• 勒•柯布西耶是20世纪现代主义建筑的主要倡导者，被称为“现代建筑的旗手”；他也是功能主义建筑的泰斗，所以也被被称为“功能主义之父”。他曾将自己的建筑风格概括为五点——建筑五要素
• 1. 底层架空：下部留空，形成建筑的六个面，而不是传统的五面
  2. 屋顶花园：房顶不但是平顶结构，而且设计为屋顶平台，作为天台花园，供居住者休闲使用
  3. 自由空间：室内完全敞开，尽量减少用墙面隔绝空间
  4. 横向长窗：窗户采用横向条形，窗结构独立
  5. 自由立面：立面完全没有装饰，可以自由发挥

• 柯布西耶对于现代建筑风格和理念有着十分重要的影响：

  1. 柯布西耶对于建筑强调科学性和合理性，是第一个将立体主义形式引入设计的人
  2. 在现代建筑刚刚萌芽时，他的理性主义，即便是有一些乌托邦式的，依旧是对现代建筑运动的发展起到十分重要的推动和倡导作用

3.他的一些机器美学，野性主义，塑性建筑，模数单位等等科学化的概念也都对现代建筑风格产生重要影响

• 在现代工业设计的酝酿与探索阶段，出现了两个重要的设计运动：工艺美术运动与新艺术运动，工艺美术运动是现代设计史上第一个真正意义上的设计运动，而新艺术运动也是受到了工艺美术运动的影响而在欧洲掀起，这两个运动既有内在联系的相同点，也有发展过程中的不同点

• 相同点：

  1. 两个运动都是对维多利亚风格等过分装饰风格的反对
  2. 都是对工业化风格的强烈反应
  3. 都旨在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷
  4. 都采用自然中的一些装饰如动植物
  5. 都受到日本装饰风格如浮世绘的影响

• 不同点：

  1. 风格上：工艺美术运动借鉴中世纪的哥特风格，传统复古；而新艺术运动没有借鉴任何一种传统风格，独创了自然风格
  2. 发展上：工艺美术运动发展形式比较单一，新艺术运动在各个国家发展形式风格更加多样

• 草原小屋风格和有机建筑六原则都是由莱特的设计理念，莱特从小生活在农场和大自然中，他的成长环境奠定了他自然有机的设计理念并体现在他的建筑中，他说“大自然为建筑的主题，为设计提供素材，对于设计师来说，没有比自然规律更丰富更有启示的美学源泉”。

• 莱特对有机建筑的理解是“活”的，“自然”的，有生命的建筑
  对此，他提出六个原则：

  1. 建筑与环境相协调
  2. 建筑风格与人类一样多样
  3. 以简练为艺术标准
  4. 发挥建筑材料的本质性表达
  5. 从环境中汲取建筑色彩
  6. 建筑中蕴含的精神要统一，完整

• 莱特在一段时期设计了大量的住宅建筑，基本位于美国的草原地区，有
  机建筑理念下，这些住宅成为反映建筑与环境之间关系的有机载体，
  “草原式风格”由此产生：

  1. 外观上低矮宽阔，室内开放，强调水平线
  2. 材料以石头、木料为主，与环境相协调
  3. 墙面平直几乎无装饰，保留天然原色
• 莱特的有机建筑风格对美国产生了很大影响，“草原小屋”风格的建筑蔚然成风；他的建筑理念区别于现代主义的简单几何形态，营造了一种天然的装饰风格，将形式与功能置于一个互补的状态，为建筑界提供了全新的经验

• 十九世纪下半叶，英国不少年轻设计家效仿莫里斯的方式，组织自己的设计事务所，称之为“行会”，一场真正的设计运动由此在英国展开，史称“工艺美术”运动。
• 工艺美术运动从本质上来说，不是一种特定的风格，而是多种风格并存的通过艺术与设计建立的以手工业为主导的生产模式的试验，但这场运动有其进步性也有其局限性。

1. 进步性

   • 反对设计为少数贵族服务，主张为大众进行设计，是一场真正意义上的民主化推广运动
   • 能够在工业革命高潮之中，吸收自然装饰，创造出新设计风格并强调手工艺的重要，表现出格格不入的出世感，体现了知识分子的理想主义情感
   • 是现代设计史上第一个真正的设计运动，影响深远，在美国影响了“芝加哥学派”，在欧洲掀起了规模更加宏达、影响更加深远的“新艺术运运动”

2. 局限性

   • 它对于工业化，机械化大批量的反对与否定，是违背历史潮流的，使得原本最早实现工业化的英国没能最早建立起现代工业设计体系
   • 对于装饰的过分强调，使得产品成本提高，并没有真正的为低收入平民所享用，依旧是象牙塔的产品
   • 从意识形态上来讲，这场运动还是在逃避革命，是一种乌托邦的幻想，在时代的背景下是消极的，不进步的

• “现代设计”是一场席卷意识形态各个方面的运动，时间跨服长，包含范围大，在意识形态的所有范畴都有着特别的内容和观念。而现代主义的产生也受多方面因素影响和推动
• 从主观角度来看，随着人类需求的不断增多，设计长期以来的为权贵、少数人服务的重心有所转移，在为社会大众服务这一需求和背景下，现代主义应运而生：改变设计的服务对象，为劳动大众提供基本的设计，并期盼通过设计来改良社会状态，避免革命。
  从客观角度来看，工业革命以来，社会需求和商业需求都发生变化，新的技术和新的形式与传统的手工艺术不能很好的融合。批量化标准化的生产需要设计开始讲求科学性和经济效益。所以现代设计强调功能，提倡简单无装饰的几何造型，改变使用材料并重视设计规划，以便设计与工业技术协同发展。

• 工业革命与资本主义几乎相互影响、同步发展着，在这样的背景下，工业革命在经济，社会，艺术等诸多方面引起了巨大变革。其中，设计变革由伦敦世界博览会拉开序幕，而工业革命在设计思想理念，设计与工业技术，设计美学等方方面面对设计产生根本性影响
• 首先，在设计理念方面，随着工业化的发展，批量生产促进了产品的标 准化，使得设计为社会中的绝大多数民众服务成为现实，大众市场和大批量消费成为新的主流，人类需求层次的递进使得设计理念从保障生存到让生活更有趣进化着
  其次，在设计与工业技术的关系上，工业1.0到2.0的转变，设计从手工艺阶段转向大规模机械化，设计得以与技术分离；而新的技术的发明创造，新材料新工艺的出现也使设计有了更多的可能性
  第三，在设计美学方面，随着工业化的进步，轻松流畅的有机线条逐渐为人们接受成为新的审美，产品的造型装饰开始偏向功能主义，美学与批量生产之间随着工业化在逐渐协调融合
• 工业革命，首先是一场发明革命，在发明的数量激增的同时，发明本身的过程，特别是设计过程，在发生着根本性的转变

• 设计是一种计划过程，是给一件事物，一个系统去创造基础的过程；更具体一些是对作品或者商品去进行审美与功能性的构思和形态展现
• 设计可以在物品，过程和服务以及整个生命周期构成的系统间建立各种联系，所以对于创新技术和经济文化来说都是关键性因素
• 设计是用输出物对于社会，经济，环境以及伦理方面的问题进行回答，来创造一个更好的世界