大的影响，使得工业化标准化的设计转而追寻自然化有机化的表现形式。
  斯堪的纳维亚的设计，反映出当代的设计在强调功能与形式统一的同时，还应该具有特定的文化内涵，丰富的情感体验以及独特的价值取向，这样设计出的产品才具有生命力。设计的发展才会更加符合大众审美取向，被大众所认同。