第一张卢浮宫水晶金字塔

卢浮宫水晶金字塔是由华裔设计师贝聿铭于20世纪80年代所做的巴黎卢浮宫入口设计，其新奇的造型及材料使用展现了贝聿铭对于新现代主义风格的独特思考。在外部造型上，整体采用了一种立体几何的处理方式，一个巨大的四棱锥如同一颗经过精细加工的璀璨钻石耸立于广场，与远处的古典建筑遥相呼应；在材料使用上，水晶金字塔使用了玻璃与金属框架等现代材料来构建整体形态，在降低建筑难度的同时充分发挥了玻璃材料的采光优势，如同一个棱镜，将外部的环境光折射入室内入口，粼粼光斑为这座历史博物馆增添了神秘之感；在空间布局上，水晶金字塔充分利用了地下空间连接到了各个展厅，通过从广场入口进入就可以便捷的参观各个部分的馆藏。水晶金字塔整体体现了贝聿铭对古典主义与现代主义风格碰撞与融合的思考，也是博物馆入口设计的一次大胆尝试。

设计：将金字塔结构缩小应用于室内设计或疗养院的日光浴系统，使室内居住的身体不便的人也能够接触到自然的阳光照射。

结合当代设计讨论设计师的设计责任

提纲：

主论点：当代设计师更需注重设计中人的问题

分论点1：当代设计师在设计活动中要思考人与自然环境的关系问题，工艺美术运动师承自然，勒·柯布西耶新建筑屋顶花园，后现代主义适应观景而不改变。

分论点2: 当代设计师在设计活动中要思考人与社会环境的关系问题，设计为社会服务；应该利用设计创造良好的社区、优质的建筑来改变社会面貌，俄罗斯构成主义与社会主义理念相结合

分论点3: 当代设计师在设计活动中要思考人与人的关系问题，柯布西耶马赛公寓，马斯洛，芬兰颂歌图书馆不只提供图书借阅服务，而是成为了居⺠社交和休闲的平台，草间弥生

总结：在现代社会环境下，设计与人之间不再是简单的消费供需关系，经济的高速发展、生活节奏的逐渐加快，使人们在心理与生理方面向设计提出了更多的要求，设计师更加应该注重发挥设计在调节与维持人居环境与自然开发、个人生活与社会秩序、对外社交与关注自我之间的平衡的重要作用。

现代社会，设计已不再是简单的促进与引导消费的手段，在日趋多元化的今天，设计也在向着多元化方向发展，而在这一变化下的当代设计师也应该更加的注重设计中人的问题。

一、当代设计师在设计活动中要思考人与自然环境的关系

从早期的工艺美术运动开始，历代设计师就在探索人与自然和谐共处中不断推陈出新，威廉莫里斯和约翰拉斯金“师承自然”的设计思想就为后世设计师做出了最早的表率，也是设计尊重自然、追求和谐共生的开端。在后续的发展中，勒柯布西耶所提倡的新建筑五要素中的“屋顶花园”就为此提供了一个优秀的典范，屋顶花园的引入使居住者有机会接触自然享受自然，同时也是作为建筑的土地补偿成为了功能的延伸结构；再比如后现代主义所强调的“设计应该适应环境而非改变环境”的设计思想，都无不体现出了随着时代的发展设计师们对于人与自然关系问题思考的深入。在当代设计更加多元化的今天，设计师们也更加应该关注设计中的人与自然和谐相处的问题，在尊重自然规律的前提上充分发挥创意的能动性，以绿色设计、低碳设计促进人与自然的可持续发展。

二、当代设计师在设计活动中要思考人与社会环境的关系

俄罗斯构成主义将设计视为服务社会变革的工具。构成主义强调对社会需求的回应，提倡设计必须兼具实用性和社会意义。这种思想促使设计师关注材料的多样性和功能的创新，以支持工业生产和大众需求。他们主张将艺术和设计融入生活，将设计作为沟通人与社会的桥梁，通过设计让人们体验到生活的秩序感和美感。当代设计师们应当在设计时进一步强调对人与社会环境之间动态关系的敏锐洞察。不仅关注设计对象的美学价值，更着眼于其对使用者情绪和心理的潜在影响。例如，在公共空间设计中，设计师将不同年龄层和需求的个体纳入考量，营造包容、多元的环境。当代设计师更应将设计视作沟通人与社会的重要手段，努力让设计的每一部分都服务于更好的生活。

三、当代设计师在设计活动中要思考人与人的关系

人作为一种社会性的生物群体，离不开与外界的社交与自我内心的构建。马斯洛需求层次理论中的社交需求和自我尊重的需求在理论层面对其进行了详细的总结阐述，而柯布西耶的马赛公寓则是对社交需求在设计层面的体现，公寓将小区中的公共设施引入其中，强化了其作为一个小社会的社交功能属性；芬兰颂歌图书馆也是如此，其不只提供图书借阅服务，而且成为了居⺠社交和休闲的平台。在对内自我建设方面，设计也发挥了重要的作用。疗愈设计是指通过艺术创作及艺术作品的象征意义，让患者表达内心的情感，从而达到情感释放和心灵愈合的目的，艺术家草间弥生就是这样的代表，她患有神经性视听障碍，而无数的原点就成了她与世界沟通与自我疗愈的方式。当代设计师也理应从内外两方面出发，在社交与自我两方面寻求设计的新表达，使设计发挥更多元化的作用。

在现代社会环境下，设计与人之间不再是简单的消费供需关系，经济的高速发展、生活节奏的逐渐加快，使人们在心理与生理方面向设计提出了更多的要求，设计师更加应该注重发挥设计在调节与维持人居环境与自然开发、个人生活与社会秩序、对外社交与关注自我之间的平衡的重要作用。

斯堪的纳维亚风格指的是20世纪30年代流行的以北欧五国为代表的设计风格。斯堪的纳维亚风格具有“兼容并蓄”的特点，比如将现代功能主义设计思想与传统文化相结合的设计构思就很好的传承下来，如丹麦家具设计大师汉斯·维纳所设计的Y-chair的灵感来自中国明式家具，又比如宜家的设计体现出既注重产品的使用功能又强调设计中的人文因素，风格简朴、典雅、明快，合理运用自然材料并突出材料本身的特点。这种风格体现出了斯堪的纳维亚地区的设计师们对文化传统与生产技术的尊敬，同时也满足了当时社会经济的需要，因而在国际设计界独树一帜，影响广泛。诸如此类富有文化内涵与人情味的设计思想启发了后世现代设计师们通古贯今，赋予设计作品更多人性化的内涵。